Музей Прадо

Автор: Пользователь скрыл имя, 26 Апреля 2013 в 11:53, реферат

Описание работы

Музей образотворчого мистецтва Прадо в Мадриді займає почесне місце серед найвідоміших музеїв світу, нарівні з Лувром в Парижі і Ермітажем в Санкт-Петербурзі. Але, незважаючи на високий статус і багатство колекції, музей Прадо відрізняється своєю строгою елегантністю від помпезних Лувра та Ермітажу, немов не бажаючи відволікати відвідувачів від творів мистецтва, виставлених в галереях Прадо.
Справжня ж слава прийшла до музею Прадо лише на початку XIX століття, і з тих пір Прадо вважається одним з головних символів Мадрида та Іспанії в цілому. На особливо почесне місце колекцію музею Прадо ставить той факт, що серед численних експонатів музею немає награбованих або завойованих предметів.

Работа содержит 1 файл

Реферат Музей Прадо.doc

— 4.51 Мб (Скачать)

19 листопада 1819 відбулося відкриття Музею науки і мистецтва, в колекції якого налічувалося 311 картин. Саме тоді музей одержав свою остаточну назву - Прадо, яка підкреслювала його спадкоємність, його зв'язок з першою картинною галереєю в королівському заміському палаці.

У створенні музею дуже велику участь приймала королева Ісабель де Браганса, а після її смерті - нова дружина Фернанда VII, королева Марія Хосефа Амелія, дочка саксонського курфюрста, вона бажала бачити музей на зразок створеного її батьком у Дрездені. Хоча правління Фернандо VII і не увійшло в історію Іспанії як епоха успіхів, але саме в ту пору був створений один з найбільших художніх музеїв світу.

За XIX - ХХ століття в музеї відбулося  багато змін. У 1826-1827 були передані картини, що зберігалися в Академії Сан Фернандо, в тому числі з колекцій Карла V, Філіппа II, Пилипа IV. З 1836 в Іспанії відбувалось закриття монастирів, церковних навчальних закладів. Конфісковані цінності розміщувалися в монастирі Ла Тринідад, де в 1838 було відкрито Національний музей. У 1871 його фонди перейшли до Музею Прадо. У 1868 Прадо з королівського музею стає музеєм міста Мадрид.

У серпні 1936 через громадянську війну музей був закритий, картини евакуйовані до Швейцарії.

7 липня 1939 Прадо знову відкрився  для відвідувачів, але експозиція  була неповною - частина картин виставлялася в Женеві (з початком Другої світової війни картини повернули в Іспанію).

 У 1971 відбулося  відкриття філії музею Прадо  в будівлі Касон дель Буена  Ретіро, в якому експонуються  в основному твори іспанських  живописців 19 ст.

 Зараз мальовнича  колекція музею налічує понад  8600 полотен. Хоча музей неодноразово  розширювався, через нестачу місця в приміщенні, з них виставлено менше 2000, решта зберігається в запасниках.

Художня колекція Прадо  містить безліч шедеврів у всіх жанрах живопису.

 Музей Прадо став  одним із символів Іспанії,  як Лувр - Франції, ансамбль єгипетських  пірамід в Гізі - Єгипту або  Московський Кремль - Росії. Художня  колекція Прадо містить безліч  шедеврів у всіх жанрах живопису.

 Ще наприкінці XIX століття  Хосе Марія Салаверрія в роботі «Привиди музею Прадо» так оцінив значення його чудової колекції:

 «Іспанська історія  - тяжкий вантаж в пам'яті людства  ... Будь у Іспанії тільки історія,  вона б канула в Лету. Але  у Іспанії є чудовий музей,  і світ про неї пам'ятає».

У філії музею, розташованому  в Касон дель Буена Ретіро (El Casón del Buen Retiro) за головною будівлею, на вулиці Філіпа IV, виставлені колекції іспанського живопису і скульптури XIX століття, а також твори англійських і французьких живописців.

У ньому представлені роботи шкіл примітивістів і ренесансу 15-16 ст, Босха і Дюрера; італійської школи 15-17 ст, Рафаеля і Тітіана; іспанської школи 16-18 ст, Веласкіса і Ель Греко, і багато іншого.

Але щоб отримати повне  уявлення про колекції музею необхідно  ознайомитися не тільки з експозицією, розгорнутої в центральному будинку (живопис від середніх століть до XVIII століття), а й відвідати палац Вільяермоса, де розміщується прекрасна колекція із зібрання Тіссен-Борнемісса (живопис XII-XX століть ), і Касон-дель-Буена-Ретіро, філія музею, який знаходиться на вулиці Пилипа IV (іспанська живопис і скульптура XIX століття, а також твори деяких англійських і французьких живописців).

Прадо володіє найбагатшою  колекцією творів мистецтва, багато з яких відносяться до числа великих шедеврів. У музеї зберігаються твори таких відомих іспанських майстрів, як Берругете, Ель Греко, Рібера, Сурбаран, Мурільйо, виняткові за своєю повнотою та якістю зборів полотен Веласкеса (у тому числі "Здача Бреди", "Меніни", "Прялі", численні портрети короля Філіпа IV і членів його сім'ї, серія портретів королівських блазнів і багато іншого) і Гойї (серед них - "Сім'я короля Карла IV", "Оголена маху" і "Одягнена маха", "Розстріл в ніч з 2-го на 3 травня 1808 року ", цілий ряд чудових портретів).

Нідерландська школа  представлена ​​творчістю таких  блискучих живописців, як Рогіра ван  дер Вейден, Босх, Мемлинг, Брейгель. З німецьких майстрів слід перш за все назвати Дюрера. Виключно багата колекція італійського живопису - Фра  Анджеліко і Боттічеллі, Рафаель і Тіціан, Джорджоне, Веронезе і Тінторетто. . Крім живопису ви знайдете в музеї колекції старовинних монет, фарфору та коштовностей.

Музей носить назву алеї, на якій він розташовується - Прадо  де Сан Херонімо, створеної в епоху  Просвітництва. Спочатку було задумано створення Музею Природничих Наук, однак початок війни за Незалежність із Францією поміняло його долю.

Музей Прадо, або, як його шанобливо величають іспанці, «Museo del Prado» - найбільше художнє зібрання Іспанії. Колекція музею включає, крім 6000 картин, більше 400 класичних скульптур і численні коштовності.

Левову частку його становлять королівські та церковні колекції. Це не випадково: кілька століть мистецтво  Іспанії займало особливе становище  серед художніх шкіл Європи, розвиваючись під безпосереднім патронажем корони і церкви.

Найбільші художники  Іспанії Веласкес і Гойя були офіційними придворними живописцями. Два іспанських вінценосця, Карлос I і Пилип II, були незмінними покровителями геніального  італійського художника Тиціана, завдяки чому, до речі, Прадо нині славиться зборами живопису цього великого майстра.

Саме покровителі великого італійця і зіграли вирішальну роль в історії нинішнього музею Прадо. Карлос I, відомий також під ім'ям Карла V - імператора Священної Римської імперії, поклав початок планомірному колекціонуванню картин.

Його спадкоємець, король Філіп II, який залишився в історії  як жорстокий і похмурий правитель, фанатичний католик, жорстоко придушивший протестантську опозицію в підвладних йому голландських землях, виявився, як це часто буває, ще великим поціновувачем мистецтва.

Йому музей зобов'язаний безцінними придбаннями картин пензля фламандських майстрів. Саме живопис Фландрії, так сильно постраждалий від «правої руки» Філіпа, «кривавого герцога» Альби, найбільше притягував до себе короля: його сувора естетика, мабуть, виявилася співзвучною важкому характеру правителя.

Серед майстрів італійської  школи, представлених у музеї  Прадо, провідна роль належить протеже  іспанських королів - Тиціанові, а також  Рафаелю, якого іспанський двір здавна вважав найбільшим майстром Італії.

Так що роздобути у  свої колекції полотно великого Рафаеля було для справжнього колекціонера справою честі, і колекція іспанської корони не могла відставати від колекцій грандів.

Перлини фламандських колекцій - найбільша в світі колекція картин геніального фламандського живописця Босха, чия химерна похмура фантазія заворожила Філіпа II. Він і придбав ці шедеври для Ескоріалу - спадкового замку іспанських королів.

Лише в XIX столітті картини  були перенесені в музей. Прадо володіє знаменитими триптихами нідерландського майстра. Серед них - уславлені «Сад насолод» і «Віз сіна».

І, нарешті, Прадо має грандіозне зібрання творів іспанського живопису. Три найбільших майстри Іспанії - Ель Греко, Веласкес і Гойя - представлені в музеї з максимальною повнотою.

Невелика, але дуже якісна німецька колекція Прадо також не може не привернути уваги знавця. «Хіти» колекцій - чотири полотна Альбрехта Дюрера, в тому числі один з трьох широко відомих автопортретів (два інших знаходяться в паризькому Луврі і в Старій Пінакотеці в Мюнхені).

Однозначно, відвідувачеві  музею Прадо для огляду багатих  і різноманітних колекцій навряд чи вистачить одного дня.

 

 

 

 

 

 

 

Фонди та експозиції музею

 

Живопис Іспанії – найбільша частина колекції музею, що включає в себе твори XII-XIX ст. З XVI по XIX ст. великі художники Іспанії були придворними живописцями, тому в королівських зборах широко представлені кращі твори іспанської школи.

Фрагменти фресок з церкви Сан Бауделіо де Берланга в Соріано: "Полювання на оленів", "Слон", "Солдат" ("Мисливець"), "Ведмідь", "Полювання на зайця" (поч. XII ст.); Фрагменти з капели Санта Круз де Мадеруело в Сеговії: "Маеста", "Апостоли", "Євангелісти" (сер. XII ст.).

  • Хайме Уге (1414/15-?): "Голова пророка" (бл. 1435).
  • Педро Берругете (бл. 1450-1504): "Аутодафе" (бл. 1495), "Поклоніння волхвів (бл. 1490-х)", "Явище Богоматері в монастирі" (бл. 1490-1496).
  • Алонсо Санчес Коельо (1531/32-1588): "Заручення св. Катерини" (1578), "Портрет Ісабель Клари Еухеніо" (бл. 1575), "Принц дон Карлос" (бл. 1557).

 

Прекрасно представлена ​​творчість Ель Греко (1540-1614): "Поклоніння пастухів" (бл. 1605), "Лицар з рукою  на грудях" (бл. 1580), "Благовіщення" (бл. 1575), "Коронування Діви Марії" (ок . 1590), "Зішестя Святого духу" (бл. 1600), "Свята Трійця" (1577-1580), "Хрещення" (1597-1600), "Іоанн Євангеліст" (1598-1604), "Святе сімейство" (1594 -1604), "Вознесіння" (1541-1614), "Розп'яття" (1584-1605).

У Прадо знаходяться  знамениті полотна художників XVII ст. Це картини Франсиско Сурбарана (1598-1664): "Непорочне зачаття" (бл. 1628-1630), "благословляє Христос" (1638), "Св. Лука перед Розп'яттям" (бл. 1638), "Оборона Кадіса" (1634) ; Хусепе де Рібери (1591-1652): "Трійця" (бл. 1635), "Мучеництво св. Філіпа" (1639), "Сон Якова" (1639), "Визволення апостола Петра з темниці" (1639), "Каяття Магдалина "(1641)," Св. Яків старший "(1631); Бартоломео Естебана Мурільо (1618-1682):" Святе сімейство з пташкою "(бл. 1650)," Добрий пастир "(ок.1660)," Сон патриція "(бл. 1662-1665)," Аудієнція папи "(бл. 1662-1665)," Непорочне зачаття "(бл. 1678)," Поклоніння пастухів "(бл. 1655-1660)," Явище Діви Марії св. Бернарду "(бл. 1655-1660)," Мадонна дель Росаріо "(бл. 1650-1655)," Хлопчики з раковиною "(бл. 1670).

Головне багатство музею - картини Дієго Веласкеса (1599-1660): "Тріумф Вакха" (бл. 1627-1628), "Кузня  Вулкана" (бл. 1631), Езоп (1639-1642), "Прялі" (бл. 1657) , "Гермес і Аргус" (бл. 1659), шедевр світового мистецтва "Меніни" (бл. 1656), "Здача Бреди" (бл. 1634-1635), "Розп'яття Христа" (бл. 1632), "Поклоніння волхвів" (1619), "Інфант дон Карлос" (бл. 1626-1627), "Філіп IV на коні" (бл. 1636), "Ізабелла Бурбон на коні" (бл. 1635-1636), "Граф-герцог Оліварес" ( ок. 1638), "Кардинал-інфант Фердинанд в мисливському костюмі" (бл. 1632-1636), "Принц Бальтасар Карлос в мисливському костюмі" (бл. 1635-1636), "Портрет Філіпа IV" (бл. 1628) і Франсіско де Гойя (1746-1828) (135 картин, гравюр, малюнків): "Святе сімейство" (бл. 1775-1780), "Розп'яття" (1780), "Маха одягнена" (бл. 1796-1798), "Маха оголена "(бл. 1796-1798)," Сім'я Карла IV "(1800)," Сім'я герцога Осуна "(1790)," Франсиско де Байеу "(1795)," Гаспар Мельхіор де Ховельянос "(1797-1798)," Фердинанд VII в таборі "(бл. 1814)," Колос "(бл. 1810)," Повстання 2 травня 1808 р. в Мадриді "(1814)," Розстріл 3 травня 1808 року "(1814)," Молочниця з Бордо "( 1827-1828); серія картонів для шпалерної майстерні: "Травневий свято в долині Сан-Ісідро" (1788), "Зелений парасолька" (1777), "Квіткарки" (1786), "Заметіль" (1786), "Піжмурки" ( 1786); фрески "Будинку глухого", перекладені на полотно: "Шабаш відьом" (бл. 1820-1822), "Дуель на палицях" (бл. 1820-1823), "Сатурн, який пожирає своїх дітей" (бл. 1820 - 1823).

Серед живописців, чиї  картини виставлені в зборах Касон  дель Буена Ретіро, відомі іспанські  майстри XIX ст.: Вісенте Лопес (1772-1850), Хосе де Мадрасо (1781-1859), Хосе Апарісіо (1773-1838), Карлос Луїс Рібера (1815 -1891), Валеріано  Домінгес Беккер (1834-1870), Хосе Гутьеррес де ла Вега (1791-1865), Едуардо Росалес (1836-1873), Маріано Фортуни (1838-1874), Рамон Марті Альсина (1826-1894), Карлос де АЕС (1829-1898).

Живопис Італії - другий за значимістю розділ колекції музею, знайомить з творами Італії (XIV ст. - XVIII в).

У колекції представлені картини Фра Анджеліко (бл. 1395-1455), Андреа Мантенья (1431-1506), Сандро Боттічеллі (1445-1510).

Особливою популярністю користуються полотна Рафаеля Санті (1483-1520): "Святе сімейство з ягням" (1507), "Мадонна з рибою" (бл. 1513), "Несення хреста" (бл. 1517), "Мадонна з трояндою" (ок . 1518), "Святе сімейство з маленьким Іоанном Хрестителем і св. Єлизаветою" (бл. 1518), "Зустріч Марії та Єлизавети" (бл. 1519), "Портрет кардинала" (бл. 1510); Джорджоне (1477/78- 1510): "Мадонна з немовлям, св. Антонієм і св. Рохом" (бл. 1510) і Тиціана Вечелліо (1488/90-1576): "Звернення маркіза Альфонсо де Авалоса до війська" (1540-1541), "Кінний портрет Карла V "(1548)," Карл V з собакою "(1532-1533)," Імператор Карл V в битві при Мюльберг "(1548)," Імператриця Ізабелла Португальська "(1548)," Філіп II "(1551)," Федеріко Гонзага, герцог Мантуанський "(бл. 1525-1531)," Автопортрет "(бл. 1566)," Венера з органістом і Амуром "(1547)," Вакханалія "(1520)," Даная "(1553-1554), "Венера і Адоніс" (1553-1554), "Поклоніння Святої Трійці" (1553-1554), "Поклоніння волхвів" (1561), "Моління про чашу" (1559-1562), "Св. Маргарита" (бл. 1562 ), "Адам і Єва" (бл. 1560), "Соломія з головою Іоанна Хрестителя" (бл. 1550), "Мадонна з немовлям і святими Антонієм і Рохом" (бл. 1509-1510), "Положення у труну" ( 1566).

Тінторетто (1518-1594) представлений  такими полотнами як: "Знаходження  Мойсея" (бл. 1555), "Юдіф і Олоферн" (бл. 1555), "Сусанна і старці" (бл. 1555), "Есфір перед Артаксерксом" (ок . 1555), "Соломон і цариця Шеви" (бл. 1555), "Очищення мідійських дев" (бл. 1555), "Омовіння ніг учням" (1547), "Битва християн з турками" (ок.1580-1585), "Вельможа із золотим ланцюгом" (бл. 1560).

Не менш цікаво збори  картин Веронезе (1528-1588): "Ісус серед книжників" (бл. 1558), "Христос зцілює слугу сотника" (бл. 157-1572), "Вибір між Чесноти і вади" (бл. 1572-1575 ), "Венера і Адоніс" (бл. 1582), "Знаходження Мойсея" (бл. 1528-1588), "Жертвоприношення Авраама" (бл. 1585).

Живопис XVII ст. представлена ​​роботами Караваджо (1571-1610): "Давид з головою Голіафа" (бл. 1601-1602); Гвідо Рені (1575-1642): "Святий Себастьян" (бл. 1610), "Аталанта і Гіппомен" (бл. 1612 ), "Самогубство Клеопатри" (бл. 1635).

Информация о работе Музей Прадо