От русского классицизма к реализму по пьесам Д.И. Фонвизина «Недоросль» и А.С. Грибоедова «Горе от ума»

     Большой выразительностью отличается язык второстепенных персонажей пьесы. Язык Цыфиркина отражает мещанско-солдатское просторечие. Ему  присуще применения военных терминов (“Нам куда поход, ваше благородие?”... ).

     Широко  прибегая в "Недоросле" к речевой характеристике персонажей, Фонвизин, однако, не превращает ее в речевые маски. Исковерканная “русская” речь Вральмана не только комична сама по себе, но как нельзя лучше передает внутренний облик немца-кучера, оказавшегося в роли гувернера, равно как “обыгрывание” в комических целях церковных текстов и слов прекрасно служит раскрытию внутренней сущности Кутейкина.

     Большого  мастерства достиг Фонвизин в передаче красочной речи Еремеевны. Ее речь отлично  отражает рабскую психологию крепостной мамки и в то же время богата подлинно народными словами и оборотами.

     Но, разбирая художественные достоинства  и недостатки "Недоросля", мы не должны забывать, что комедия Фонвизина  стоит у самых истоков русского реализма. В этом - новаторство Фонвизина  и в этом же причина ограниченности его реалистических приемов, неизбежно отразившейся и на самой композиции комедии. И тем не менее композиционные особенности "Недоросля" были для своего времени несомненной творческой победой Фонвизина-драматурга, что, в частности, живо ощущалось его современниками.

     Следует отметить, что комедия "Недоросль" не была полностью свободна от условности и искусственности, неуклонно вытекающих из драматургических правил классицизма, которые для Фонвизина еще  были обязательными. В силу этих правил действие комедии протекает в продолжение одних суток. Подобная ограниченность во времени, придавая действию известную напряженность, заставляет Фонвизина строить сюжетную интригу на сцеплении случайностей. Только что Простаков сообщает, что от Стародума вот уже несколько лет ни слуху, ни духу, как Софья приносит от него письмо... Неестественность подобных положений бесспорна. Неправдоподобно, например, что Стародум приезжает из Москвы через несколько минут после того, как Софья получает от него письмо; еще неправдоподобнее, что через несколько часов по приезде он уже читает письмо, присланное ему с нарочным от графа Честана. Однако эта неестественность частностей искупается большой естественностью целого, и это не только делает их условность сравнительно мало ощутимой, но и невольно заставляет искать им возможного объяснения.Двойная развязка комедии указывает на то, что основной темой "Недоросля" является борьба с помещичьим “злонравием”, воплощенным в образе Простаковой. И тогда становится понятным первостепенное идейно-композиционное значение таких сцен и деталей пьесы, которые на первый взгляд кажутся нужными лишь в качестве бытового фона. Глубоко закономерно, что комедия открывается не сценой сватовства или урока, а сценой примерки кафтана, - сценой, ярко вскрывающей сущность крепостнических отношений.

     Несмотря  на внешнее соблюдение традиционных правил классической комедии, пьеса  Фонвизина отражает общее для  русской комедии того времени  движение через “слезную драму” к  реализму. Вся комедия Фонвизина  вызывает не простой, веселый смех, а горький смех, внушающий раздумье. Именно такой смех всегда был присущ передовым деятелям русской литературы. Каждый из них мог бы применить к себе стих Кантемира: “Смеюсь в стихах, а в сердце о злонравных плачу”. Этот смех-ирония составляет одну из черт национального своеобразия русской сатиры и русской комедии.

Черты реализма в комедии

     Фонвизин  сурово и обличительно заявляет: русские  дворяне превратились в Скотининых, утративших честь, достоинство, человечность, стали жестокими палачами окружающих их людей и всесильными тиранами и паразитами только вследствие крепостного права. Отсюда демонстрация скотининской природы тех, кто именует себя “благородным сословием”, - Простаковой, ее мужа, ее сына, ее брата. Рабовладельцы не только превратили своих крестьян в “тяглый скот”, но и сами стали гнусными и презренными холопами.

     Главным намерением Фонвизина в “Недоросле”  и было показать все действия, поступки, мысли Простаковых и Скотинина, всю их мораль и интересы в социальной обусловленности. Они порождены крепостным правом, утверждает Фонвизин. Вот почему от первого до последнего акта тема крепостного права пронизывает все произведение.

     В литературе, посвященной Фонвизину, можно встретить утверждения, что  сюжетом “Недоросля” является борьба за Софью Простаковой, Скотинина и Милона. Трудно с этим согласиться, потому что “борьба” Митрофана и Скотинина за Софью носит откровенно пародийный, фарсовый характер. Изображение борьбы “соперников” - Митрофана и Скотинина (драка, в которой принимает участие Еремеевна на стороне Митрофана, подготовка увоза Софьи Простаковой и т.д.) - носит иронический характер. Автор преследует лишь одну цель - еще раз подчеркнуть скотство представителей “благородного сословия”.

     Не  завязывает события в комедии  и история соединения любящих друг друга Милона и Софьи. Собственно, и истории-то никакой нет. Со слов Милона мы узнаем, что они, когда Софья жила в своей семье, полюбили друг друга. Смерть матери изменила судьбу Софьи - она попала в дом к своим дальним родственникам. Милон не знает, куда увезли его невесту, и сейчас торопится в Москву, чтобы начать ее поиски. Случай помогает ему - он обнаруживает Софью в доме Простаковых. Вся эта история вне действия.

     Уже в первом явлении второго действия Милон рассказал Правдину, своему другу, о постигшем его горе (не знает, куда и к каким людям увезли Софью) и вдруг встречает ту, которую ищет. Ясно, что Правдин, уже видевший “бесчеловечие” Простаковых и принявший решение “положить скорее границы злобе жены и глупости мужа”, не потерпел бы насилия над Софьей и помог бы своему другу вырвать невесту из дома Простаковых.

     Так открывалась возможность в основание  комедии положить борьбу за Софью  Правдина и Милона с семейством Простаковых, борьбу, которая бы в конце завершилась  победой, и Софья вышла бы замуж за Милона. Но Фонвизин отказался от этого. Отказался сознательно, потому что уже не считал любовный сюжет основой драматического произведения. Оттого в основу “Недоросля” он положил конфликт эпохи, конфликт, обнаруженный им в общественно-политической жизни конца 70 - начала 80-х годов. Вот почему история соединения Милона и Софьи не cоставила сюжета комедии. Вот почему пародийно показанная борьба Скотинина и Митрофана за Софью не организует действия. Она нужна писателю лишь для комической компрометации обличаемых героев.

     “Недоросль” - политическая комедия. Политические убеждения Фонвизина определили его художественное новаторство. В  “Недоросле” его новаторство  нашло свое выражение прежде всего  в сюжете, реально передававшем исторический конфликт, изображавшем события общественно-политической жизни России конца 70-х годов. Новаторство определилось и в создании образов положительных героев, передавая черты реальных “новых людей” - дворянских просветителей.

     Стародум  по своему мировоззрению - воспитанник русского дворянского Просвещения. Две важнейших политических проблемы определяли программу дворянских просветителей в эту пору:

     а) необходимость уничтожения крепостного  права мирным путем реформа, воспитание, “приготовление нации”;

     б) необходимость борьбы с Екатериной, являющейся не просвещенным монархом, а деспотом, покровителем и вдохновителем  политики рабовладения.

     Вот почему такая прямая и непосредственная связь обнаруживается между речами Стародума и “Рассуждением о  непременных государственных законах”.

     Политический  идеал фонвизинского гражданина выражен в формуле - честный человек.

     Образы  Стародума и Правдина исторически  и социально верны. Это не литературные штампы, а живые персонажи, выхваченные  из жизни характеры, передающие обаятельный облик дворянских просветителей с их патриотической ревностью к “возлюбленному отечеству”, ненавистью к деспотизму и рабству, с сочувствием к крестьянскому состоянию. Вот почему зрители “узнавали” прототипов Правдина и Стародума.

     При всей значительности художественных достижений Фонвизина в изображении положительных персонажей его реализм исторически ограничен. Он помог, разрушая классицизм, оторваться от условных литературных штампов. Он послужил основанием для создания типа передового деятеля, порожденного общественным движением. Но эти герои Фонвизина еще не предстали перед зрителями в индивидуальной неповторимости своей судьбы. Стародум, Правдин и Милон выступают как представители одного и того же определенного типа, определенной категории людей, противостоящих миру своекорыстных Скотининых и Простаковых. Для Фонвизина важно показать не столько отличие их друг от друга, сколько их близость. Ему дорога общность их убеждений, высокое понимание своей “должности”, своих обязанностей перед отечеством, их готовность “из собственного подвига сердца своего” вступаться за всех тех, кто в этой помощи нуждался. Вот почему драматург оставляет в стороне то, что разделяет его героев, - биографию души, тайну сердца, особенность субъективного мира каждого.

     Но все же образ Стародума - художественно значителен; это - крупный и исторически необходимый шаг вперед в создании живого характера положительного героя, без которого не мог бы появиться, например, образ Чацкого.

     Те  же черты фонвизинского реализма - его слабые и сильные стороны - проявились и в раскрытии отрицательных персонажей. Та же правдивость и историческая конкретность образов Простаковой, Митрофана, Скотинина. Они  давно начисто стерли с себя черты человеческой личности. Отсюда карикатурность, гиперболичность их изображения.

     Но  в двух других образах реализм  Фонвизина одержал замечательную  победу. Характеры Еремеевны и  Простаковой не только социально  и исторически верны, типичны, но и индивидуально обусловлены. Еремеевна  не только тип, представитель той категории крепостных, которые превратились в холопов, но и живая индивидуальность. В ее судьбе - судьбе типичной для русской деревни дворовой женщины - вместе с тем отражена и индивидуальная горькая жизнь несчастной забитой мамки, у которой еще теплится где-то, в глубоких тайниках души, человеческое достоинство.

     Простакова - тиранка, деспотическая и одновременно трусливая, жадная и подлая, являя  собой ярчайший тип русской помещицы, в то же время раскрыта и как  индивидуальный характер - хитрая и  жестокая сестра Скотинина, властолюбивая, расчетливая жена, тиранящая своего мужа, мать, любящая без ума своего Митрофанушку. И эта индивидуальная характеристика позволяет показать всю страшную, уродующую человека силу крепостничества. Все великие, человеческие, святые чувства и отношения у Простаковой искажены, оболганы. Вот почему даже любовь к сыну - самая сильная страсть Простаковой - не способна облагородить ее чувства, ибо она проявляется в низменных, животных формах. Ее материнская любовь лишена человеческой красоты и одухотворенности. А такое изображение помогало писателю с новой стороны обличить преступность рабства, растлевающего человеческую природу и крепостных и господ.

     В “Недоросле” поэтому движет действием  не условная и традиционная в драматургии  классицизма любовная интрига, не семейные перипетии в испытании добродетели, характерные для “слезной” комедии и мещанской драмы, а противоречие социальной жизни, наблюденное Фонвизиным.

     Французскими  просветителями было выдвинуто великое  учение о связи человека с условиями жизни, о формировании средой характера, поступков и морали человека. Перед литературой открывались новые возможности подробного, достоверного, научно точного изображения нравов, раскрытия связи человека с обстоятельствами его жизни. Признавая равенство всех людей, просветители увидели разность условия их существования. Появилось понятие определенной, конкретной среды. Характер перестал строиться по заданной схеме, он как бы извлекался из обстоятельств, обусловливавших весь его нравственный мир, он рождался на глазах читателя и зрителя. Среда объясняла человека, характер раскрывал закономерности Среды.

     Индивидуальные  особенности характера каждого  из членов семьи Простаковых оказываются  связанными с определенной социальной системой, которая существует при поддержке двора. Так естественно и закономерно рассказ о поведении семьи Простаковых оборачивается осуждением правительства и монарха, осуждение жестокости Простаковой приводит к выводу, что угнетать рабством себе подобных недопустимо. Здесь же, в частном доме, в миниатюре разыгрывается та идейная борьба, которая проходила внутри дворянства между лучшими людьми господствующего сословия, стоявшими на просветительских позициях, и помещиками-рабовладельцами. Все это делало “Недоросль” новаторским произведением.

Переход от классицизма  к реализму

     Общественное  значение и роль литературы в формировании передового мировоззрения людей  той эпохи были поистине огромны.

     Писатели  консервативного направления шли  по пути отвлечения народа и лучших его представителей от изображения действительного положения, существовавшего тогда в России. Они волей или неволей идеализировали крепостничество, помещиков, самодержавие. Не будучи в состоянии изображать в реалистическом духе жизнь, они, естественно, и не могли создать крупных произведений, составляющих гордость русской литературы. Приукрашивая жизнь, они чаще всего держались за старые литературные каноны и формы.

     В произведениях же виднейших представителей русской литературы демократического направления первой половины XIX в. отображалась реальная жизнь, жестокость помещиков, будилось сочувствие к угнетенным и обездоленным, рисовалось тяжелое положение крестьянства, проповедовались освободительные идеи.