Контрольная работа по дисциплине «Культурология»

 

 

12. Какие художественные стили возникают в 19 веке?

Первая половина XIX в. стала  временем интенсивного развития духовной культуры. Среди ее многообразных  проявлений особо заметное распространение  получил романтизм, отличающийся исключительной многогранностью. В сфере художественного  творчества он ярко запечатлелся в  виде направления в литературе, изобразительном  искусстве, музыке, театре. Вместе с  тем романтизм представлял собой  определенное мировоззрение: романтическое  направление сложилось в области  философских и эстетических идей, исторической науки, возник романтический  тип личности и поведения.

Романтизм складывается в  атмосфере серьезных идейных  сдвигов, происходивших в Европе на рубеже XVIII-XIX вв. Еще в годы Великой  французской революции начался  кризис идеологии Просвещения: становилась  все более очевидной несостоятельность  утверждений просветителей о  близком торжестве принципов  разума, равенства, справедливости. Эти  разочарования отразились в образах  романтических героев, зараженных меланхолией, душевной тоской, «мировой скорбью», в  образах мятущихся свободолюбивых натур, страдающих из-за разлада между  их высокими духовными устремлениями  и несовершенством мира. Дух безоговорочного  отрицания наиболее полно и ярко запечатлелся в творчестве Байрона.

Острым средством романтической  критики действительности являлись гротеск, сатира, ирония. Их с блеском  использовали Гофман и Гейне, едко высмеивавшие убожество и ограниченность мещан-бюргеров. Отвергнув стеснительные литературные каноны классицизма, романтики провозгласили  полную свободу художественного  творчества. Они придавали особое значение воображению, фантазии, но требовали  при этом соблюдения исторической достоверности.

Постоянное обращение  к историческому прошлому – одна из характерных черт романтизма. Интерес  к прошлому вылился в подъеме  исторического знания. Историки французской  романтической школы (Тьерри, Минье, Гизо, Тьер), изучавшие причины глубокой общественной ломки во Франции, пришли к выводу о закономерности французской революции XVIII в. В то же время некоторые романтики (Шатобриан, Новалис и др.) выступили с апологией христианства (католицизм), изображая его в виде альтернативы просветительских и революционных идей, источника высших духовных, нравственных и эстетических ценностей, которые могут открыть путь к миру и гармонии. Они превозносили средневековье как время упорядоченного общества с монолитной католической церковью, благородными рыцарскими нравами и патриархальными обычаями. В подобном идеализированном виде средние века противопоставлялись отталкивающей буржуазной действительности.

Возник новый жанр литературы – исторический роман (Вальтер Скотт), появился широкий интерес к народному  творчеству как воплощению неиспорченных  нравственных начал. На этой почве возникла тяга к изучению фольклора – «архива  народов», как называл его Гердер. С поэтизацией национального  прошлого связаны многочисленные издания  народных песен, легенд, сказок, эпических  поэм, словарей национального языка.

В 30–40-е годы XIX в. в романтизме произошли значительные изменения. Сложилось литературное течение, в  котором на первый план выступило  действенное начало. Новое поколение  романтиков отличали оптимистический  взгляд в будущее, сочувствие к угнетенным, активное отстаивание идеалов правды и справедливости. Эта тенденция  с особой силой прозвучала в драмах и романах Гюго и Жорж Санд, в  поэзии Гейне, Мицкевича, Петефи, пропитанной  предчувствием близкого возрождения  человечества в результате революции  народов Европы.

Идейное и художественное своеобразие романтизма запечатлелось  в живописи Жерико и Делакруа, в  музыке Вебера, Берлиоза, Шуберта, Шумана, Вагнера, Верди. Особое место в музыкальной  культуре того времени занимают великие  творения Бетховена, пронизанные темой  трагического противоборства мятежного  человеческого духа с враждебными  ему силами.

В целом романтизм способствовал  более углубленному и многостороннему  – художественному и философскому – познанию мира и человека со свойственными  им противоречиями. Романтизм обогатил культуру Нового времени значительнейшими духовными ценностями и проложил новые пути ее развития.

В 30-40-е годы XIX в. наряду с  романтизмом в художественной литературе и живописи утверждается реализм. Произведения писателей-реалистов Бальзака, Стендаля, Диккенса, Теккерея и др. отличаются исключительно широким охватом  действительности и преобладанием  социальной проблематики. Жизнь общества в самых разнообразных ее проявлениях, быт, нравы, психология людей, принадлежащих к различным классам, никогда не получали в литературе столь многогранного отражения. Общественную, гражданскую заостренность реализма четко выразил Диккенс: «Когда я писал, я служил своей стране. Я хотел разобраться в социальной несправедливости и помочь правильно решить общественные вопросы».

Историко-культурные процессы Нового времени – развитие капитализма, научно-технический прогресс, общественная система, построенная на либерально-демократических  принципах, идеи и ценности Просвещения  и позитивизма, эстетика великих  стилей XVII–XIX веков (барокко, рококо, сентиментализма, классицизма, романтизма, реализма) –  оказали решающее влияние на формирование современного нам мира.

 

 

13. Почему современное общество называют постиндустриальным?

Постиндустриальное общество – современная стадия социально-экономического развития, на которую вступили индустриально развитые страны Запада и Япония в последней четверти XX в. Постиндустриальное общество имеет много иных названий: «посткапиталистическое общество», «информационное общество», «технотронное общество», «научная цивилизация» и др.

Постиндустриализм – новая, более высокая ступень развития по сравнению со стадией индустриального общества, приходящая ему на смену. Основной чертой постиндустриального общества является формирование компьютерно-технологического уклада производства, для которого характерно производство богатства преимущественно посредством «знаний и информации». Его фундамент составляют наукоемкие и ресурсосберегающие, так называемые высокие технологии. К ним относятся микроэлектроника, телекоммуникации, робототехника, производство материалов с заранее заданными свойствами, биотехнологии и др. Информатизация пронизывает все сферы жизни общества: не только производство благ и услуг, но и домашнее хозяйство, а также культуру и искусство.

Другая важная черта постиндустриального общества – усиление роли и значения человеческого фактора. Меняется структура трудовых ресурсов: уменьшается доля физического и растет доля умственного высококвалифицированного труда. Растут инвестиции в человека: расходы на обучение и образование, повышение квалификации и переквалификации работников. Идет процесс экологизации социально-экономического развития. Складывается новый тип взаимоотношений человека с природой, при котором человек выступает не как покоритель природы, не как бездумный потребитель ее благ, а как органическая часть системы «человек-общество-природа». Постиндустриальное общество, хотя и продвинуло вперед решение многих острейших проблем индустриализма, не смогло преодолеть ряд его противоречий. Оно порождает и новые противоречия, вызванные расширением возможностей манипулирования массовым общественным сознанием, навязывания ему ложных стереотипов, а также появлением новых форм компьютерной преступности.

 

 

14. Охарактеризуйте особенности стиля постмодернизм.

В настоящее время уже  можно говорить о постмодернизме как о сложившемся стиле искусства  со своими типологическими признаками.

Использование готовых форм — основополагающий признак такого искусства. Происхождение этих готовых  форм не имеет принципиального значения: от утилитарных предметов быта, выброшенных  на помойку или купленных в  магазине, до шедевров мирового искусства. Ситуация художественного заимствования вплоть до симуляции заимствования, римейк, реинтерпретация, лоскутность и тиражирование, дописывание от себя классических произведений, добавившаяся в конце 80-90-х годов к этим характеристическим чертам «новая сентиментальность», — вот содержание искусства эпохи постмодерна.

По сути дела, постмодернизм  обращается к готовому, прошлому, уже  состоявшемуся с целью восполнить недостаток собственного содержания. Постмодерн демонстрирует свою крайнюю  традиционность и противопоставляет  себя нетрадиционному искусству  авангарда.

Постмодерн в общем  и целом не признает пафоса, он иронизирует  над окружающим миром или над  самим собой, тем самым спасая себя от пошлости и оправдывая свою исконную вторичность.

Ирония — ещё один типологический признак культуры постмодерна. Авангардистской  установке на новизну противопоставлено  устремление включить в современное  искусство весь мировой художественный опыт способом ироничного цитирования. Возможность свободно манипулировать любыми готовыми формами, а также  художественными стилями прошлого в ироническом ключе, обращение  ко вневременным сюжетам и вечным темам, еще недавно немыслимое в  искусстве авангарда, позволяет  акцентировать внимание на их аномальном состоянии в современном мире. Отмечается сходство постмодернизма не только с массовой культурой и  китчем. Гораздо более обосновано заметное в постмодернизме повторение эксперимента соцреализма, который доказал плодотворность использования, синтеза опыта лучшей мировой художественной традиции.

Таким образом, постмодерн наследует  из соцреализма синтетичность или  синкретизм — как типологический признак. Причем, если в соцреалистическом  синтезе различных стилей сохраняется  их идентичность, чистота признаков, раздельность, то в постмодернизме можно видеть сплав, буквальное сращение различных признаков, приемов, особенностей различных стилей, представляющих новую  авторскую форму. Это очень характерно для постмодернизма: его новизна  — это сплав старого, прежнего, уже бывшего в употреблении, использованного  в новом маргинальном контексте. Для любой постмодернистской  практики (кино, литература, архитектура  или иные виды искусства) характерны исторические аллюзии.

Принято считать, что в  постмодерне нет ничего нового (Гройс), это культура без собственного содержания (Кривцун) и потому использующая как  строительный материал все какие  угодно предшествующие наработки (Брайнин-Пассек), а значит синтетическая и больше всего по структуре похожая на соцреализм (Эпштейн) и, следовательно, глубоко традиционная, исходящая  из положения, что «искусство всегда одно, меняются лишь отдельные приемы и средства выражения» (Турчин).

 

 

15. Что такое контркультура?

Поскольку общество распадается  на множество групп — национальных, демографических, социальных, профессиональных, — постепенно у каждой из них  формируется собственная культура, т. е. система ценностей и правил поведения. Малые культурные миры называют субкультурами.

Контркультура обозначает такую  субкультуру, которая не просто отличается от доминирующей культуры, но противостоит, находится в конфликте с господствующими  ценностями.

Примером контркультуры, по мнению известного американского  социолога Н. Смелзера, служит культура богемы. «Среди других ценностей богемы выделяются стремление к самовыражению, желание жить сегодняшним днем, требование полной свободы, поощрение равенства  мужчин и женщин и любовь к экзотике. Это подразумевает отрицание  таких ценностей господствующей культуры, как самодисциплина, самоограничение  в настоящем ради награды в  будущем, материализм, успех в соответствии с общепринятыми правилами».

Возникновение контркультуры  на самом деле — явление вполне обычное и распространенное. Доминирующая культура, которой противостоит контркультура, упорядочивает только часть символического пространства данного общества. Она не способна охватить все многообразие явлений. Оставшееся делят между собой суб- и контр культуры. Те и другие крайне важны доминирующей культуре, хотя на одних она смотрит с недоверием, а на других — с враждебностью. Контркультурами были раннее христианство в начале новой эры, затем религиозные секты, позже средневековые утопические коммуны, а затем идеология большевиков.

Иногда провести четкие различия между субкультурой и контркультурой затруднительно или невозможно. В  таких случаях на равных правах к  одному явления применяют оба  названия.

 

Список литературы

 

 

 

1. Кравченко, А.И. Культурология / А.И. Кравченко: Учебное пособие для вузов. - 3-е изд.- М.: Академический проект, 2001. – с.596-599.

2. Мамонтов, С.П. Основы культурологи / С.П.Мамонтов.- М.: Олимп; Инфра-М, 1999.

3. Пархоменко, И.Т. Культурология в вопросах и ответах / И.Т Пархоменко, Радугин А.А.- М.:Центр, 2001.- С.70-72.

4. Малюга, Ю.Я. Культурология / Ю.Я Малюга М.: Инфра-М,1999.

5. Флиер, А.Я. Культурология для культурологов/ А. Я. Флиер - М.: Академический проект, 2000.- с.134-137.

6. Конев, В.А. Культура и общественно-экономическая формация: Культура как система хранения социального опыта/ В. А. Конев / //Методологические проблемы развития науки и культуры/ Межвуз. сб. - Куйбышев, 1976. - С. 125.

7. Ионин, Л.Г. Социология культуры / Л. Г. Ионин - М.: Логос, 1998. - С.9-12.

8. Новая история стран Европы и Америки. Первый период / Под ред. проф. А.В. Адо. М.: Высшая школа, 1986.