Литература Средневековья

Риси християнського епосу. «Пісня про Роланда» сильно за­барвлена в християнські топи. Роланд постає вірним слугою (васалом) не тільки короля, а й Бога. В держалні меча у нього є схованка зі святинями. В роки хрестових походів усі захопилися святинями і реліквіями: (Ах, Дюрсндаль, мій вірний меч звитяжний! В держалні, що рукою я тримаю, У схованці — святині дорогі: В ній зуб лежить апостола Петра, Святого Діонісія волосся, Василія святого крові краплі, Одежі клапоть матері Христа.) Помираючи від ран у нерівному бою, він лягає обличчям на схід і простягає руку в бойовій рукавиці Божому янголу. В поемі ми не знаходимо ніяких натуралістичних подробиць у зображенні воєнних епізодів, на відміну, скажімо, від Гомерової «Іліади» чи пісень «Старшої Едди» або ірландських саг. Автор виявляє певну стриманість. У цьому проявляється пом'якшувальний вплив християнської релігії на літературу. Там, де Гомер докладно описує, як відпадає голова від тіла чи щось подібне, автор «Пісні» обмежується словами: Чудесний бій, все зліший він і зліший... Любовна тема у творі повністю відсутня. Лише один раз згадується наречена Роланда Альда.             

Характер патріотизму. Французи сприймають «Пісню про Роланда» як велику патріотичну поему. Роланд жертвує життям pour la douce France (заради милої Франції). Але не можна забувати те, що Карл привів свою армію за кордони Франції — на територію Іспанії. Отже, патріотизм тут розуміється як вірність християнству. В цьому ми вгадуємо віддзеркалення ідеології хрестових походів, які з політичного погляду були звичайною воєнною інтервенцією, але з погляду християнства — великою патріотичною місією.

38.Складність образу Роланда.Співвідношення епічної безмірності та епічної  провини.

В образі Роланда французький народ втілив свої уявлення про воїна-героя. Справжній лицар - сміливий, відважний воїн-патріот, який завжди тримає своє слово. Це вірний васал короля, який не зрадить його за жодних обставин. Це борець з ворогами християнської віри, захисник знедолених, який до смерті виконує свій обов'язок. Роланд - ідеальний лицар, патріот, правдолюб. Саме ці якості і є головними критеріями лицарського обовязку. Сміливий і відважний Роланд в битвах з ворогом, але «бути сміливим мало – потрібно бути розумним». Тільки тоді можна отримати перемогу, зберегти честь вітчизни, - а це і є основне завдання лицаря. Герой розуміє, що переоцінив свої сили, прийнявши нерівний бій. І все ж таки він мужньо бореться до самого кінця. Безстрашний лицар стійко приймає смерть, і навіть помираючи, думає лише про свою країну, про виконаний обовязок і про товаришів по зброї. оповідь відкриває перед нами сторінку лицарського життя і показує, хто такі справжні лицарі і що для них означає обовязок. Обовязок лицаря - сміливо битися до останньої хвилини за свого короля, за свою вітчизну. Битися, зберігаючи твердість духу і відданість своїй країні, але в той же час не втрачаючи розуму, вміючи приймати правильні рішення. Лише у цій описаній битві він втрачає голову і не слухає свого друга покликати за допомогою – через це і гине.

39.Сюжетно-композиційна структура «Пісні про нібелунгів». Генеза поеми.

«Пісня про нібелунгів» (1200 р.) була створена і набула поширення на землях Баварії й Австрії. Тут ми теж знаходимо цілу низку окремих поем, постійними персонажами яких виступали Зігфрід, Хаген, Гунтер, Аттіла та інші, відомі ще з пісень «Старшої Едди». На відміну від французького та іспанського героїчного епосу, ні в цих окремих поемах, ні в «Пісні про нібелунгів» ми не знаходимо образу ідеального монарха. Королі тут підступні або трагічні постаті. Весь епос позначений воєнним натуралізмом, без сумніву — під впливом суворої германської стародавньої епіки; але відчувається сильний вплив лицарської любовної лірики. Як і еддичні пісні про золото ніфлунгів, поема оспівує епізод з доби великого переселення наро­дів — загибель Бургундського королівства від навали гунів, а потім загибель і самого короля гунів Аттіли (Етцеля) у V ст. Сюжет твору. У 39 авентюрах, написаних нібелунговою стро­фою (катренами з парним римуванням), розповідається історія сватання короля Гунтера до ісландської королівни Брюнхільди, в якому йому допомагає вірний васал нідерландський королевич Зігфрід. За це він одержує руку сестри Гунтера Крімхільди. Через кілька років спалахує сварка між двома королевами, жертвою яких стає Зігфрід, котрого вбиває інший васал Гунтера — Гаген. Крімхільда заради помсти виходить заміж за Етцеля (Аттілу), запрошує у свій дім кривдників — Гунтера і Гагена і жорстоко вбиває їх.

Дуже цікавою стосовно з’ясування тенденцій розвитку світового (а не лише германського) літературного процесу є дискусія, щодо витоків народного героїчного епосу. Так ось саме тоді виникли дві точки зору на проблему походження «Пісні про нібелунгів»: з одного боку - концепція К. Лахмана, з іншого - концепція А. Хойслера, яка в основному прийнята й зараз. Перший стверджував, що «Пісня про нібелунгів» виникла шляхом механічного поєднання анонімних народних пісень. Ці пісні, мовляв, «нанизувалися», немов чотки, на якусь сюжетну «нить». Тому цю теорію іноді називають «теорією чоток». Хойслер же довів, шо поема виникла на основі двох епічних пісень, які добре збереглися у скандинавів: про Брюнхільд (сватівство Гунтера та загибель Сигурда); про загибель Бургундського королівства. На них відчутно вплинула рицарська культура європейського» середньовіччя  (рицарський   роман,  культ Чарівної Дами, куртуазність тощо). Саме тому у тексті Твору мало шо залишилося від язичницьких прагерманських реалій («законсервованих» у скандинавському епосі), крім імен героїв і деяких мотивів.

40. Жанрова синкретичність поеми Пісня про нібелунгів.

41. Особливості хрононотопу «Пісні про нібелунгів»

"Пісня про Нібелунгів" стоїть в кінці тривалої традиції легенд - піснею про Сигурд (Зигфриде), бургундських королів, Гудрун (Крімхільде), Брюнхільд (Брюнхільде) і Атлі (Етцель). Те, що на межі XII і XIII ст. в імперії Штауфенов, в період розквіту феодального ладу і підйому лицарської культури, невідомий австрійський поет знову звертається до переказів, що ведуть свій початок від часів Великих переселень народів і по-новому його переробляє, надзвичайно показово. Цей факт свідчить що старі теми і образи героїчної поезії ще не втратили своєї чарівності. Для того щоб ясніше зрозуміти зв'язок "Пісні про Нібелунгів" з іншими творами на цей сюжет, так само як і ступінь відмінності між ними, мені видається істотним розглянути інтерпретацію в ній часу . Почати з того, що в епосі герої не старіють. Нагадаю, що Беовульф, незважаючи на те, що він правив геатамі протягом п'ятдесяти років, вступив на престол вже дорослим і завершивши свої великі подвиги, тим не менше виявляється здатним витримати на схилі днів єдиноборство з драконом. Власне, те ж саме ми бачимо в еддіческіх піснях про героїв. Як інтерпретується вік героя в "Пісні про Нібелунгів"? У початкових авентюрах пісні Крімхільда - юна дівчина. Але і в останніх авентюрах як і раніше, прекрасна жінка, хоча минуло близько сорока років. Чи не зменшується за всі ці роки могутність Хагена, він і будучи вибілили її сивиною залишається все тим же непереможним богатирем. Про короля Гізельхере, який вперше з'явився в епопеї майже дитиною, як було сказано - "дитя", так до кінця і говориться; пав в бою цілком дорослим чоловіком, Гізельхер залишився "дитям". Епічний поет не дуже уважно стежить за віком своїх персонажів. Так, молодший брат Хагена Данкварт говорить перед початком вирішальної сутички між Бургундії і гунами: "Коли помер Зігфрід, мені було мало років,// И не обязан я тримати за смерть його відповідь" (строфа 1924). Але ці слова суперечать всьому, що відомо з перших авентюр епопеї, де Данкварт фігурує як "могутній витязь" і повноцінний учасник поїздки Гунтера до Брюнхільде. Зігфрід з'являється в пісні вигляді юного нідерландського принца. Але за плечима у нього вже серія богатирських подвигів: перемога над казковими володарями скарбу - Нібелунгів, одолень дракона, у крові якого він омился, придбавши тим самим невразливість. Коли він здійснював всі ці діяння, невідомо. Перші подвиги Зігфріда в рамках "Пісні про Нібелунгів" займають рік або два. Після його одруження з Крімхільде проходить десять років, перш ніж Зігфрід гине таким же прекрасним і юним, яким вперше з'явився в Вормсі. Отже, всього пісню охоплює час приблизно в тридцять вісім років. З них двадцять шість Крімхільда виношує думку про помсти за чоловіка. Таким чином, герої "Пісні про Нібелунгів" проходять крізь досить значний пласт часу. Але вони не змінюються: юні залишаються юними, зрілі, як Хаген, Етцель або Дітріх, так і залишаються зрілими, а Хільдебранд - літнім. Не відбувається внутрішнього розвитку героїв З тими властивостями, з якими вони в епопею увійшли, вони з неї і вийдуть. Звичайна одиниця обчислення часу -роки, найменше - тиждень. Приготування в дорогу, шиття нарядів, спорядження війська, пересування, перебування в гостях - всі значні проміжки часу. Збір у похід проти саксів триває дванадцять тижнів, шиття суконь для короля Гюнтера та супроводжуючих його в сватанні друзів - сім тижнів, три з половиною роки після смерті Зігфріда Крімхільда безперервно його оплакує, свято у Відні - весілля Етцеля - триває сімнадцять діб і т.д . Вимірювання епічного часу розпливчасто.

Прискорення ходу часу спостерігається лише у заключній частині епопеї, де приблизно за добу страшне побоїще призводить до загальної за гибелі його учасників. Особливо останні сцени (умертвіння Гунтера і Хагена) дані вкрай сумарно, майже скоромовкою, і знаходяться в разючому контрасті з надзвичайно деталізованими описами менш значних епізодів. Настільки різку зміну темпу можна зрозуміти так: довгий час, роки, десятиліття готувалася катастрофа, нарешті час настав, і одним

ударом вирішується доля Нібелунгів! Чим зайнята Крімхільда всі ті роки, які протекла між вбивством Зігфріда і виходом її заміж за Етцеля? Вона вдовела безперервно сумуючи. Що робила вона після виходу заміж за Етцеля і аж до приїзду Гунтера з усіма іншими бургунди до них в гості? Вона жадала помсти ім. Іншими словами, вона не жила не змінювалася, - вона перебувала в одному певному стані.

Ні уявлення про безперервно поточному потоці часу, воно дискретно, уривчасто. "Пісня про Нібелунгів демонструє нам, як міф, казка, стародавній переказ, що втілювали архаїчні тенденції свідомості, залишаючись істотними аспектами світобачення людини XIII ст., Перепліталися з історичними уявленнями, створеними християнством Разом вони утворювали складний і суперечливі сплав -" хронотоп ", пристосовували стародавню епічну традицію до нового світорозуміння. Але подібна трансформація не вичерпувала змісту "просторово-часового континууму" досліджуваної епохи.

42. Епічний герой архаїчного та героїчного епосу.

там разницы мало)Они оба сильные,мужественные,НО:1)Беовульф совершает подвиг ради племени,у него чувство долга,2)Роланд-ради короля,у него честь и долг.И тут играет роль немаловажную вера,чего не присуще мифологии.Я имею в виду христианство.Вот)

43. Герой та антагоністи в героїчному епосі Середньовіччя.

Головний герой - мандрівний лицар. Прототипи - лицарі-однощитники. Збираючись у хрестовий похід, лицар закладав і продавав все майно, на батьківщину найчастіше повертався збіднілим. Вони ставали розбійниками. Був й інший шлях для таких лицарів - вони наймалися в міську варту. У Середні віки складалася практика майорату - спадщина не ділиться, усе дістається старшому. Молодші сини йшли або в ченці, або у такі ж лицарі-однощитники.

44. Жіночі образи середньовічних поем.

45. Концепція кохання і варіанти її інтерпретації у літ Середніх віків.

Нова етика кохання. Утворюється етика лицарського кохання. Риси відмінності від античного еросу впадають у вічі. Це стійкість і тривалість любовних переживань. Усі переваги віддаються тільки одній особі. В основі любовних переживань не чуттєвість, а на­самперед повага до душевних якостей обраниці. До нас дійшли десятки (вигаданих) біографій поетів-лицарів, з яких можна дізна­тися, як лицар закохався в даму тільки на підставі описів її краси, не бачачи її саму, а дама у відповідь закохується у нього, як тільки почула про подвиги, які він звершує заради неї. Закохані зберігають один одному вірність усе життя і помирають, так ніколи і не зустрівшись. Лицарське кохання свідчило про більш високий рівень реф­лексії і персонального самоусвідомлення. Прихильність дами ви­ступає як критерій для прискіпливої самооцінки, чого античність не знала. Кохання спонукає лицаря до самоаналізу, а отже, до самовдосконалення. Безсумнівним є вплив етики любові хрис­тиянської. Етика лицарського кохання остаточно відкинула язич­ницький звичай утримувати наложниць. Разом з тим не можна не помітити, що перед нами — етика кохання з точки зору чоловіка і що ролі у любовних відносинах строго розподілені, чого античність не знала (там жінка могла претендувати на любов однаковою мірою з чоловіком). У пізнішу добу — Відродження — спостерігається певне повернення до етики античного еросу, а чисто чоловіча точка зору поступається універ­сально осягнутому любовному почуттю. Середньовічний характер кохання. В науці іноді висловлю­ється думка, що лицарська поезія — це вже початок Відродження. Проте тут ще рано говорити про якусь незалежність і автономність індивідуальності. Всі прагнення лицаря спрямовані не па внут­рішню незалежність вчинків, а зовсім на інше — відповідати своєю поведінкою готовому етичному канону, вимоги якого вважалися непорушними для всього лицарства. Вони виступали як добро­вільно визнана ним авторитарна сила. Складовою цього канону була відданість християнській вірі, що ми уже бачили на прикладі «Пісні про Роланда». Нерідко дама ототожнювалася з Мадонною. Тема християнського містицизму не чужа лицарському мистецтву. Одночасно мало місце оспівування чуттєвого кохання; побачення лицаря і дами не обов'язково були платонічними. Про середньовічний характер лицарської літератури говорить і переважання «загальних місць» у поетиці. Естетика має цеховий -характер, тобто поети певного кола користувалися тільки прийня­тими серед них поетичними прийомами. Л цс деякою мірою ніве­лювало поетичну особистість. Ось чому самобутніх індивідуаль­ностей серед поетів-лицарів не так і багато. Серед них переважно автори, які звернули на себе увагу великими, об'ємними творами.

46. Доба лицарства. Хрестові походи та їхня роль у формуванні лицарської культури. Кодекс лицарської моралі та куртуазних естетичних норм. Нова концепція кохання.

Лицарська культура і хрестові походи. Лицарська (курту­азна) література розвивалася під сильним впливом нових естетич­них вражень, набутих у хрестових походах. Складається нове уявлення про красу світу, красу побуту, красу людини, і зокрема жінки, красу почуттів і переживань. Нового змісту набуває мисте­цтво, яке долає пастаиовчий, моралізаторський, аскетичний пафос раннього середньовіччя і починає оспівувати закоханість у життя. Лицарське вежество. Віссю всієї куртуазної літератури стає поняття лицарського вежества. В ньому ми упізнаємо в естетично перетвореному вигляді основні форми васально-сеньйоріальпих відносин. При цьому сеньйором (сюзереном) стає дама, а лицар виступає як її васал. Лицарське кохання розумілося як любовне служіння дамі. Лицар мав завоювати її серце, а дама у відповідь мусила подарувати йому свою прихильність. У десятках віршів поети-лицарі нарікають на байдужість і невдячність дами у від­повідь на палке і самовіддане служіння. Висувалися нові вимоги до особи самого лицаря, де до традиційних обов'язкових рис (муж­ність, сміливість, фізична сила) додавалися раніше печувапі: щед­рість і гуманність, вишукана поведінка, естетичні здібності. Вищим виявом лицарської войовничості, агресивного прагнення феодалів до захоплення нових земель, підтриманого католицькою церквою, стали хрестові походи на Схід під прапором захисту християн і християнських святинь від мусульман. Лицарський кодекс знайшов відображення в лицарській літературі. Її вершиною вважається світська лірична поезія трубадурів на народній мові, що виникла на півдні Франції (Лангедок). Вони створюють культ Прекрасної Пані, служачи якій лицар повинен слідувати правилам «куртуазії».Нова етика кохання. Утворюється етика лицарського кохання. Риси відмінності від античного еросу впадають у вічі. Це стійкість і тривалість любовних переживань. Усі переваги віддаються тільки одній особі. В основі любовних переживань не чуттєвість, а на­самперед повага до душевних якостей обраниці. До нас дійшли десятки (вигаданих) біографій поетів-лицарів, з яких можна дізна­тися, як лицар закохався в даму тільки па підставі описів її краси, не бачачи її саму, а дама у відповідь закохується у нього, як тільки почула про подвиги, які він звершує заради неї. Закохані зберігають один одному вірність усе життя і помирають, так ніколи і не зустрівшись.Лицарське кохання свідчило про більш високий рівень реф­лексії і персонального самоусвідомлення. Прихильність дами ви­ступає як критерій для прискіпливої самооцінки, чого античність не знала. Кохання спонукає лицаря до самоаналізу, а отже, до самовдосконалення. Безсумнівним є вплив етики любові хрис­тиянської. Етика лицарського кохання остаточно відкинула язич­ницький звичай утримувати наложниць. Разом з тим не можна не помітити, що перед нами — етика кохання з точки зору чоловіка і що ролі у любовних відносинах строго розподілені, чого античність не знала (там жінка могла претендувати на любов однаковою мірою з чоловіком). У пізнішу добу — Відродження — спостерігається певне повернення до етики античного еросу, а чисто чоловіча точка зору поступається універ­сально осягнутому любовному почуттю.

47. Доба лицарства.Загальна характеристика.Куртуазна література і її жанри.

Сам образ середньовіччя часто асоціюється з колоритною фігурою лицаря в латах. Лицарі — професійні воїни — являли собою корпорацію, членів якої об'єднували спосіб життя, етичні цінності, особові ідеали. Лицарська культура виробляється в феодальному середовищі. У лицарів вироблявся особливий тип психології. Ідеальний лицар зобов'язаний володіти безліччю достоїнств. Він повинен був бути зовні красивий і привабливий. Тому спеціальна увага приділялася поставі, одягу, прикрасам. Віссю всієї куртуазної літератури стає поняття лицарського вежества. В ньому ми упізнаємо в естетично перетвореному вигляді основні форми васально-сеньйоріальпих відносин. При цьому сеньйором (сюзереном) стає дама, а лицар виступає як її васал. Лицарське кохання розумілося як любовне служіння дамі. Лицар мав завоювати її серце, а дама у відповідь мусила подарувати йому свою прихильність. У десятках віршів поети-лицарі нарікають на байдужість і невдячність дами у від­повідь на палке і самовіддане служіння. Висувалися нові вимоги до особи самого лицаря, де до традиційних обов'язкових рис (муж­ність, сміливість, фізична сила) додавалися раніше печувапі: щед­рість і гуманність, вишукана поведінка, естетичні здібності. Вищим виявом лицарської войовничості, агресивного прагнення феодалів до захоплення нових земель, підтриманого католицькою церквою, стали хрестові походи на Схід під прапором захисту християн і християнських святинь від мусульман. Лицарський кодекс знайшов відображення в лицарській літературі. Її вершиною вважається світська лірична поезія трубадурів на народній мові, що виникла на півдні Франції (Лангедок). Вони створюють культ Прекрасної Пані, служачи якій лицар повинен слідувати правилам «куртуазії». Існує деяка відмінність між лицарською і куртуазною літературою. Куртуазна має соціальне й моральне значення, це придворна, салонна література обраних. А лицарська окреслює коло тем, образів, має певну ідеологічну спрямованість. Всю куртуазну літературу умовно ділять на лірику і роман. Лірика виникла спочатку в південних районах Франції, зокрема у Провансі, а потім поширилася па півночі Франції і в Німеччині. Вона мала пісенно-музичний характер. Поет був автором слів і музики, а нерідко виконавцем і акомпаніатором самому собі. Ноти дійшли до нас. У Провансі цехова назва поетів була трубадури — дослівно «винахідники», бо вони винайшли риму. У Франції їх називали трувери (з тим же значенням), а в Німеччині міннезінгери («співці кохання»). Соціальний склад труверів був строкатий. Тут були навіть короновані особи (король Річард Левове Серце, графиня Марія Шампанська, та іп.). Відрізнялися цехові організації поетів і стилем: в одних він був більш ускладненим, вишуканим, «темним» («закритим»). Інші брали за зразок простоту і дохідливість народної пісні.. Жанри любовної поезії: 1) Консона (просто пісня) 2) Альба пісня ранкової зорі) 3) Серена (вечірня пісня) 4) Пасторелла (пастушеська пісня) 5) Балада (танцювальна пісня) Жанри службової поезії: 1) Сірвента (військова політична пісня) 2) Тенсона (діалог-суперечка двох лицарів, 2 трубадурів)