Автор: Пользователь скрыл имя, 27 Февраля 2013 в 22:29, реферат
У документальному кіно можна виділити серію фільмів-портретів про видатних представників радянської медицини, так і колективні портрети цілих медичних установ. Науково-популярні фільми виконували важливі просвітницьку і пропагандистську функції. Прикладний характер носило учбове кіно.
Медичні телепрограми дають знання народові, у всіх сенсах цього розуміння. Піднімають значимість медицини і підвищують можливість проконсультуватися у багатьох спеціалістів, не тільки стаціонарно, але і віртуально через телеекрани, це сприяє, в деякій мірі, оздоровленню суспільства, а з іншого боку призводить до самолікування(що не є добре), якщо людина не достатньо розібралася в проблемному питанні.
Весь медичний відгук в кіноіндустрії і ТБ программ направлений на просвітницьке вдосконалення людей, на розуміння своїх проблем. Але не всі люди однакові і головним чинником є правильне тлумачення «питання-відповідь», усвідомлення, що є досконалим рішенням для кожного з нас.
Розвиток кінематографу ____________________________________________3
Хронологія_______________________________________________________5
Сучасність кінематографу___________________________________________6
Кінопремії і кінофестивалі__________________________________________8
Освітні фільми____________________________________________________9
Медицина в Радянському кінематографі______________________________10
Медицина в кінематографі та телебаченні в сучасності__________________17
Висновок________________________________________________________20
Література_______________________________________________________
Нині існують спеціальні телевізійні
канали, майже цілодобово освітні
і науково-популярні
. Мистецтва, які вдихнули в кінематограф життя(кіномистецтво)
На момент зародження кіно, першими стовпами нового мистецтва стали література, театр і живопис.
Література дала кінематографу:
- сюжетна побудова фільму, тобто сценарій.
- підштовхнула кіно до бачення ракурсу людини або події. (Принцип бачення ракурсу).
- крім того, принцип монтажної побудови.
Різниця між кіно і літературою така: образи в літературі умоглядні, а в кіно зорово-словесні.
Театр дав кінематографу:
- досвід побудови об'ємних декорацій.
- систему і методику розводки акторів при постановці тих або інших мізансцен.
- метод підбору акторів на роль.
Живопис дав кінематографу:
- композицію/побудова кадру.
- організацію колірного рішення.
Кіно як самостійний вид мистецтва належить ХХ повіці. Так сталося, що становлення і розвиток кінематографу в Росії і в Україні припало на роки радянській владі. Саме тому кіно в СРСР мало свої відмінності і особливості. У всьому світі воно було передусім комерційним. А в Радянському Союзі кіно, будучи найсильнішим засобом дії на маси, стало частиною ідеології по відомій формулі "З усіх видів мистецтва для нас найважливішим є кіно ". Воно отримувало величезну державну підтримку і фінансування для виконання різних завдань.
У Радянському Союзі була велика кількість кіностудій. Тільки одна Україна мала три великі студії художніх фільмів - ім. А.Довженко, Одеську і Ялтинську, і декілька кінофабрик, що знімали науково-популярні і хронікально-документальні стрічки. Серед них слід зазначити "Київнаукфільм ", Українську студію хронікально-документальних фільмів, Київську студію науково-популярних фільмів. Вони знімали різножанрові фільми, які разом з розважальними виконували пізнавально-повчальні і виховні функції. Кіно виконувало роль вихователя народних мас. Цьому сприяла широка мережа кінозалів від величезних столичних кінотеатрів до крихітних сільських і хуторських клубів. Та і ціна квитків грала важливу роль для широких глядацьких мас.
У початковий період становлення СРСР і УРСР фільмів знімалося трохи. Але після Великої Вітчизняної війни услід за відновленням народного господарства і промислового виробництва відбувається зліт кінематографу, і медична тема виникає як самостійний сюжет для кінокартин найрізноманітнішого змісту.
Як вже зазначалося вище з моменту свого виникнення кіно йшло двома шляхами: шляхом Люмьера і шляхом Мельеса. Шлях Люмьера - це факт, документ, що розпочався з перших люмьеровских фільмів "Прибуття потягу на станцію Ла Сьота ", "Вихід робітників з фабрики". Цей шлях продовжувало документальне кіно. А шлях Мельеса - шлях феєрій, міфу, вигадки в кінематографі. Його "спадкоємцем " є художній фільм .
Медицина і
в документальному і в
Хронікально-документальні і науково-популярні фільми, фіксуючи реальне життя, розповідали про організацію і будні вітчизняної охорони здоров'я, піднімали проблеми медицини, знайомили глядачів з видатними медиками і ученими, їх життям, діяльністю, роздумами.
З виявленої
великої кількості
Ці фільми були під пильною увагою критики. На сторінках журналів регулярно друкувалися рецензії на документальні фільми з ретельним розбором достоїнств і недоліків стрічок.
У стрічці ж "Микола Амосов "розкривається тема людського щастя. Вона близька і головному героєві - академікові, хірургові, письменникові, філософові, і творцям нарису, і, звичайно ж, глядачам. Фільм увесь час тримає глядача в неослабній емоційній напрузі. Навіть кадри, зовні статичні, - майже нерухомі портрети хірурга, - наповнені внутрішнім динамізмом, абсолютно чітко включені в загальну дію, приводять в рух фільм і примушують його "жити ".
Ще один фільм-портрет - стрічка "Доктор Кулик " (творче об'єднання "Екран ", режисер М.Рыбаков). Ярослав Петрович Кулик - кардіохірург, доктор медичних наук, професор, завідуючий клінікою у Благовєщенську на Далекому Сході. Оповідаючи про роботу Ярослава Петровича, авторам фільму вдалося увесь характер лікаря передати глядачам за допомогою однієї-єдиної фрази героя : "Я прийму усіх". Всього три слова, але як величезний їх зміст. У цих словах все: розрада, розуміння, а головне - величезне бажання допомогти дуже і дуже багатьом хворим здолати важку недугу. У кадрі - люди, за кадром - їх голоси. Увесь фільм побудований як ряд монологів хворих і страждущих, зцілених, самого лікаря і що допомагають йому. За цим - неспокійне серце і розум героя фільму, його авторів, що хвилюється. Відомий радянський письменник Ю.Семенов вважав, на відміну від Л.Рошаля, що ставив на перший план майстерність кінематографістів, що в документальному кіно дуже важливо не помилитися у виборі героя фільму. "Тема, географія, сюжетні ходи - суть арабески і віньєтки; особа, що сконцентрувала в собі час, його стрімкий біг, його творчу наповненість, його потребу в дієвій доброті і тяжкі пошуки оптимальних рішень його проблем, - ось той формотворний стержень, а отже, і етична атмосфера, яка тільки і робить те або інший твір що належить до мистецтва, повідомляючи йому усю потужність явищ життя ".
На цих прикладах можна
Варіацією фільмів-портретів були і стрічки, що розповідали про роботу клінік і науково-дослідних інститутів, де плідно працювали творчі колективи учених і лікарів, намагаючись своєю працею полегшити страждання людей, а по можливості і попередити, запобігти захворюванню.
Прикладом можуть бути фільми "Покличте мене, доктор"(ЦСДФ) і "Апарат доктора Илизарова " (Свердловська до/с).Обидва фільми знайомлять глядача з роботою НДІ експериментальної і клінічної ортопедії і травматології, з його директором Г.А.Илизаровым, який створив апарат для зрощення кісткових відламків і подовження кінцівок. Розповідь, здавалося б, усього лише про унікальну нову суто медичну методику не може залишити глядачів байдужими. Такий і фільм "Від щирого серця " (Єреванська студія хронікально-документальних фільмів) - про Вірменський інститут кардіології і його керівника - Олександра Львовича Микаеляне, золоті руки якого врятували багато людських життів.
У кінонарисі "Портрет хірурга " (Київська студія науково-популярних фільмів) відбита робота Українського інституту нейрохірургії, яким керував професор А.И.Арутюнов, що присвятив своє життя боротьбі за здоров'я людини і вихованню нового покоління нейрохірургів.
У цих трьох фільмах портрети Г.А.Илизарова, А.Л.Микаэляна і А.И.Арутюнова даються в оточенні творчого колективу співробітників-однодумців і учнів, як би підкреслюючи, що може в сучасній медицині видатна особистість і одночасно підкреслюється, що без колективу ці досягнення були б неможливі. У цьому - цінність названих фільмів про роботу наукових інститутів.
Ще одне завдання, яке стояло перед радянським документальним кіно, - активна пропаганда нових знань. По суті справи це була просвітницька функція. У коротких кіножурналах, що представляються глядачеві в кінозалах перед переглядом художнього фільму, дуже часто розповідалося про профілактику різних захворювань і травматизму, про доцільність і користь здорового способу життя.
З розвитком телебачення цю функцію став виконувати щотижневий кіножурнал "Здоров'я ", перший випуск якого відбувся в 1961 році .
Кіножурнал, що існував в СРСР, "Наука і техніка "неодноразово надавав свої сторінки для освітлення проблем медицини. Наприклад, у рамках кіножурналу пройшли передачі про роботу того ж професора Федорова , академіка Анохина , доктора Бехтерева і багатьох інших.
Ці короткометражки несли
У Радянському Союзі знімалася велика кількість учбових фільмів, які поширювалися по медичних учбових закладах і служили наочним посібником при навчанні студентів-медиків. Повідомляючи глядачів, в першу чергу студентам і учнем, певну суму знань, вони до того ж несли в собі заряд віри в науку, в необхідність розвитку медицини для успішного розвитку суспільства. У цьому і полягає нескороминуща цінність такого кіно.
Складніше піддаються класифікації художні фільми. Кінокартин, що зачіпають медичні теми, було знято множину. Тому в даному випадку розмова піде про декілька фільмів, що отримали свого часу позитивну оцінку як у глядачів, в засобах масової інформації і в кінокритиці.
Передусім, до заслуг радянського кіно на цю тему слід віднести те, що воно створило дуже позитивний образ лікаря. Лікар - лицар без страху і докору, його символ - свічка: світивши іншим - згораю сам. І багато молодих людей, що обрали для себе шлях медика, бачачи це світло, прагнули бути гідною зміною цим людям. А глядачі переживали почуття поваги і поваги до медичних працівників, твердо вірячи, що якщо в їх будинок постукає біда, обов'язково знайдеться людина, яка відведе її умілими і добрими руками. Тому що лікар є концентрація гуманізму, він є руки доброти. При цьому герої радянських стрічок не відірвані від життя, вони повністю реальні, і з'являлися вони на екрані зі своїми проблемами, особистим життям, сумнівами і досягненнями.
Герої-лікарі в советстком кіно відрізнялися
передусім високим професіоналі
Ця картина розпочинається з
клятви лікаря і можна припустити,
що увесь фільм присвячений
Кожен лікар повинен відчувати відповідальність за увірене йому здоров'я людини і його життя. Ще більше особиста відповідальність кардіохірурга, що тримає у своїх руках нитки життя і смерті під час складних операцій. Про це - фільм "Міра ризику ", який знятий на кіностудії "Ленфільм "за мотивами повести Н.Амосова "Думки і серце ". Режисер Ілля Авербах доручив роль одного з головних героїв, лікаря Степана Филинова, кандидатові медичних наук, докторові В'ячеславу Васильєву, який свого часу в 1-му Ленінградському медінституті Васильєв вчився разом з Іллею Авербахом, потім дебютував в його дипломній роботі, а коли Авербах приступив до зйомок фільму "Міру ризику ", Васильєв отримав велику роль. "Мене завжди коробив розрив між тим, як хірург працює і як його працю сприймають. Важливо уявляти собі той вантаж відповідальності, який лежить на лікареві, - розповідав В.Васильев у бесіді з В.Стругацким .Цю відповідальність він переконливо показав нам у фільмі.
Головну ж роль, роль професора Седова, прообразом якого послужив академік Н.Амосов, в цій стрічці зіграв Борис Ливанов. Вважається, що це одна з кращих кіноролей чудового актора.Висока громадянськість, почуття обов'язку лікаря, любов до людей - ось суть характеру головного героя, яку повною мірою зумів відбити у своїй грі Ливанов. Седов знаменитий, але його слава вища за нагороди, звання і знаки громадського визнання : просто йому вірять люди.
Якості, властиві героїні Ии Саввиной(фільм "Щодня доктора Калинниковой ", студія "Мосфільм ", режисер В.Титов), все рідше зустрічаються в сучасному повсякденному житті. Не логіка, а почуття, не тверезі аргументи холодного розуму, а співчуття, одвічна жіноча потреба допомагати, підтримувати, рятувати керують вчинками героїні.
Ніна Степанівна керує проблемною лабораторією на 180 ліжок, винайдений нею апарат, у буквальному розумінні, ставить на ноги інвалідів. А вона не може вимагати збільшення кількості місць, поки не обгрунтує спроможність свого методу лікування науково. Але коли Калинниковой займатися написанням монографії з описом свого методу, якщо за усі операції вона береться сама, а вечірній годинник віддає консультаціям? Ніна Степанівна не в змозі відмовити в допомозі одній реально існуючій людині в ім'я порятунку десяти уявних. І вона без роздуму відкладає свій "особистий "інтерес на потім, продовжуючи день у день лікувати і рятувати.
Ия Саввина прекрасно зіграла цю роль, увесь непростий характер Калинниковой їй вдалося передати одним поглядом, рухом брів, інтонацією. Незважаючи на сильну втому, засмикана роботою, операціями, консультаціями Ніна Степанівна - Саввина абсолютно щаслива. Вона задоволена, що тим, кому вона могла допомогти, вона допомогла, те, що в змозі була зробити, зробила.
Від Ии Саввиной в цьому фільмі
важко відірвати погляд. Актриса
отримала приз за краще виконання
жіночої ролі на VI Міжнародному фестивалі
Червоно-хресних і медико-
Про те, наскільки важливо переймати досвід старших колег молодими лікарями, що тільки почали свій трудовий шлях, розповідає картина "Терміновий виклик " (кіностудія "Мосфільм ", режисер Г.Бажанов). Молодий лікар Сергій Петров за терміновим викликом приїжджає в село Сидоркино. Але не лише про важкий випадок в медичній практиці розповідає фільм. Герой дізнається нові сторони життя, зустрічається з новими людьми, у тому числі зі своїм колегою сільським доктором Жуковим.
У діалогах двох головних героїв, який ведуть з екрану актори Євгеній Киндинов і Євгеній Лебедєв, виразно прозвучала думка про високе призначення лікаря і людини.