Жанрова систему журналу Країна

Академічні  видання. Газети 
 
Академічну музику висвітлюють центральні газети - «Известия», «Аргументи і Факти», «Вечірній Клуб», «Комерсант-Дейлі» та інші великі видання. Періодично в них з'являються матеріали про ту чи іншу подію в академічній музиці, рецензії на концерти. Але, як правило, вони займають крихітну (від усього обсягу) частину газетної площі, хоча основні музичні події естрадної музики на сторінках тих же видань непомірно роздуті. Вони навіть виносяться на обкладинку! 
 
Тільки академічну музику висвітлюють «Музичний огляд» і внутріконсерваторская багатотиражка «Російський музикант». Значне місце їй відведено і в газеті «Культура». 
 
«Культура» (раніше - «Радянська культура», «Радянське мистецтво») в 80-ті роки мала великий суспільний резонанс. На сьогоднішній же день це - газета, поступово втрачає свого читача і вже стає  однією з найбільш малочитаючих. Широкий читач вже встиг забути про її існування. А музиканти (та інші діячі культури) у своїй масі і так в курсі, що відбувається в культурному житті країни і розглядають це видання як своє «тусовочне» (висловлюючись на сленгу сучасної журналістики). Рідкісні матеріали є дійсно гострими, злободенними (наприклад, «Час підмін» Юрія Білявського в N6 за 1998 рік). В основному тут йде потік вихолощеної знеособленої публіцистики в кращих традиціях ідеологічної преси епохи застою. Все це робить газету малоактуальними для сьогоднішнього дня. 
 
Наприклад, серед явних журналістських «проколів» «Культури» - реклама книги про Верді, зроблена в номері від 19 лютого 1998 року: «... Читач цієї книги обов'язково перейметься до Верді співчуттям, гарячим участю, повагою і любов'ю. Не може бути інакше, бо всі оповідання пронизане гарячою любов'ю автора до свого героя. Ця любов проявилася хоча б (!? - Н.М.) в тому, що німець, австрійський письменник написав хвалебний (?! - Н.М.) роман про італійського композитора Верді ... »Недорікуватий до вульгарності, спотикається через слово і абсолютно безпристрасний стиль викладу зводить рекламний ефект до нуля. Після подібної реклами адресу магазину, де можна цю книгу придбати навряд чи викличе інтерес. 
 
Стиль публікацій в газеті позбавлений гострих акцентів, ставлення своє автори статей ніби не вважають за потрібне демонструвати явно, обмежуючись якимись млявими натяками або апатичними зауваженнями типу: «тут трохи краще, а тут трохи гірше». Створюється враження, що їм глибоко байдуже те, про що вони пишуть. Основна маса публікацій в газеті носить формально-інформативний характер. 
 
Те ж саме можна констатувати у зв'язку з газетою «Музичне огляд». «Музичне огляд» - газета з невеликим тиражем. Тут друкується багато новин про конкурсах, фестивалях академічної музики, новин гастрольно-концертного життя, завдяки чому газета може бути корисною для музикантів-виконавців і постійних відвідувачів концертних залів. Самі ж матеріали своєї гладкою нейтральністю нагадують матеріали газети «Культура». 
 
Чи варто дивуватися, що більшість студентів рідко купують «Музичне огляд» і «Культуру», що продаються в консерваторії? Вони байдуже проходять повз, і торгують газетами починають їх буквально нав'язувати. Чи тоді взагалі сенс їх випускати?! 
 
"Російський музикант" - внутріконсерваторская багатотиражка - виходить нерегулярно. Напевно, саме з цієї причини в її матеріалах навмисно обмовляється "на одному з вечорів", "на одному з концертів" і т.п. Це "на одному з" не дає чіткого уявлення про час, коли дане музична подія мало місце (щось на кшталт "а не написати б мені про те, що колись було?"). Газета справляє дивне «позачасове» враження ще й завдяки частому присутності в ній наукових статей (газета для них не місце, для них існують спеціальні збірники та журнали). Все це перекидає головні закони журналістики. 
 
Невміння зацікавити читача (навіть читача-фахівця!) Говорить про явно недостатньому знайомстві науковців з основними законами журналістики, що заважає їм створити навіть свою (!) Пресу, цікаву професіоналам. 
 
  
 
Естрадні видання. Журнали 
 
Естрадних видань на сьогоднішній день дуже багато і кількість їх зростає. Журнали, як вітчизняні, так і російські версії зарубіжних видань, висвітлюють шоу-бізнес - аудіо і відеопродукцію, що має попит на сучасному світовому ринку. Вітчизняні журнали - «Музобоз», «Стас», російські версії зарубіжних видань - «Ом», «Hi-Fi & Music», «Світ розваг», «Якщо», «Audio-Video Бізнес» (ці видання випускає Російський підрозділ PIDP Publishing Group) працюють за одним принципом - світська хроніка (новини з життя знаменитостей), реклама аудіо та відеопродукції. Кращому журналу року в нашій країні регулярно вручається професійна премія музичних мас-медіа «Знак якості». Останні два роки лауреатом премії був журнал «Ом». 
 
Отже, «Ом» - кращий естрадний журнал, визнаний таким вітчизняної журналістикою. Аналіз естрадних журналів, даний нижче, дозволить спробувати виявити оцінні критерії, за якими ці журнали щорічно порівнюють між собою. Почати цей аналіз слід з «Ома», офіційно визнаного «кращим». 
 
«Ом» - великий ілюстрований журнал - щомісячник. 
Його тематичне зміст включає в себе наступне коло проблем: 
 
- Сучасне мистецтво (естрадна музика, кіно); 
 
- Загальнокультурні, філософські та соціальні проблеми; 
 
- Медичні, психологічні і сексуальні проблеми; 
 
- Мода. 
 
Сама ж тема естрадної музики, як бачимо, займає лише одне з місць у ряду з іншими, не менш, якщо не більш освітлюваними, темами. А між тим журнал іменується «музичним». Але, з іншого боку, естрадна музика висвітлена в контексті загальнокультурного процесу, як частину сучасної культури, життя сучасника. А це безумовний плюс. 
 
Наступна рубрика журналу - рецензії на компакт-диски. Це одночасно і рецензії, і реклама нових альбомів. Рецензент в кінці невеликий замітки ставить: 
 
- Зірочка - "повний провал"; 
 
- Дві зірочки - "марна трата часу"; 
 
- Три - "непогано"; 
 
- Чотири - "добре"; 
 
- П'ять - "грандіозно». 
 
 «Грандиозно» у номері за вересень 1997 був відзначений альбом групи "The Prodigi" "The Fat Of The Land". Наведемо деякі фрагменти рецензії, що показують професійний рівень рецензентів: 
 
"... Вже зараз ясно, що цей приголомшливий диск стане одним з найзначніших подій року. По-справжньому нова музика, остаточно стирає відмінності між роком і техно - важка, похмура, несамовита, при цьому повна не просто енергії, але ентузіазму і бадьорості. Як пульсуюча гаряча молода кров, хоча вони давно не хлопчики. Без сумніву новий альбом на голову вище попередніх, в яких була все ж частка рейв-дебілізму ... вони почали виступати перед аудиторією менш податливою, ніж обжерлися рейвери, які здатні тягтися і від автомобільних гудків ... " 
 
У рецензії є інформаційна частина (про авторів і виконавців тієї чи іншої композицій альбому), є емоційна оцінка автора - сильні образні вирази і аналогії, і є спроба власне музичного аналізу. Спроба досить розпливчасте і каламутна. Вона вичерпується загальними фразами, де позначено межі музичних стилів: «... По-справжньому нова музика, остаточно стирає відмінності між роком і техно ...» і т.п. І не дає читачеві жодного уявлення про саму музику. Шанувальники гурту "The Prodigi" дізнаються із замітки тільки назва нового альбому і композицій з цього альбому, а також імена виконавців, запрошених для участі в записі. Люди, ніколи не чують групу "The Prodigi", з цієї рецензії НЕ витягнуть для себе нічого. 
 
Підхід до рецензії не те що непрофесійний, він антипрофессійний. З неї неможливо витягнути нічого, крім власних захоплень автора. Це нагадує «балачки» двох, 
мовців одним їм зрозумілими туманними натяками, спеціально, щоб оточуючі їх не розуміли. У даному випадку це характеризує автора, як любителя, що має туманне уявлення про музичні стилі взагалі. Однак, саме таке рецензування взято зараз за зразок в усіх друкованих виданнях, де є естрадне огляд. Більше того, іноді після прізвища автора з'являється підпис «музикознавець» ("Комсомольская правда"). 
 
У кожному номері журналу "Ом" дається широка реклама тієї чи іншої естрадної радіостанції. Так у номері за вересень 1997 рекламується «Європа Плюс» і дано фотографії всіх ведучих програм цієї радіостанції.  
 
Одна з найголовніших рубрик журналу - інтерв'ю з естрадним артистом або групою. Інтерв'ю з групою «Браво» (вересень, 1997р.) Передують наступні коментарі журналістки, яка розмовляє з групою: «Браво» дарує настрій. На цю групу можна налаштовуватися, як на камертон. Діагностувати з її допомогою душевне здоров'я ». У середині інтерв'ю журналіст констатує: «Музика гарного настрою - щодо« Браво »ця фраза може сприйматися буквально: музика, на яку можна налаштовуватися, звіряти з нею які - то свої біоритми, діагностувати душевне здоров'я. Лікуватися, нарешті. У теченііполутора десятка років склад цілющого засобу під назвою "Браво" здорово змінювався. Не те що у нас, у всьому світі, напевно, існує небагато команд, благополучно пережили подібні струси. Найближчу аналогію Хавтан знаходить в історії Duran Duran ». 
 
Отже, характеризуючи групу інтерв'юер обмежується емоційно – образними порівняннями і роздумами загального характеру. Тут немає навіть натяку на специфіку групи, причому специфіку саме музичну. Якщо прибрати слово "музика", яке з'явилося тут одного разу, можна подумати, що йдеться про футбольну команду. У чому власне відмінність "Браво" від інших вітчизняних музичних колективів, незрозуміло. У тих же виразах майже дослівно можна написати те ж саме про кожному другому з них. 
"Музика гарного настрою" поширена так само, як і музика передбачуваного поганого. 
 
Такі основні розділи журналу «Ом», пов'язані з музикою, і основні способи донесення музичної інформації - реклама, рецензії та інтерв'ю з артистами. Створюється враження, що музика висвітлюється не сама по собі, а у зв'язку з конкретною персоною, яка по-своєму розуміє той чи інший жанр, стиль, напрямок і в силу загальної некомпетентності здається журналістам експертом в тому чи іншому питанні. Склалася ситуація, коли самовпевнене невігластво підноситься як оригінальність. Журналіст задає питання типу: "Що ви розумієте під (тим чи іншим жанром і т.п. ..)?" А беруть інтерв'ю відповідають так, ніби не існує об'єктивної даності, що не залежить від їх бажань і устремлінь. Ніби кожен має право відмовити своє значення музичного терміна. 
 
У результаті картина сучасної естради стала такою хаотичною, що в нашій країні будь-яка група може назвати себе "рок-гуртом" тільки з примхи і бажання так називатися, а не в силу об'єктивної приналежності стилю, об'єктивних, не залежних від чиїх-б-то- ні-було бажань, причин. А непрофесійне висвітлення в пресі на руку непрофесіоналам на естраді, які не бажають визнати себе такими. 
 
Таким чином, публіка успішно введена в оману і позбавлена ​​можливості вірно судити про ситуацію сьогоднішнього дня, завдяки некомпетентності журналістів і зарозумілості музикознавців, досі не вважають для себе можливим зійти до вивчення цілого культурного пласту, адекватно не відображення (поки що!) В нашому музикознавства . 
 
Журнали "Музобоз", "Стас", "Птюч" працюють за тією ж схемою. Вони відрізняються один від одного лише обсягом, періодичністю і орієнтованістю на читача. "Птюч" - видання для шанувальників рейв-культури. При зустрічі зі своїми колегами-журналістами в телепрограми "Акули пера" головний редактор і співробітники журналу "Птюч" були представлені телеглядачам як носії рейв-культури, а журнал - як відображення її у вітчизняній пресі. Реальних прихильників рейв-руху, колись модного на Заході, в нашій країні не так багато. І журнал цей призначено досить вузького кола читачів (головним чином, для модних столичних завсідників відповідних нічних клубів). 
 
Журнали "Музобоз" і "Стас" орієнтовані на споживача естрадної продукції взагалі, тобто на всі смаки. "Музобоз" (почав виходити в 1996 році) апелював до підлітків і був задуманий (це випливає з інтерв'ю з його колишнім головним редактором Андрієм Вульфом у телепрограмі "Партійна Зона") як багатотиражний журнал для школярів усього СНД. Це було невелике видання з постерами (фотографіями естрадних зірок у повний зріст, які поміщаються в журналі для шанувальників і легко виймаються звідти). "Музобоз" складався з інформації про нові компакт-дисках, головним чином, вітчизняних зірок; світської хроніки і новин з музичного життя країни. З 1997 року, коли керівництво змінилося, журнал став товщі, втратив підкупливу безпосередність, і тепер адресат його менш ясний (у віковому відношенні). На сьогоднішній день "Музобоз" - кілька знеособлене, що втратила індивідуальність, світське видання. У політиці керівництва помітно наслідування товстим дорогим журналам, подібним "Cosmopolitan" та іншим закордонним і російським версіями зарубіжних журналів, де музична та кінопродукція висвітлена крізь призму світськості поряд з рекламою одягу, косметики, шампунів, салонів краси і нових ресторанів з закладами в столиці, відвідуваними заможними людьми і знаменитостями. 
 
У цьому відношенні журнал "Стас" - видання ще більш "світське". Виходить він рідше і не так регулярно. "Стас" (головний редактор Стас Намін) - великий ілюстрований журнал, який ставить своєю задачею не стільки регулярне інформування, скільки постійне підведення підсумків за сезон. Велика кількість реклами сусідить тут з естрадним кіно-і театральним оглядом, а також висвітленням найбільш яскравих подій в академічній музиці. І це найцікавіше. У експертній раді журналу - журналісти, які відзначають поп-розчарування і рок-розчарування року, а найяскравіші події року в академічній музиці (зокрема за 1996 - рік Шостаковича) і кращих виконавців (у 1996 р. - творів ювіляра) зазначають - А. Агаміров, оглядач радіостанції «Ехо Москви», Е.Баранкін, арт-директор російсько - французької фірми грамзапису "Російський сезон", В.Казенін, голова правління Союзу композиторів Росії, доктор мистецтвознавства, професор В.Холопова, музикознавець Ж.Дозорцева, а також журналіст С.Белза. 
 
Коло питань, що містяться в журналі «Стас», більш широкий. Музика, кіно, театр, література, арт, медіа, мода - такі розділи журналу. У розділі «музика» - рейтинг (подія сезону - академічна музика та естрадна), портрет - естрадної та академічної «зірки», огляд - академічний та естрадний (стаття на актуальну тему), інтерв'ю - з академічним музикантом і артистом естради. 
 
Два світу - академічний та естрадний - співіснують настільки ізольовано один від одного, що створюється відчуття двох різних журналів, переплетених так, ніби відкриваєш то один, то інший. Двоеміріе на сторінках «Стаса» не природно і не переконливо, тому що - формально. Немає органічності зіставлень, зв'язків, паралелей, а часом і перетікань один в одного. Є абсолютно чужі один іншому матеріали, тільки показують всю глибину прірви між «двома музиками» у їх вивченні, і своїм поєднанням демонструючи цю прірву найбільш наочно. Так у номері другому за 1997 рік у рубриці «портрет» (стаття про відомого артиста або колективі) дається матеріал про Жанну Агузарової і про квартеті Бородіна, у рубриці «огляд» - про експериментальну музику на естраді (андеграунд) і про Шостаковича (ювілей) , у рубриці «інтерв'ю» - Філіп Кіркоров та Юрій Башмет. 
 
 
 Естрадні видання. Газети 
 
У нашій країні є тільки дві музичні газети, які висвітлюють, музичне життя естради в країні і за кордоном. Це «Джокер» , і «Музична правда» (колишня назва - «Музобоз») - газети, присвячені шоу - бізнесу цілком і повністю. Крім того, практично у всіх газетах є колонки, присвячені естраді, як правило, - на останній сторінці. 
 
За визначенням редакцій самих видань «Джокер» (виходить з 1992 року) - «газета для тих, хто дивиться кіно і слухає музику»; «Музична Правда» - «хороша газета для люблячих скандали, музику, відео, театр і всяке кіно». Обидві газети - щотижневі. Газети висвітлюють естраду і кіно, а також музичні програми телебачення і радіо. «Музична Правда», в основному, приділяє увагу вітчизняним «зіркам», «Джокер» - закордонним. 
 
«Джокер» - невелика (чотири сторінки) газета. Завдяки дуже дрібному шрифту, там міститься багато інформації. Функція газети - інформування, вона цілком новинна, новини та реклама в ній перемежовуються короткими нотатками інформаційного ж характеру. Рецензій практично немає, немає і претензій на професійне рецензування. Газета обмежується інформацією про відео-та аудіо-продукції і світською хронікою. І справляється зі своїм завданням. На сьогоднішній день це газета в інформаційному відношенні сама добросовісна і якісна, але орієнтована вона більше на західний музичний ринок, ніж на вітчизняний, і висвітлює, в основному, його. 
 
Розділи "Джокера" присвячені різним сторонам музичного життя та світу кіно: 
 
- Гарячі новини (світська хроніка - зарубіжні музиканти, групи і кінозірки); 
 
- Відео хіт - парад (з продажу ліцензійних відеокасет за даними комп'ютерної бази "Відеосервіс" - кінофільми); 
 
- Відео (новини про західному кіноринку); 
 
- Рок - fax (світська хроніка - рок - музиканти); 
 
- Master sound (реклама нових компакт - дисків та аудіокасет); 
 
- Очима людини тусовки (події тижня - вітчизняний шоу - бізнес); 
 
- Офіційний американський хіт - парад (Billboard - "Джокер" за 6 червня 1996 р.); 
 
- Офіційний британський хіт - парад (Music Week); 
 
- Bestseller (кращі з продажу аудіо - касети - десятка); 
 
- Хіт - парад - найкращі відеокліпи Bis - TV ("Джокер" за 6 червня 1996 р.); 
 
- Огляд кіно - продукція тієї чи іншої компанії на відеоринку. 
 
 
«Музична Правда» (раніше «Музобоз»), навпаки, орієнтована на вітчизняний музичний ринок. Інформації в газеті - мінімум. Випусковий газету Видавничий Дім «Новий Погляд» явно поставив перед собою завдання створення якоїсь світської «тусовочной» атмосфери: стиль газети (оформлення, лексика, заголовки, фотографії) демонструє свого роду загравання з підлітками, спілкування з читачем його мовою. Тут є чітка установка на адресат, і правила гри дотримуються у всіх деталях. Назви рубрик газети говорять самі за себе, наприклад, - Last Week End. Тут читаємо: "Видавничий Дім" Новий Погляд "продовжує розповідати про те, як соціально значущі персонажі (термін Євгена Ю. Додолева) проводять вихідні (свята, гастролі, відпустки). Що вони, ці самі персонажі будуть робити завтра і післязавтра, ви дізнаєтесь у наступному випуску газети "МузПравда". А зараз - про те, що наші зірки та зірочки робили в минулий уїк-енд. "Інші рубрики мають наступні назви: 
 
- АNонсіще; 
 
- Nаші; 
 
- Rазное; 
 
- Sкандали; 
 
- Всячина; 
 
- Sоляночка; 
 
- Nаезд; 
 
- Вустами немовляти (пошта редакції); 
 
- ПRемьера; 
 
- Nомерной; 
 
- Ексклюзив. 
 
Самі назви розділів газети та латинські літери задають тон - недбало - манерний ("тусовочний"), а лексика говорить сама за себе. Новини (в основному, про вітчизняних зірках) йдуть під рубрикою "коротко" або CHARTIS (рейтинги продажів альбомів). У розділі "коротко" новини вітчизняного шоу-бізнесу чергуються з хаотично миготять на сторінках газети новинами зарубіжного шоу-бізнесу. Їх чергування носить випадковий, непродуманий характер, що дозволяє припустити байдужість редакції, а також те, що рубрика присутній тут формально (у частині, що стосується західних зірок. 
У рубриці "CHARTIS" крім інформації про те, як продаються компакт-диски вітчизняних зірок, публікуються матеріали про результати соціологічного опитування (правда, не вказано, якого, що насторожує і дозволяє припустити, що це вигадки журналістів) на предмет популярності вітчизняних зірок. Наприклад, у № 36 за 1997 рік опитування проводилося у зв'язку з великою кількістю відеокліпів, пропонованих глядачам-слухачам, яких запитували, чи хочуть вони знятися в тому чи іншому відеокліпі свого кумира.  
Як вже згадувалося вище, практично у всіх друкованих виданнях є розділи, присвячені естрадній музиці. Одна з найвідоміших таких колонок - "Звукова доріжка" - "смуга про модною і популярную музыку", як зазначено в газеті. Тут публікують хіт-паради за опитуванням читачів - хіти вітчизняні та зарубіжні, російські відеокліпи, зарубіжні відеокліпи. Трохи новин, інтерв'ю та матеріали про ту чи іншу подію в естрадній музиці складають основний зміст «ЗД». Якби колонка обмежувалася інформаційною функцією, закиди у непрофесіоналізмі оглядачів були б недоречні, але претензії на рецензування роблять її з цієї точки зору вразливою. Так в "Московському комсомольці" за 3 жовтня 1997 року в матеріалі про концерт групи "Prodigi" можна прочитати таке зауваження: "Музика" Prodigi «не для великих майданчиків. Перш за все тому, що в ній дуже мало мелодій, емоцій та інтелекту. Натомість є ритм, "ковбасна" і ціла купа штампів, які переходять з композиції в композицію. Цим, до речі, грішить велика частина електронної музики. Її здорово слухати вдома, під неї можна танцювати в клубах, але її зовсім неможливо показувати (на "Урбан Хас", наприклад), тому що будь перфоманс тримається на хороших піснях і особистостях, які їх виконують. Таких як Мік Джаггер ... " 
 
Як бачимо, у свідомості журналіста переплутані всі поняття про музичні елементах, музичних стилях, напрямках, в результаті чого він не може не тільки аргументувати, але просто висловити своє невдоволення побаченим і почутим так, щоб це було ясно як для читачів "ЗД", так і для нього самого. Журналіст пише: "... занадто мало мелодій, емоцій та інтелекту. Натомість є ритм, "ковбасна" і ціла купа штампів ... " 
 
Але ж в тому стилі, в якому виступає ця група, ритм - основа. А мелодія як би відступає на другий план. Так що це цілком природно. Незрозуміло, і які «штампи» маються на увазі. Сумнівно, що сам журналіст віддає собі в цьому звіт. А думка, що електронну музику "абсолютно неможливо показувати", тому що "Будь перфоманс тримається на хороших піснях", взагалі абсолютно неясна. Який зв'язок між напрямом в музиці і якістю музичного матеріалу? Хіба одне визначає інше? 
 
Прикладів подібного рецензування багато. Вони свідчать про повальну некомпетентності оглядачів всіх видань. Ось один з найяскравіших: "... упор зроблений не тільки на традиційні танцювальні миколаївські номери з типовим для нього астінатним комп'ютерним басом ... "(" Аргументи і Факти "№ 12 березень 1996). 
 
 Журналіст (а також редактори, коректори і т.ін.!) Не знає, як пишеться слово "остинатного", хоча сам, можливо, і має уявлення про його значення. Але як бути читачеві?! ... 
 
Проаналізувавши пресу, присвячену естраді, можна досить виразно відповісти на питання, чи є музична журналістика в нашій країні. На сьогоднішній день її не існує. Є жалюгідні потуги окремих творчих одиниць, які, за всієї своєї недолугості і безграмотності, видаються за критичну діяльність.

2.1Сучасна  музична журналістика та її жанри

Форми.

Журналістика  також функціонує в різних формах, всередині яких є своя специфіка.

По-перше, в традиційному письмовому виході через періодику - журнали (звідси і назва роду діяльності та професії), газети, а також через  будь-яке доступне їм друковане слово, наприклад листівки (саме в такому вигляді в свій час виходили у Франції хльосткі публікації - фейлетони, жанрове позначення яких походить від слова feuille - листок).

По-друге, у вигляді  усної журналістики. Вона реалізує себе головним чином через електронні засоби масових комунікацій, а саме радіо і телебачення.

Третім каналом  виходу сучасної музичної журналістики, за сучасних умов розвитку технічних  можливостей,  стає Інтернет.

 

 

Газетно-журнальна (преса) музична журналістика. Історично  склалося так, що саме друковане слово  в періодичній пресі насамперед асоціюється з поняттям музичної журналістики. Вона зародилася в її надрах, і довгий час це був єдиний канал публічного виходу професійної музично-критичної думки. Історія зберегла багатющу спадщину в цій галузі творчості, яке продовжує поповнюватися. Всупереч побоюванням скептиків, які вважають, що майбутнє тільки за електронними ЗМІ, а інше відімре, в неослабний інтерес до друкованого слова - гарантія його значення на довгу перспективу.

Найважливішим російським друкованим органом федерального значення, де постійно висвітлюються  події та проблеми музичного життя, залишається газета «Культура» (за радянських часів, відповідно, «Радянська культура»), заснована в листопаді 1929 р. в 90-і роки в новій Росії почали виходити і спеціальні музичні газети: «Російська музична газета» (як би відтворена «Російська музична газета»), «Музичний огляд». Ймовірно, є і достатня кількість регіональних і відомчих спеціальних видань, що приділяють першорядне значення музичним питанням. Приміром, газета Московської консерваторії «Російський музикант» (у 1938-1991 рр.. Під назвою «Радянський музикант») з додатком «Трибуна молодого журналіста» (з 1998 р.), в якій публікуються студенти.

 

Цікаво порівняння з сучасною ситуацією на тому ж терені в Сполучених Штатах, відображеної в інтерв'ю з відомим журналістом В. Познер. «В Америці ж не менше музичних критиків, ніж у нас, - каже В. Познер (і, мабуть, в цьому помиляється - у нас їх багато менше. - Т.К.). - Але пишуть вони головним чином в масовому друку - "New York Times", "Washington Post" і т.д. Як тільки відбувається помітна музична подія, музичні критики (подібно своїм побратимам по театру або літературі) відгукуються великими серйозними статтями. І ось це читається. Так що журналам загалом-то немає місця: важливий миттєвий відгук на події, набагато більш життєвий »(Тетяна Куришева).

Сьогодні музично-журналістська  практика і у нас рухається  в тому ж напрямку. І, поряд з  тижневиком «Культура», актуальна музична  критика широко представлена в багатьох провідних щоденних газетах («Известия», «Труд», «Відомості», «Комерсант» тощо). У них працюють професіонали з консерваторською освітою, причому вже не за сумісництвом, тимчасово виходячи в музично-критичну журналістику зі своєї основної академічної діяльності, а на постійній основі. Це важливо. Не займаючись журналістикою постійно, автор, як правило, позбавлений відчуття різнобічних явищ безперервно поточного музичного життя (наявні виключення тільки підкреслюють правило). В результаті цілісний музично-культурний процес може взагалі не потрапити в його поле зору - ретельно переорюючи свою науково-творчу ниву, він найчастіше виявляється не в змозі охопити загальну соціокультурну картину, поза якою музично-критична журналістика існувати не може. Коло домінуючих питань у таких публікаціях може виявитися що належить іншій системі ціннісних координат.

 

 

Музична радіо-і  тележурналістика. Електронні ЗМІ - радіо  і телебачення - інтенсивно освоюються усіма формами журналістики. Для  музичної журналістики тут також неосяжний творчий простір. Особливо це відноситься до телебачення. Будучи, з одного боку, блискучим інформаційним каналом, з іншого - воно є популярним каналом художнім, здатним ілюструвати будь-яку розмову різнобічним, повноцінним музичним та музично-театральним матеріалом.

Основний інструмент музичного журналіста - слово. Сказане  в ефірі, особливо з екрану, слово  володіє широкими можливостями, у  нього своя магія впливу. Ось чому на телебаченні в усьому світі  з таким успіхом виступають музиканти - композитори, диригенти, виконавці. Відомо, що Леонард Бернстайн за кілька років своїх блискучих телевізійних виступів буквально на 180 градусів змінив ставлення Америки до серйозної музики!

Публічні бесіди про музику і музичне життя - величезне і відповідальне поле діяльності професійної музичної журналістики. Особливо коли співрозмовником кожного по той бік екрану виявляється відомий виконавець, популярний музичний критик, просвітитель, коментатор, ведучий, оповідач. Завдяки «ефекту участі» - найважливішому завоюванню телевізійної естетики - телеглядач має можливість бути не просто пасивним спостерігачем того, що відбувається. Він втягується в живий розумовий процес, активно взаємодіє зі своїм візаві на екрані не тільки інтелектуально, а й емоційно.

У музичній тележурналістиці, зрозуміло, є своя специфіка. Будучи не тільки словом, думкою (як журналістика письмова), а й «звуковим видовищем», тележурналістика виставляє вимоги до інших професійних якостей  і прийомів. Тут важлива манера мови - інтонація, тембр, темп, а також (як в будь-якому візуальному явищі) артистизм, в тому числі і свого роду саморежисури в організації себе в просторі. І це при тому, що телеекран - нещадний рентген, він не прощає фальші і награвання, вимагаючи абсолютної органіки, природності і простоти, особливо в передачах інтелектуального плану. Тобто діяльність музичного тележурналіста пов'язана з цілим рядом спеціальних вимог.

У сучасній Україні  радіоефір, на жаль, «забитий» звуками  «попсси» і вкрай поверхневими розмовами на білямузичні теми. Виняток – Радіо «Рокс»,де для шанувальників даного стилю музики виходять програми про історію рока, про його витоки та про найвідоміші рок-гурти світу. А також, програми про музичне обладнання та технічні деталі.

Інтернет-журналістика. Термін "інтернет-журналістика» ще досить новий, хоча цей напрямок у сфері журналістики розвивається стрімко. Ряд університетів включили його в свою програму, виходять навчальні посібники, множаться веб-видання. У мережі можна отримати і широку інформацію про всі починання, і виклад основних теоретичних позицій, які висвітлюють даний напрямок. На деякі хочеться звернути увагу:

«Важливою особливістю  інтернет-журналістики є і її інтерактивність, тобто можливість оперативно вступати в діалог із зацікавленим читачем за допомогою форумів або гостьової книги, якими оснащені багато віртуальні видання».

«У доступній  для огляду перспективі журналістика on-line навряд чи повністю витіснить традиційні друковані видання. Але навіть за наявності такої альтернативи, до Інтернету буде психологічно тяжіти та частина суспільства, яка прагне жити "в ногу з часом" »(Т.К).

Музична журналістика в Інтернеті ще не стала повноцінним  самостійним творчим напрямком. Вона, перш за все, присутня в ньому  як альтернативний канал, дублюючий основне джерело. Провідні періодичні видання створюють спеціальну інтернет-версію кожного випуску.

Новою, вже самостійною  формою  музичної інтернет-журналістики можна вважати спеціальні сайти, присвячені музичним діячам, колективам, різним музичним організаціям, злободенним подіям. Вже зараз відчутні величезні плюси їх присутності в культурному просторі - можливість отримання в режимі on-line різноманітну актуальну інформацію з питань, що цікавлять і проблем. Але є і серйозні мінуси: часта анонімність веб-журналістів, а значить безвідповідальність, і як наслідок - можливість натрапити на недостовірну, тенденційну і навіть брехливу інформацію.

Музична інтернет-журналістика існує поки в основному в письмовій  формі. Вона виходить до читача у вигляді  тексту, можливо з ілюстраціями, який він приймає з екрану. Але коли в Інтернеті звук забере рівнозначне зображенню місце, для музичної інтернет-журналістики почнеться нова, «зоряна» ера. Вивчення специфіки та можливостей інтернет-журналістики стосовно до музичної культури має зайняти своє місце в навчальному процесі.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.3 Музична журналістика  з початку становлення  української   преси  була  активним  рушієм  культурного  простору,  відображаючи  актуальні потреби  музичних  діячів, висвітлюючи досягнення  композиторів,  співаків  і музикантів,  знайомлячи з новинками цього виду мистецтва. Сьогодні  ж у користуванні  українського читача,  який  цікавиться  якісною музичною інформацією про зарубіжну музичну культуру,   є яскрава палітра зарубіжних  музичних журналів. Прихильники “чужоземної” музики, за  умови володіння англійською мовою,  з легкістю  матимуть  доступ  до  професійних зразків світової  музичної  журналістики  та авторитетних джерел музичної інформації – інтернет-версій журналів та інтернет-видань

“Pitchfork”, “Wire”, “RollingStone” (в  Україні можна  придбати  друковану  версію  російськогоаналога), “Billboard”, “New Musical Express”, “Resident Advisor”, “Mojo”, “Prefix Magazine”, “Kerrang!", “Humble Voice”, “Disco Dust”  тощо.  Інтернет-часописи  містять  новинні  стрічки,  свіжі рецензії на альбоми,  інтерв’ю  й  чарти.  Доволі  часто  такі  журнали мають  постійно  оновлюваний  архів  відеокліпів,  репортажів  і  записів  з  концертів  та фестивалів.  Є  серед  них  як  журнали,  привячені музиці різних стилів,  так  і лише од-ному  напряму,  наприклад,  виключно  року, як  то – “Classic Rock”,  чи  суто  електронній музиці, як “Resident Advisor”.

Українські  прихильники  рок-музики  мають  змогу читати  і російську періодику. Так, в  Україні  розповсюджуються  рок-журнали “Террорайзер”, “Dark City” тощо. Дещо скромним є ринок українських дру-кованих  музичних  видань.  Дляпочатку спробуємо здійснити їх типологію.

В  Україні  музичній  тематиці  присвяченівидання таких типів:

–  газетні  видання (“Українська  музична газета”);

–  журнали (“ПРО”, “Музика”, “Своя музика” тощо);

–  додатки  до  загальноукраїнських  видань

(“Контрапункт”  (музичний  додаток  до журналу  “Український тиждень”)).

Ураховуючи  фактор аудиторії, українську музичну  періодику 2000–2010 рр.  можна поділити таким чином:

–  видання,  розраховані  на  читачів-інтелектуалів  та  людей,  які  професійно  займаються  музикою (“Музика”, “Українська  музична  газета”, “ПРО”, “YOU-rhythmix”);

–  музичні  видання для широкого  кола  чи-тачів (“Своя музика”, “Mixer”);

–  молодіжні  видання,  переважно  присвячені музиці (“Молоко”, “Х3М”, “Стіна” ,але ,нажаль за певних обставин, на даний  момент ці видання вже не випускаються);

–  видання  для викладачівта учнів музичних  закладів (нотний  журнал “Музична школа”).

За  характером  інформації  серед  музичних видань можна виділити:

–  універсальні  видання (“Своя  музика”, “ПРО”, “YOUrhythmix”);

–  видання,  присвячені  лише  одному  сти-лю музики: рок-музиці (“Gothica”, “Сакратум”, “MelodyofDarkness”, “ATMOSFEAR”),

джазу (“Нота”, “Джаз”).

Можна  здійснити  класифікацію музичних видань  і  за способом розповсюдження. Так, існують  видання:

–  які можна  передплатити й отримувати в

будь-якому  куточку  України (“ПРО”, “Українська  музична  газета”, “Своя  му-

зика”, “Х3М”);

–  які  розповсюджуються  лише  в  певному місці (переважно  в музичних магазинах та кафе) (“Music Hall” (м. Запоріжжя) та інші).