Исторический жанр в творчестве передвижников

 Министерство  культуры Российской Федерации

Федеральное государственное образовательное  учреждение

высшего профессионального образования

«Челябинская государственная академия культуры и искусства» 
 
 
 
 
 
 

Контрольная работа

по дисциплине: «История искусств»

«Исторический жанр в творчестве передвижников» 
 
 
 

Выполнила: Дьячкова Т.А.

студентка группы 102 – Е

Проверила: Краева О.В 
 
 
 
 

                                            Екатеринбург, 2010 
 
 
 

Содержание

Глава I. Товарищество передвижных художественных выставок: эстетическая программа, задачи, участники…………………………………………..  3 с.

Глава  II. Историческая живопись В.И. Сурикова……………………. 7 с.

Глава   III. Полотна И. Е. Репина на историческую тему……………...17 с. 

Список  использованной литературы……………………………………31 с. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Глава 1. Товарищество передвижных художественных выставок: эстетическая программа, задачи, участники 

Глава II. Историческая живопись В.И.Сурикова.

 

  Выдающийся мастер исторической живописи В.И.Суриков родился в 12 января 1848 года в Красноярске. Его предки по отцовской линии пришли в Сибирь с Дона в дружине Ермака. Детство художника прошло в патриархальной среде, в селе Сухой Бузим, среди суровой природы и сильных людских характеров.

             Максимилиан Волошин писал, что  в «творчестве и личности  Василия   Ивановича Сурикова русская   жизнь осуществила изумительный  парадокс: к нам в двадцатый  век она привела художника, детство и юность которого прошли в XVI и в XVII веках русской истории».* Он рано проявил интерес и незаурядные способности к рисованию. Благодаря случаю и меценатской помощи Суриков приехал в Петербург, где поступил в Академию Художеств и учился у известного педагога П.П.Чистякова.

             Уже во время учебы в Академии Суриков проявляет интерес к исторической живописи. Многоукладность российской действительности, где, наряду с общественными силами новой буржуазной формации, существовали слои, сохранявшие верность патриархальным традициям, уходящим корнями в допетровскую Русь, сыграла большую роль в формировании такого исключительного явления как историческая картина Сурикова.

_________________________________________________________________

*   В.И.Суриков. Письма. Воспоминания о художнике. Л.1977.С.170. 
 

 Сам художник говорил: «Идеалы исторических типов воспитала во мне Сибирь с детства; она жнее дала мне и дух, и силу, и здоровье».*

      Сибирь  многое объясняет в творчестве художника, но для того чтобы красноярский юноша стал великим русским живописцем Суриковым, нужны были могучий талант истинно русский, глубоко национальный, патриотизм, демократичность и высокая гражданственность, большая живописная, профессиональная культура и обширные знания, целеустремлённость и сила воли. Наконец неповторимый дар угадывания истории, не столько буквы, сколько её духа, правды давно минувших веков.

      Кисти Сурикова принадлежит немало произведений. Среди них есть прекрасные портреты и пейзажи, итальянские этюды, акварели и такое значительное жанровое полотно, как «Взятие снежного городка» (1891).Но место художника в отечественной и мировой живописи, его значение определили прежде всего исторические картины- «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меньшиков в Берёзове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887),  «Покорение Сибири Ермаком» (1895), «Переход Суворова через Альпы в 1799 году» (1899), «Степан Разин» (1906).

      Картины эти – не иллюстрации к русской  истории. Конечно, в главных и основных чертах и деталях Суриков оставался верным археологической точности исторических эпох, но буквальное воспроизведение её никогда не было для него самоцелью. Во сто крат важнее было для Сурикова то, что в силах и возможностях только художника: живой, полнокровный образ исторической эпохи, трепетное, осязаемое ощущение её атмосферы, насыщенной драматическими страстями и столкновениями; мысли и чувства, психология и характеры не только крупных исторических деятелей – Ермака, Морозовой, Разина, Петра I, Меньшикова, Суворова, - но и безымянных стрельцов, казаков, крестьян, горожан, вплоть до нищего юродивого или мальчишки на московской улице XVII века .

_________________________________________________________________

* В.И.Суриков. Письма. Воспоминания о художнике. Л.1977.С.132. 

«Нет ничего интереснее истории, - говорил Суриков. - Только читая историю, понимаешь настоящее».*

      Главным, основным героем творчества Сурикова становится народ, возрождение которого оплачивается ценой жертв и напряженных  исканий правды, трагических поражений  и великих свершений. Не случайно все его картины – это многофигурные композиции, в которых живут и действуют десятки и сотни людей, предопределяя исход того или иного исторического события.

      Эта ведущая идея в полную силу звучит в первом значительном произведении художника – «Утро стрелецкой казни». Картина обращена к событиям эпохи Петра. Прогрессивные реформы и преобразования Петра, оплаченные огромной иеной, страданиями и кровью народа, вызывали горячий протест и выступления. Одной из сил, противостоящих борьбе новому, было стрелецкое войско. Ущемленное в своих интересах, оно не раз восставало: последний стрелецкий бунт 1698 года, возглавляемый царевной Софьей, был жестоко подавлен. Суриков взял за основу сюжета казнь стрельцов, но сама казнь на картине не показана, поскольку художник стремился рассказать о трагической народной судьбе в момент исторического перелома. Стремясь передать драму стрельцов, он сосредоточился на изображении их душевного состояния, на том, как каждый персонаж переживает последние минуты своей жизни. Впечатлению глубокого трагизма вторит и мрачный колорит картины: недаром художник выбрал время изображения казни — раннее хмурое утро, наступившее после дождливой осенней ночи. В этой работе Суриков применил и необычный композиционный прием сближения планов, с помощью которого добился эффекта изображения огромной народной толпы, полной жизни и движения. Не самую казнь, а «торжественность последних минут перед казнью» хотел, по его словам, передать художник в картине. Сами стрельцы полны ощущением неизбежности совершающегося: конфликт приобрел характер независимого от воли и желания людей трагического противостояния

__________________________________________________________

* Кеменов В. Историческая живопись Сурикова. М.. 1963.С.4. 
 

двух миров — старой Руси и петровской России. Суриков широко пользуется средствами эмоционального воздействия, языком поэтических уподоблений, контрастов, композиционной «рифмовки». Таков, например, контраст асимметричных живописных форм собора Василия Блаженного и подчеркнутой горизонтальной линейности кремлевских стен, соответствующий смысловому противопоставлению стихийной толпы, окружающей стрельцов, и регулярного войска Петра I, выстроенного справа вдоль стен. Мглистый сумрак раннего утра, в котором еще виден свет горящих свечей, создает образ трудного, мучительного рождения нового дня и воспринимается как поэтическая метафора, обобщенно выражающая смысл исторической минуты — «начало славных дней Петра мрачили мятежи и казни».* В картине «Меншиков в Березове» (1883, Государственная Третьяковская Галерея) показан сподвижник Петра I в опале. Суриков сконцентрировал внимание на одном сильном характере, в личной драме которого был отзвук трагедии России. Каким бы чисто бытовым эпизодом ни был подсказан Сурикову "узел" действия его будущей картины, созданный в ней образ, приобретает историческую значимость... Низкая изба, освещенная неярким светом свечи, крохотное слюдяное оконце покрыто причудливыми морозными узорами. Огромной фигуре Меншикова тесно под этими низкими потолками, в этой избенке. Этому сильному и властному человеку привычны иные масштабы жизни. С Меншиковым трое его детей. Все они должны были стать вершителями честолюбивых замыслов отца. Должны были... Ситуация драматична.

      Для художника Россия всегда многолика, в его полотнах всегда минимум две России (даже простая крестьянская изба в «Меншикове...» воспринимается как особый одухотворенный символ старины, в итоге как бы одолевшей некогда всесильного царедворца). И талант Сурикова помог уловить в ней красоту и тонкость проявления человеческих чувств, передать их в облике героев картины и колористическом строе. ""Меншиков" из всех суриковских драм - наиболее "шекспировская" по вечным, неизъяснимым судьбам человеческим", - писал М.В. Нестеров.

      Художественное исследование исторических противоборств приводит Сурикова к его творческой вершине –«Боярыне Морозовой». В основу сюжета был положен эпизод из XVII столетия: церковные реформы, проводимые патриархом Никоном и расколовшие церковь и общество надвое. Правительство жестоко подавляло раскольничье движение. Преследованию поверглась и боярыня Феодосия Прокопьевна Морозова, страстная поборница «древнего благочестия». Рано овдовев, она вела подвижническую жизнь, разлада все свои богатства неимущим и приняла монашество. За убеждения Морозова была арестована, заточена в тюрьму, подверглась мучительным пыткам, но не отреклась от своей веры. В 1672 голу в Боровском остроге она умерла голодной смертью.

      На  картине изображён эпизод мученической жизни боярыни Феодосии Морозовой, сподвижницы неистового протопопа Аввакума и противницы церковных реформ патриарха Никона; по царскому указу её, закованную в

цепи, везут московскими  улицами в ссылку. Московские улицы заполонила

толпа людей, так  что дровни с арестованной с трудом пробираются сквозь нее.

Движение, построенное  по диагонали и подчёркнутое оглоблями  и розвальнями, колеёй на рыхлом снегу  и бегущими за санями мальчишкой в  зипуне, увлекает народ вслед за боярыней в глубину улицы. 

      Образ Морозовой – словно тугой узел, в котором сплелись все смысловые и композиционные связи картины. Морозова высоко вверх вскинула руку, сложенную в двуперстие, как бы призывая народ твердо стоять за свои убеждения. Её измождённое и одухотворённое лицо, освещённое фанатическим блеском запавших глаз, приоткрытый в исступлённом возгласе рот, двуперстие вытянутой руки, схваченной кандальным обручем, весь её облик, исполненный веры и торжества силы духа над слабостью тела, образует эпицентр события, притягивающий к себе взгляды, жесты, чувства всех

___________________________________________________________

*А.С.Пушкин. Стансы. Сочинения в 3-х томах.Т.1.М..1985.С.386. 

персонажей. Если окружающая толпа сверкает и переливается глубокими и сочными тонами тёмно-красных, синих, розовых и жёлтых одежд, то Морозова одета в чёрную шубу, особенно чётко выделяющуюся на фоне яркой толпы и серебристого тумана зимнего утра. Это самое тёмное пятно в картине, а оттенённое им и по контрасту иссиня-бледное лицо боярыни – самое светлое.

      Исключителен  по силе воплощения образ боярыни, однако он не затмевает народной массы. Людская толпа едина, но художник сумел ярко изобразить каждое лицо на картине, гениально разрешив труднейшую тему «герой и толпа». « Я не понимаю действия отдельных исторических личностей без народа, без толпы» - говорил Суриков.* И в его картине есть цельный, психологический и пластически завершённый образ толпы, вобравший в себя сложность и многогранность русского общества XVII века; в то же время каждый персонаж – это личность яркая и значительная, со своей 

неповторимой  индивидуальностью, характером и внутренним миром, своим отношением к происходящему. Среди них боярышни и нищие  старухи с сумой через плечо, странники и монашенки, вездесущие мальчишки и сидящий прямо  на снегу босоногий юродивый в рубище, с пудовыми веригами, стрельцы и попы. Одни откровенно радуются и глумятся над опальной раскольницей, другими движет лишь равнодушное по существу любопытство, третьи всматриваются в боярыню недоверчиво, с подозрением или страхом. Но таких мало, большинство народа исполнено искреннего сочувствия к бунтовщице. И пусть опальная боярыня стояла за старину, но объективно в ней воплотился дух сопротивления деспотизму, никогда не умиравший в народе. Её мужество и стойкость, одолевающие физические муки и страдания, пробуждают в народе ответное чувство и сознание.