Анализ архитектуры современных коттеджей

Логика представления  учебной информации такая же, как в опорном конспекте. Работа учащихся над определениями формируемых понятий, рассмотрение конструкции изучаемого устройства задают ориентировочную основу деятельности; построение графиков, диаграмм, проведение операций над формулами формируют исполнительские действия. И, наконец, решение задач, формулировка «выводного знания» определяют уровень сформированных знаний и умений учащихся. Здесь следует отметить, что единая логика представления учебной информации, единый алгоритм операционной деятельности учащихся во всей рабочей тетради на протяжении всего изучения учебного предмета переходят в метод учебной работы. Вследствие этого мы называем рабочую тетрадь разновидностью учебных техник. [22]

3.2 Практическая  разработка листов рабочей тетради

 

3.2.1 Лекция

Вид урока: урок формирования новых знаний

Цель:

• обучающая (формирование новых понятий и процессов)
• воспитательная (воспитание управленческих качеств у обучаемых)
• развивающая (развитие навыков управления и контроля)

Задачи: сформировать ясное понятие дизайна, композиции в дизайне, гармонии  и формальности. Изучить три основных вида и элемента композиции. Знать основные законы и средства композиции. Усвоить свойства формы по восприятию. Сформировать ясное понятие стилизации, симметрии, асимметрии, ритма, метра  и изучить все виды орнамента.

 

          Дизайн и композиция в дизайне.

Дизайн - вид проектной, междисциплинарной художественно-технической  деятельности по формированию предметной среды. Целью дизайна является создание гармоничной предметной среды, наиболее полно удовлетворяющей материальные и духовные потребности человека. Важнейшие два компонента дизайна: функциональность и эстетичность.

 

Классические  виды дизайна:

1) Графический дизайн. Объектом проектирования являются: шрифты, пиктограммы, фирменный стиль, различные визуальные коммуникации и т.д. Это работа на плоскости.

2) Промышленный дизайн. Объектом проектирования являются: машины, приборы, оборудование, мебель, посуда, одежда... Здесь уже идет  работа с объемом.

3) Архитектурный дизайн. Объектом являются: сооружения и их комплексы, включая дизайн интерьера. Идет работа с пространством.

 

4) Дизайн архитектурной  среды. Объектом проектирования  является сложно-динамическая система  среды обитания человека, оптимальная  предметно-пространственная организация и образность различных средовых объектов.

Новые виды дизайна. Выделяют две группы:

* Дизайн сферы: экодизайн,  эргодизайн (главное условие - отвечать  эргономическим требованиям, т.е.  удобству пользования), футуродизайн (дизайн проектов будущего, которые по каким-либо причинам не могут быть применены в настоящем), прикладной дизайн, экспозиционный дизайн (выставки), инженерный дизайн (различные технические сооружения, например мосты).

* Дизайн нацеленный  на результат работ: артдизайн  (единичные объекты дизайна, как объект искусства), штриховой, компьютерный дизайн и, наконец, наш любимый, web-дизайн.

Композиция  в дизайне. Это построение (структура) произведения, дизайна, расположение и связь его частей, обусловленных их компоновкой, отвечающих назначению и технической идее произведения и его художественно-образному замыслу, отражающему эмоционально-чувственные ожидания потребителя дизайнерского продукта.

Сущность работы над  композицией заключается в расширении художественной стороны изделия, достижения комплексного единства и упорядоченности путем использования композиционных средств.

 

 

Сущность понятия "композиция"

Композиция - это связь  различных частей в единое целое, в соответствии с какой либо идеей, которые вместе взятые составляют определенную форму. Термин "композиция применяется в двух аспектах: 1) это целенаправленное построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением. 2) это важнейший организующий элемент художественной формы, придающий произведению гармоничное единство и цельность, соподчиняющий его компоненты друг другу и целому, выступая как атрибут художественного произведения.

Сущность понятия "гармония"

Гармония, в переводе с греческого, это созвучие, согласие, противоположность хаосу. Гармония означает высокий уровень упорядоченности и отвечает эстетическим критериям совершенства и красоты. Относительно композиции, гармония понимается как ее формальная характеристика.

Сущность понятия "формальность"

Формальная композиция. Форма взаимосвязана с содержанием, но возможно отделение формы от содержания путем замены реалистичных объектов формальными (или абстрактными), но так, чтобы формальная композиция выражала идею и художественно-образный замысел через:

-характеристики и  свойства элементов композиции

-через структурную  организацию элементов композиции

Три основных вида композиции: фронтальная, объемная, объемно-пространственная.

Фронтальная. Распределение элементов по двум направлениям: вертикальному и горизонтальному. Относят плоскостные композиции и рельеф.

Объемная. Распределение элемента по координатам высоты, ширины и глубины.

Объемно-пространственная. Состоит из нескольких объемных композиций, расположенных в пространстве с определенными интервалами.

Условия от которых  зависят сохранение фронтальности композиции:

1) Определенное соотношение  между вертикальными и горизонтальными  размерами.

2) Фронтальность зависит  от силуэта плоскости.

3) Зависит от характера  элементов по глубине.

4) Фактурность поверхности,  цвет...

 

Элементы композиции

3 основных элемента: точка,  линия, пятно.

У точки и линии  нет свойств (кроме одного: если точку  увеличить до определенных размеров, она превращается в пятно, и наоборот)

Классификация свойств пятен:

Физические: величинные (размеры и пропорции), пластические (форма и структура), свойства поверхности пятна (цвет, фактура, текстура и т.д.)

Субъективные: (состоят  из комбинаций физических): выразительность/невыразительность, статичность/динамичность.

Размещение  элементов

Степень контакта элементов композиции:

* Полное отсутствие  связи.

* Подразумевающиеся (логические) связи.

* Физический контакт  или очевидные связи.

* Физический контакт  со слиянием группы, монолит.

Композиционные  оси - это невидимые оси композиции (силовые линии) на которых расположены элементы. Оси выявляют структуру изображения и обеспечивают взаимодействие элементов и целостность композиции.

Размещение фронтальной  композиции: плоскостной и иллюзорно-пространственный.

В плоскостном варианте элементы двухмерны и не накладываются друг на друга. В иллюзорно-пространственном варианте элементы объемные, они накладываются друг на друга и добавляется перспектива.

В зависимости от размещения выделяют следующие типы композиции: замкнутая (ничего не выходит за пределы  визуального восприятия композиции), неограниченная (подразумевается продолжение композиции за пределами визуального восприятия).

Законы композиции

Основные законы композиции: цельность и единство, равновесие, соподчинение.

Цельность. Благодаря соблюдению этого закона произведение воспринимается как единое неделимое целое, а не как сумма разрозненных элементов. Композиция выступает как система внутренних связей, объединяющая все компоненты форм и содержаний в единое целое. В композиции все элементы приводятся к гармоничной упорядоченности. Т.е. должна быть целостность самой формы и целостность между элементами форм.

Основные черты  закона целостности:

1) неделимость композиции, или невозможность воспринимать  ее как сумму разрозненных  элементов. Неделимость закладывается с помощью конструктивной идеи

2) необходимость связи  и взаимной согласованности всех  элементов композиции (имеется ввиду  необходимость отслеживать, насколько  эти элементы идут вместе и  не оторваны ли они друг  от друга).

Равновесие. Это такое состояние композиции, при котором все элементы сбалансированы между собой. Уравновешенные части целого приобретают зрительную устойчивость. В основном равновесие сводится к балансу по выразительности. Выделяют статическое и динамическое равновесие.

Статическое. Это состояние композиции, при котором сбалансированные между собой элементы в целом производят впечатление ее неустойчивой неподвижности.

Динамическое. Это состояние композиции, при котором сбалансированные между собой элементы производят впечатление ее движения и внутренней динамики.

Соподчинение и равноценность  элементов. Соподчинение - это выделение центра композиции (доминанты), которому подчиняются все остальные элементы (причем, не просто подчиняются, а усиливают его значимость), т.е в композиции возникает иерархия. В иерархии могут быть доминанты второго порядка (акценты). В зависимости от количества уровней доминантов, выделяют две степени иерархии между элементами: 1) двухуровненный (доминанта и второстепенный[-ые] элементы или доминант и акцент). 2) трехуровненный ( например: доминант, акцент и второстепенные элементы).

Композиционный  центр зависит от:

1) Своей величины и  величины остальных элементов.

2) Положения на плоскости.  Вокруг элемента организуется  пустое пространство, а все остальные  сближаются. И на главный элемент указывают силовыми линиями второстепенные.

3) Формы элемента, которая  отличается от формы других  элементов.

4) Фактуры элемента, которая  отличается от фактуры других  элементов.

5) Цвета. Путем применения  контрастного (противоположного цвета) к цвету второстепенных элементов (яркий цвет в нейтральной среде, и наоборот; хроматический цвет среди ахроматических; теплый цвет при общей холодной гамме второстепенных элементов; темный цвет среди светлых).

6) Проработки элементом.  Главный элемент более проработан, чем второстепенные.

7) Освещения элемента.

Основные средства композиции

* Контраст                                                       * Ритм  

* Нюанс                                                            * Модуль

* Тождества                                                      * Пропорциональность

* Симметрия                                                     * Масштабность

           * Асимметрия

Контраст-  это резкое различие элементов, предметов, форм и т.д. по следующим категориям: размер, форма, тон, цвет, отношение к пространству и т.д. Выделяют:

- Одномерный контраст. Идет различие по одной категории.

- Многомерный контраст. Идет противопоставление по нескольким категориям.

Особенностью контрастной  композиции является активность ее визуального  воздействия.

Нюанс- это незначительные отличия элементов в композиции по тем же категориям. Также выделяют одномерный и многомерный нюанс. В нюансных формах больше сходства, а различие идет на чуть-чуть.

Тождество- это повтор элементов одинаковых, подобных по своим качествам (размер, форма, тон...).

Требования к тождественной композиции: 1) элемент должен быть простой, выразительный, красивый. 2) должно соблюдаться отношение тождественного элемента к пространству.

Симметрия- это тождественное расположение элементов относительно точки, оси или плоскости симметрии, воспринимаемое глазом как особый вид упорядоченности равновесия и гармонии.

Виды симметрии:

- Зеркальная. Это симметрия в которой элементы композиции расположены на одинаковом расстоянии от плоскости симметрии и при наложении друг на друга их фигуры совпадают по всем точкам, т.е. одна фигура зеркально повторяет другую.

- Осевая симметрия. Это симметрия относительно оси, линии пересечения двух или большего числа плоскостей симметрии. (В осевой симметрии сам элемент должен иметь несимметричное строение!)

- Зеркально-осевая или смешанная. Существует два вида такой симметрии: 1) когда в одном произведении идет совмещение и зеркальной и осевой симметрии. 2) когда берется осевая симметрия с симметричным строением элементов.

- Винтовая симметрия. Элемент совершает одновременно вращательное и поступательное движение вокруг оси. (Только для объемных тел)

Асимметрия- это вариант композиции, при котором сочетание и расположение элементов, осей, плоскостей симметрии не наблюдается. Это отсутствие, или нарушение симметрии (дисимметрия).

Ритм- это чередование каких-либо элементов в определенной последовательности. (такт, мерность, мерное течение) Важнейшим признаком ритма является повторяемость элементов (форм) и интервалов между ими. Ритмические повторы могут быть: равномерными, убывающими  или нарастающими. В зависимости от этого повторяемость может быть двух типов: статическая и динамическая.