Патриотическое воспитание младших школьников на уроках музыки

     Жизненного  материала будет более чем  достаточно, и учитель может свободно отбирать его в зависимости от собственных знаний, собственных интересов и личного жизненного опыта. Так, изучая музыку, ребята уже с первого класса почувствуют и что они изучают жизнь, что музыка — это сама жизнь.

     В художественно-эстетическом образовании  и воспитании учащегося значительную роль играет приобщение к народному  музыкальному творчеству, к народной песенной культуре. Народное музыкальное творчество Н.В. Гоголь образно называл «звучащей историей», «звонкими живыми летописями».

     Необходимость обращения к истокам народного  искусства, традициям, обычаям народа не случайно не секрет, что помимо экономических  трудностей, Россия сейчас переживает кризис воспитания подрастающего поколения. Нарушились традиции, порвались нити, которые связывали старшее и младшее поколения. Поэтому, очень важно дать детям нравственные устои, патриотические настроения, которые живы в людях старшего поколения. Поэтому главной задачей  на уроках музыки должно быть обогащение  детей знаниями о  музыке своей Родины.

     В основу обучения учащихся младшего школьного  возраста положены педагогические принципы:

• Гуманизация обучения, стоящая на том, что каждая личность неповторима, каждый ребенок – чудо.
• Интеграция различных видов искусства: музыки, хореографии, элементов театрализации, игры.
• Широкое привлечение игровых технологий, интереса, как факторов педагогической свободы обучения.

     Работа  осуществляется в согласии с основными  дидактическими принципами педагогики: учета склонностей, индивидуальных способностей, учета возрастных особенностей ребенка.

     В программе предусмотрены различные  виды деятельности: игра, беседа, прослушивание музыки, пение, работа с музыкально-шумовыми инструментами, разучивание основ народного танца, театрализация игровых песен, работа над выразительностью речи, изготовление масок, посещение выставок, музеев, участие в концертной деятельности с целью пропаганды народного творчества.

     Для патриотического воспитания полезно  использовать народные игры с пением и движением. Эти игры развивают интерес к пению, память, чувство ритма, умение правильно передавать мелодию. В играх такого плана дети учатся передавать в движении художественный образ. Но самое главное – через игру русская народная песня входит в быт семьи, в которой воспитываются  учащиеся. В народных играх дети учатся общаться, приобщаются к народным традициям, проявляют взаимовыручку, знакомятся с малыми жанрами народного творчества.

     Игровая деятельность на занятии позволяет  решать следующие задачи:

• Развитие творческой индивидуальности.
• Эмоциональное развитие.
• Воспитание эстетических, патриотических чувств.
• Развитие музыкальных способностей.
• Развитие духовной сферы.
• Развитие самостоятельности, физическое развитие.

     В ходе работы нередко можно сталкиваться с детской пассивностью, закомплексованностью, неумением детей раскрыть свои возможности. Педагогу необходимо создать благоприятный  психологический климат в классе, способствующих раскрепощению ребят.

     На  занятиях, посвященных устному народному  творчеству, где через пословицы, поговорки, сказки ребята для себя раскрывают нравственно-этические понятия добра, зла, честности, уважение к старости, взаимопомощи. Дети по темам: «Труд», «Дружба» подбирали пословицы, поговорки, составляли ребусы, кроссворды, придумывают мелодии песен и попевок.

     При знакомстве на уроках с прибаутками, календарным, потешным, игровым фольклором, обогащается внутренний мир ребенка. Дети с удовольствием поют приговорки, говорят и поют небылицы, отмечая красоту русского языка, яркость музыкальных образов, добрый юмор.

     Совместная  деятельность детей создает общее  эмоциональное переживание, ребята оказывают помощь друг другу при выполнении задания, сострадают, переживают неудачи и радуются успеху. Они становятся терпимее, добрее, справедливее в оценке своих действий и поступков. При подготовке фольклорных праздников  происходит преображение робких, застенчивых детей в раскрепощенных, инициативных.

     Деятельность  детей будет продуктивной, если будут  определены ближние и дальние цели, на занятиях будет создана ситуация творческого поиска и мотивов деятельности, что явится своеобразным толчком, который выводит ребенка из состояния «инертного покоя» и способствует осуществлению творческой деятельности, которую они выполняют.

     В этом случае работают такие стороны  духовного мира ребенка, как воля, общее интеллектуальное развитие, мировоззренческие,  нравственные и патриотические  убеждения.  

Воспитание  патриотизма на уроке музыки 

     Начало  урока музыки, посвященного героико-патриотической тематике,  можно начать в серьезной и торжественной обстановке. Музыка, которая должна прозвучать в этот момент, связана с дорогим сердцу каждого советского человека образом Родины.

     Москва, Красная площадь. Бьют часы на Спасской башне Кремля. Бьют кремлевские куранты, отсчитывают время часы Спасской башни — свидетели истории нашей Родины. Они стали символом величия нашей страны. С боем часов Спасской башни Кремля начинается и кончается день нашей великой Родины.

     Каждое  утро и каждый вечер после боя  курантов мы слышим по  радио Государственный  Гимн России. Ребята, конечно, смогут сами рассказать о том, в каких особенно торжественных случаях звучит Гимн — музыкальный символ нашего государства, воспитывающий патриотическое сознание, основанного на гуманистических ценностях своего народа.

     Надо  объяснить младшим  школьникам, что  когда звучит Государственный Гимн, не только те, кто его исполняют, но и все, кто при его исполнении присутствуют, встают и слушают его стоя. Эта  музыка призвана объединить вест народ. В гимне отражены главные идеи – единства, нерушимости, свободы.

     Текст школьники уже выучили на уроках русского языка, музыку слышали не раз  при самых различных, но всегда торжественных обстоятельствах. А также звучащая гимном жизни песня Островского «Пусть всегда будет  солнце!», помогавшая сплочению юных поколений всего мира «Гимн демократической  молодежи» Новикова.

     Младших школьников нужно  познакомить с  «Песней о тревожной  молодость»  А. Пахмутовой,  зовущей к тревогам жизненного пути; «Буенвальдский набат» Мурадели,  призывающий всех людей  мира не допустить  новой  войны, новых страданий и разрушений; Сергея Прокофьева «Нам нужен  мир» и поэтичнейшую песню о мире Исаака Дунаевского «Летите, голуби, летите», «Песня утра, весны и  мира» Д. Кабалевского, посвященная тем, кто погиб в борьбе с фашизмом.

     «Песня  о Родине» И. Дунаевского  рассказывает о нашей великой стране,  воспитывает любовь к отечеству.  Ученики почувствуют широкий, привольный характер припева, в котором преобладают черты песенности, и маршеобразный, мужественный характер запева. Причем песня начинается не с запева, как обычно, а с припева. В начале припева звучат интонации первой фразы: «Широка страна моя родная». Эти интонации и стали позывными, которые мы всегда слышим по радио и телевидению перед важными сообщениями о событиях в жизни нашей страны. Можно обратить внимание на разное звучание одной интонации в самой песне и в позывных (волевая, призывная, энергичная, маршевого характера, с острым пунктирным ритмом — и звучащая в высоком регистре, лишенная остроты пунктирного ритма и потому более песенная, сдержанная).

     Еще одна песня, в которой мы также  ощутим маршевость, но уже другого  характера,— русская песня «Эй, ухнем!». Следует обратить внимание ребят на то, как настойчиво повторяющаяся интонация создает ощущение тяжелой поступи бурлаков, тянущих баржу.

     Можно сказать, что когда-то, до революции, эту песню пели бурлаки, когда  на веревках тащили против течения  нагруженное судно. Рассказывая  о непосильном труде бурлаков, можно прочесть строки Н. Некрасова:

     Выдь  на Волгу... Чей стон раздается 

     Над великою русской рекой?

     Этот  стон у нас песней зовется,

     То  бурлаки идут бечевой.

     Важно подвести ребят к мысли о том, что песня объединяла усилия людей, помогала им, подчиняя их движения единому  ритму. Можно предложить учащимся представить себя в роли бурлаков и как бы тянуть воображаемый канат, ощущая тяжесть, сильное напряжение. После этого школьникам показать  картину И. Репина «Бурлаки на Волге» и дать послушать грамзапись песни в исполнении Ф. И. Шаляпина, предварительно сказав несколько слов об этом великом русском певце, который сам родился на Волге, хорошо знал жизнь простого народа, очень любил русские песни.

     «Вставайте, люди русские» из кантаты С. Прокофьева «Александр Невский» — еще один пример музыки «в народном духе». Решительная, призывная маршеобразная музыка 1-й части, сопровождаемая звучанием набатного колокола, контрастирует с певучей средней частью, в которой поочередно звучат женская и мужская группы хора.

     Учитель должен  рассказать ребятам о  том, что эта музыка была написана к кинофильму «Александр Невский», который стал особенно популярен в годы Великой Отечественной войны.

     Композитор  хотел, чтобы музыка подчеркивала главную  мысль фильма: защита родной земли от захватчиков. Позднее С. Прокофьев объединил музыкальные фрагменты из кинофильма в одно сочинение. Так появилась кантата «Александр Невский», рассказывающая о силе духа русского народа, о любви к своей земле, о ненависти к ее захватчикам.

     Знакомство  с музыкой Д. Шостаковича «Новороссийские  куранты» также важно для патриотического  воспитания школьников.

     В городе-герое Новороссийске сооружен мемориал в честь его героических  защитников в годы Великой Отечественной  войны. Здесь каждый час звучит скорбная и торжественная музыка, побуждающая слушателей задуматься о величии подвига советского народа.

     Эмоционально-нравственной вершиной занятий должно стать слушание, а также участие в исполнении двух главных фрагментов из оперы М. Глинки «Иван Сусанин»: арии Ивана Сусанина и хора «Славься!». Затем можно дать классу послушать всю арию с большим речитативным вступлением и заключением. Следует вспомнить с ребятами, как развивается действие в опере после арии: враги убивают героя, но народ побеждает. Заключительный хор «Славься!» славит победу народа.

     Сравним по контрасту эти сцены — гибель героя и радостное ликование победившего народа. В первой преобладают минорные краски, во второй — мажорные; сдержанные темпы и динамика придают арии суровость и мужественность, а в хоре звучание, наоборот, мощное, торжественное; арию исполняет бас с оркестром, а хор «Славься!» исполняется в сопровождении двух оркестров и даже колоколов, отчего музыка становится особенно радостной, праздничной, победной. Музыка обеих сцен пронизана русской песенностью, она написана в народном духе,  воспитывая чувство гордости своими героями,  историей, совершениями.

     П.И.Чайковский для младших школьников, прежде всего, будет композитором, бесконечно любившим русскую песню, русскую природу, русского человека, композитором, воспевавшим свою Родину в лирических сочинениях, полных поэтической красоты, нежной мелодики с преобладанием песенности.

     Бетховен  предстанет перед ними, прежде всего, как автор музыки сильной, мужественной, героической (даже в сочинениях лирических и скорбных). Она воспитывает в  людях волю к преодолению жизненных  трудностей, стремление к свободе  и независимости.

     Ф. Шопен войдет в сознание ребят  как композитор, воплощавший в своей музыке красоту  народной песенности и танцевальности и в то же время глубокие переживания, связанные с борьбой угнетенного  народа за свободу (здесь музыка Шопена порой приближается по характеру к бетховенской).

     Прокофьев будет воспринят ребятами сперва как композитор, в чьей музыке воплощен мир детства («Петя и волк», «Болтунья»), а позже как композитор, развивавший патриотические традиции глинкинского «Ивана Сусанина» (например,  кантата «Александр Невский»). Музыкальный язык Прокофьева будет в сознании ребят связан с ощущением особой любви  к Родине, к отечеству, к появлению чувства гордости от того, что все это – твоя Родина.

     Народная  музыка — источник постоянного обогащения музыки композиторов, как в прошлые времена, так и в наши дни. Если бы не было народной музыки, не появились бы многие произведения М. Глинки и С. Рахманинова, И. Дунаевского и Р. Щедрина.