Духовная культура населения Республики Молдова

               Крестьянская среда породила другую разновидность фольклора, жанровая система которого характеризуется акцентом на земледельческой тематике и семейно-бытовых отношениях, это колинды,   хэитуры, лирические песни, баллады любовного содержания. Именно лирическая песня является наиболее богатой и содержательной частью крестьянского фольклора.      

                 Преимущественным носителем крестьянской лирики  является женщина. В ее исполнении "кынтек де жале" (песня печали) - жемчужины жанровой системы крестьянского фольклора раскрываются  все выразительные средства, свойственные этому жанру: гибкость и ветвистость мелодической линии, разнообразная орнаментированность, высокий эмоциональный ток интерпретации. В целом  и чабанский и крестьянский фольклор восходят своими истоками к древнейшим периодам истории Молдавии.

               Еще одна разновидность фольклор - городской. Ее население, сформировавшееся в основном из сельских жителей, ремесленников, занимало промежуточное положение между селом и городом. Наряду с популярными крестьянскими песнями, проникшими в новую для них городскую среду, большое значение имеют романсы, песни литературного, авторского происхождения, революционные песни.

 

                 Существовала еще одна социальная среда - лэутары, со своим фольклором, со своими традициями. Произведения лэутарского  фольклора в отличие от чабанского и крестьянского не характеризуются  такой  же чистотой стиля и репертуара. В лэутарском репертуаре всегда фигурировали как национально-почвенные произведения, подлинные шедевры народной инструментальной    музыки,  так    и    произведения, привнесенные    извне,    что    можно    объяснить    следующим:  во-первых, искусство лэутаров возникло в условиях формирования в Молдавии товарно-денежных отношений. В результате искусство лэутаров, их репертуар, исполнительский стиль, инструментарий в определенной мере несли на себе воздействие эстетических потребностей представителей разных слоев общества.       

                 В репертуаре профессиональных музыкантов, какими по праву следует считать лэутаров, наряду с произведениями крестьянского и чабанского фольклора удерживались с произведения типа бальных танцев, популярных песенных мелодий; во-вторых, среди лэутаров были музыканты разных национальностей, поэтому в репертуаре их ансамблей постоянно встречались произведения фольклора разных народов, населявших Молдавию.

                  Городской фольклор привлекается в качестве основы  композиторского творчества в сравнительно небольшой степени. Можно отметить песни Д.Георгицэ, А.Ранги, К.Руснака. К лэутарской традиции относятся,   творения  г. Няга - "Речитатив    ши    бурлеска"    ("Речитатив  и бурлеска")   для  скрипки и фортепиано.   Результатом    замечательного владения композитором лэутарским стилем являются рассредоточенные во многих произведениях разных жанров эпизодические построения, в  которых многогранно, в соответствии с общим замыслом произведения, претворены выразительные средства, сама стихия развитого     инструментального мышления лэутарской музыки.  

                 Молдавский музыкально-поэтический фольклор - мощная, развитая монодическая культура, исторически сложившаяся между Карпатами и Дунаем с севера и юга, и Прутом и Поднестровьем с запада и востока. Монодия (песня одно певца) требует от мелодии всей силы выразительности, способной отобразить самые разнообразные переживания, всю гамму человеческих чувств. Поэтому мелодия такого типа должна быть и организована иначе, чем мелодия в хоровом многоголосии. Отсюда становится ясным, почему мелодии молдавских песен, в первую очередь лирических, обладают столь широким диапазоном; звука высотные контуры чрезвычайно гибкие и разнообразно волнующиеся, орнаментика является неотъемлемой участницей выразительности, ритмика таких песен образована контрастным сочетанием коротких и длительно выдерживаемых, как бы переливающихся всеми оттенками колорита звуками.

                  Другая особенность традиционного фольклора - модальная основа мелодики, исторически более ранняя по сравнению с функционально организованными мажорным и минорным ладами. Самодовлеющая выразительность и способность к формообразованию монодии как будто исключают ее соединение с подобного типа аккордикой. Следовательно, одной из важнейших проблем композиторского отношения к фольклору является создание вертикали на основе мелодики молдавских песен и танцев.

 

 

VI.      Детский фольклор 

 

                 Широко распространен разнообразный детский фольклор: поэтические произведения, исполняемые взрослыми для детей, и произведения, исполняемые самими детьми. К первой группе относятся традиционные колыбельные песни (общие, а также специальные для мальчиков и девочек; записаны и некоторые новые колыбельные песни), стихи-игры. Вторая большая группа содержит шутливые стишки и песенки о людях, игровые поэтические обращения к природным явлениям, к животным, птицам, насекомым, растениям; скороговорки, считалки и др.

 

 

VII.     Исторические песни

 

                 Переход от эпического отражения действительности к поэтической. Оценке конкретных   исторических   событий и лиц проявляется в жанре исторических песен.

             Самые ранние их образцы относятся к 16—17 векам (патриотические песни о Штефане, остросоциальная песня о ненавистном воеводе Дуке), но наиболее типичны песни о гайдуках 18—19 столетий «Бужор», «Дарие», «Тобул-ток», о памятных народу подвигах русских войск в войнах против Оттоманской империи «Хотин», «Плевна». Социально отличительный пафос, отклики на события революционной борьбы характеризуют песни 20 века. Революционные, рабочие песни часто сочетают черты фольклора и профессиональной литературы, то есть имеют специфическую поэтику. Иногда известен их автор.

                 Историческим песням присуща эмоциональность оценок, для 
их поэтики типичны лирические средства изображения. Поэтический стиль сближает их с песнями-дойнами.

 

 

VIII.   Лирические песни

 

                  Дойна — молдавская и румынская лирическая народная песня. Возникновение дойны относится к эпохе раннего феодализма. Обычно дойна состоит из двух частей — медленной первой и быстрой второй.   

                 Различают вокальные дойны, при исполнении которых участие инструмента необязательно, и инструментальные дойны, исполняющиеся на флуере, чимпое, нае, скрипке и других музыкальных инструментах. Мелодии дойны зачастую развёртываются как импровизация: они отличаются богатством ладовой основы и ритмической свободой. Для дойны очень характерно повторение одних и тех же кратких мелодических элементов, а так же активное использование орнаментационных приёмов.

 

 

                Лирическая молдавская песня — наиболее популярный вид национально-музыкальной культуры. Дойна занимает ведущее место в молдавской внеобрядовой лирике. В дойнах обязательно присутствие элементов грусти, тоски, печали, но рассматривать ее надо в процессе развития. Человек всегда тосковал по лучшей жизни, печалился при неудачах, томился в одиночестве и при всех условиях противостоял несчастьям, упорно боролся с невзгодами жизни и угнетателями. Все это отразилось в дойне. Дойна оптимистична, как сам народ, в жизни которого первенствует неустанная борьба.                      

           

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                  Дойна как бы растворяется в молдавской народной песенной поэзии. Любой текст дойны является песней, и употребление термина «песня» вместо «дойны» не будет ошибочным. Но не каждую песню можно назвать «дойной». Например, не все древние и современные песни можно исполнять на мотив дойны. Нет оснований причислять к дойнам сатирические,  шуточные и застольные песни.

                 Первоначально дойна была тесно связана с пастушеской жизнью и с соответствующими музыкальными инструментами — свирелью, волынкой. Однако нет сомнения, что дойна связана также с бытом, музыкальной культурой всего народа, с его трудовой деятельностью (в других отраслях хозяйства).

                 Если народная лирика (необрядовые песни) начала формироваться в процессе образования волошской народности в 6—10 веков, то новый этап молдавской музыки — в том числе возникновение дойны, относится к периоду до появления самостоятельных государств на территории Карпат—Валахии и Молдавии, т. е. с 11—14 века, и родилась эта дойна на пути передвижения волошского населения из Марамуреша в будущую Молдавию.

                 Дойна развивается и изменяется одновременно с развитием и изменением жизни народа. (Оба типа дойны и ныне бытуют параллельно.)

                В 16—17 веках молдавская народная внеобрядовая лирическая поэзия сложилась окончательно со всеми присущими ей специфическими чертами как в идейно - тематическом и историческом, так и в языковом и художественно-музыкальном отношениях.

                 В своей значительной части лирические песни сохраняются в живом бытовании. Наряду с традиционными, постоянно создаются новые произведения этого жанра, сочетающие в себе поэтическую традицию с влияниями, идущими из литературы.

IX.      Гимн Молдовы — композиция «Limba noastră» («Лимба ноастрэ», «Наш язык») на стихи Алексея Матеевича (1888—1917). Автор музыки — Александр Кристя, аранжировка — Валентин Дынга.

                 «Limba noastră» стала гимном Молдавии  в 1994 году. Ранее гимном была композиция «Deşteaptă-te, române!» («Проснись, румын!»), которая до сих пор   является гимном Румынии.                                                  

                Стихотворение Матеевича «Limba noastră» включает в себя 12 строф, из которых в гимн вошли только пять.

 

 

          Текст песни:

           Limba noastră-i o comoară                              

În adîncuri înfundată

Un şirag de piatră rară

Pe moşie revărsată.

Limba noastră-i foc ce arde

Într-un neam, ce fără veste

S-a trezit din somn de moarte

Ca viteazul din poveste.

Limba noastră-i frunză verde,

Zbuciumul din codrii veşnici,

Nistrul lin, ce-n valuri pierde

Ai luceferilor sfeşnici.

Limba noastra-i limbă sfîntă,

Limba vechilor cazanii,

Care o plîng şi care o cîntă

Pe la vatra lor ţăranii.

Răsări-va o comoară

În adîncuri înfundată,

Un şirag de piatră rară

Pe moşie revărsată.

 

              От безверия укрытый,

Свет жемчужин драгоценных,

Над отчизною разлитый.

Наш язык — душа живая 

Пробуждённого народа.

Он воспрянул, разрывая

Сна мертвящие тенета.

Наш язык — узор прекрасный,

Кодры, шорох листопада.

Плес Днестра, в котором ясно

Догорают звёзд лампады.

Нет ему в веках забвенья,

Что забыто — воскресите,

Пыль эпох с него сотрите, — 

Жаждет он освобожденья.

Да пребудет он нетленным 

От безверия укрытый,

Свет жемчужин драгоценных 

Над отчизною разлитый.

 

                       Впервые стихотворение «Наш язык» было опубликовано в газете «Кувынт молдовенеск» 21 июня 1917 года. О желании написать стихотворение о «нашем языке» Матеевич говорил весной того же года в одном из писем с Румынского фронта (румынское село Мэрэшешты в Карпатах). Замысел был реализован в июне 1917 года. 17-го числа стихотворение было завершено, на следующий день оно было прочитано автором при открытии в Кишинёве курсов молдавских учителей.

                  В 1930-е годы композитор Александру Кристя переложил стихотворение на музыку. В настоящее время оно насчитывает множество изданий и публикаций, в том числе и отдельными книжками, изучается в молдавской средней школе.

               

     

 

 

 

            Молдавские народные танцы

 

                 В молдавской народной хореографии сохранились элементы древнейших танцевальных традиций. Наиболее распространённый танец — хора. Ещё в начале 19 века хора означала не только определённый танец, но и один из видов сельских празднеств. С 19 века в большинстве районов Бессарабии хорой называют круговой танец, в котором танцующие держатся за руки.

 

 

                                 

 

              

 

 

 

 

 

 

                      С конца 19 века получил свое распространение жок, имевший в молдавской хореографии также 2 значения — танец, пляска (жок бэтрынеск — танец стариков, жок де глумэ — шуточный танец) и своеобразное сельское народное гуляние.

                Молдавские народные танцы разделяются на обрядовые и бытовые. В числе наиболее известных обрядовых танцев кэлушарь, дрэгайка (ныне исполняются как бытовые, чаще сценические), свадебные — остропэцул, зестря, дансул миресей. К бытовым относятся бессюжетные (хора, сырба, молдовеняска, бэтута, брыул) и сюжетные, которые делятся на тематические группы: трудовые — поама (виноград), сфределушул (буравчик), табэкэряска (танец дубильщиков кож), жокул ферарилор (танец кузнецов); героические — хайдучаска, войничаска; танцы для женщин — параскица, цэрэнкуца (крестьяночка); посвященные явлениям природы — вынтул (ветер) и др.

                 Молдавские народные танцы обычно исполняются с оркестром (тараф); в старину большинству танцев сопутствовало пение (мититика, еленуца). Многие танцы, особенно мужские, сопровождаются стригатурь (своеобразными частушками) и киуитурь (выкриками).

 

 

 

I.           Хо́ра (от греч. χορός — хоровод) — молдавский, румынский, еврейский и израильский хороводный танец и музыкальная форма. Исполняется обычно под аккомпанемент оркестра.

                      Для исполнения хоры танцоры собираются в круг и обнимают друг друга за плечи. Люди движутся вокруг центра (обычно по часовой стрелке), каждый танцор исполняет серию из трех шагов вперед и одного шага назад. Темп медленный. Танец исполняется девушками плавно и спокойно. На свадьбах к хоре присоединяются и мужчины. Хора сопровождается игрой на чимпое, флуере, нае, скрипке и других народных инструментах.