Искусство как форма эстетического освоения мира

Искусство как форма эстетического  освоения мира 

      План

Введение

    1. Сущность эстетического и формы его проявления.

    2. Философия искусства.

Заключение 

      Введение

         Человек осваивает  окружающий мир  не только с помощью разума в форме научных истин, но и посредством чувств, чувственных переживаний. Эстетическое постижение мира, наряду с религией, наукой и другими формами общественного познания,  занимает одно из важных  мест в иерархии духовных ценностей. Основатель  эстетики как науки - немецкий ученый А. Баумгартен, определял  эстетическое  как способность чувственного познания, которое достигает совершенства в искусстве. Центральными ее понятиями являются красота, отожествляемая с совершенством чувственного познания, предполагающим «развитость» ощущений, эмоций, памяти, интуиции, остроумия, воображения, и искусство как наивысшее ее выражение.

         Эстетическое отношение  человека к окружающей действительности, понимаемое часто как способность  воспринимать красоту, гармонию и совершенство форм, отнюдь не исчерпывается лишь прекрасным и его художественным отражением в искусстве. Эстетика равно проявляет интерес к многочисленным его разновидностям: трагическому, комическому, возвышенному, низменному, безобразному, ужасному и т.д., представленным не только в формах искусства, но и в жизни, в реальной действительности.

         Способность к эстетическому  переживанию, эстетической оценке формировалась  в процессе активного освоения человеком  окружающей действительности, приспособления к своим нуждам природных сил, условий и факторов социального взаимодействия, их очеловечивания, приложения к ним «человеческой меры».

      Природа эстетического и его многообразие в действительности и в искусстве, принципы эстетического отношения  человека к миру, сущность и закономерности искусства таковы основные вопросы эстетики. Она выражает систему эстетических взглядов общества, которые накладывают свою печать на весь облик материальной и духовной деятельности людей.

      В центре внимания эстетики - искусство  в его эстетическом отношении  к действительности. Она осмысляет наиболее общие законы художественного освоения мира в литературе, живописи, скульптуре, театре, кино, музыке, исследует происходящее, природу, законы социального бытия, функционирование, развитие, восприятие и понимание искусства. 

      1. Сущность эстетического  и формы его  проявления

      Эстетическое  сознание – это феномен духовной культуры. Как отмечали многие мыслители и как развернуто показал Г. Гегель, разум безжизнен без чувства и бессилен без воли. Понятия Истины и Добра  неполны  без Красоты, а оно  в свою очередь  проявляется там где разум  приблизился к истине, а воля направлена на добро. «Я убежден, - писал Г.Гегель, - что высший акт разума, охватывающий все идеи, есть акт эстетический и что истина и благо соединяются родственными узами лишь в красоте». Ни в одной области нельзя  быть духовно развитым, не обладая эстетическим чувством.

      Античность  активно рефлексировала над своей  духовной деятельностью, причем не только над ее содержанием, но и над ее формой, что проявлялось  во введении  эстетических понятий красоты, меры, гармонии, совершенства  в состав основных категорий бытия. Свою приверженность к эстетическому античные   мыслители объясняли тем, что только эта форма адекватно выражает бытие и мир в целом, имеющий в своей основе глубоко скрытые за вещами, за, казалось бы, хаотичными формами фундаментальный принцип гармонии и красоты. Красота для античности была атрибутом самого мира, а не только взирающего на этот мир человека. Кроме того, красота и гармония  являлась  также   и синонимами  разумного, ибо ясно, что устроенный  по законом  красоты  мир не может быть  устроен не разумно, то ясно, что  он устроен по законом гармонии. Конкретное воплощение Красоты как принципа  мирового  устройства  трактовалось, конечно, по-разному: она заключалась то в Идее, Уме, как у Платона и Аристотеля, то в Числе, как у Пифагора. Но кА бы то ни было,  а учения о красоте в античной эстетике, по существу, не отделялось от учения о бытии, а это значит, что вопрос о Истине, Красоте и Благе не были   в классической античности разными вопросами: они сливались  нераздельное единство. Не только классическая античность, но и  конец  античности, и все  средневековье характеризуются  вхождением  эстетического внутрь основных – философских или теологических – обсуждаемых вопросов.

      Специальная рефлексия над эстетическим началась  в эпоху Возрождения, когда на первое место был выдвинут человек. Авторитет эстетической терминологии резко  возрос, и она вернулась  в состав  философского знания. Факт обособления эстетики  как  самостоятельной формы духовной деятельности  закономерно  привел  к обособлению Красоты, которая раньше внутренне призывала,  а тем самым  и синтетически объединяла Истину и Добро, а теперь  вступила  в качестве  равноправного  персонажа  в развивающуюся  историческую драму, в борьбу  за лидирующее  положение. Красота была объявлена  «совершенством чувственного  познания», а местом пребывания Красоты стал  мыслиться  уже не мир  сам по себе (как это было в античности), а искусство как результат  творческой деятельности человека. Искусству не только дозволено,  но и предписано рассмотрение природы сквозь призму эстетических чувств человека, сквозь призму нравственности. Красота, в которой  чувственная   привлекательность  пронизана  нравственной благостью, действует как чудо.

      Признание  эстетического свойства  у одного только искусства  лишало эстетическое сознание его синтезирующей функции, обособляло   эстетику от всех других  видов деятельности, от социальной  жизни вообще,  превращало  искусство  в самоцель.  С этой точки зрения, истина относилась   к миру, а красота –  к человеческому  творчеству или  к красоте  природы, взятой вне социума. Впервые   в истории между Красотой и Истиной  была установлена логическая пропасть, та же пропасть, которая  разделяет природу  т и творческий дух человека.

      Наиболее  развернутое  обособление этой точки  зрения дали  романтики (А. и Ф. Шлегели), затем  она получила развитие  в классическом немецком  идеализме (К. Фишер), в неокантианстве XIX  и XX вв. (Г. Коген). Аналогичные построения лежат в основе всех разновидностей  собственно  эстетической теории «чистого искусства», т.е.  искусства ради искусства. Искусство, согласно Б. Кроче, само по себе есть  высшая реальность; оно находится вне познания  и вне морали. С этой точки зрения, человек как создатель  искусства  абсолютно  самодостаточен, он не нуждается ни в природе, ни  в  обществе. Истинным  миром духа, высшей реальностью ется мир искусства (Ш. Бодлер, О. Уайльд), которое одно только способно  восполнить недостаточность и ущербность социально бытия(русский символизм) и которое  затмевает все «обреченные на неудачу» попытки естественных  и общественных наук проникнуть в глубину, экзистенциальную природу самого человека (Ж. П. Сартр).

      Согласно И.В. Гете, между Истиной и Красотой нет резкой  границы, напротив, Красота и есть Истина; она суть проявления глубины законов природы, которые без обнаружения их  в феноменах навсегда остались бы  скрытыми для нашего взора. Законы природы и законы красоты не могут  отделяться друг от друга. Все то, что в природе прекрасно, говорит Гете, является выражением  законов природы. Человек здесь  уже не самодостаточен для искусства: оно закономерно обращается и к внешнему миру, причем не только  к природе, но и к обществу, к другим людям.

      Эпоха Просвещения  и практически вся  официальная идеология начала XIX в.  были  пронизаны рационализмом, т.е. были склонны доверить решения основных  вопросов бытия естественно-научному  разуму; с этой точки зрения искусство считалось не средством познания мира, а только формой  человеческого самоутверждения. С конца XIX в. европейские философы настойчиво заговорили о «кризисе рационализма» (С. Кьеркегор, Ф. Ницше,  О. Шпенглер),  о необходимости вернуть в культуру принцип  триединства разума, воли и чувства, т.е. Истины, Блага и Красоты, утверждая что в процессе деятельности и познания мира и самого себя человек не должен ограничиваться разумом или волей, что без эстетического восприятия мира и самого себя он теряет главное – свою органичную связь с миром, свою внутреннюю цельность, а значит, и нравственно-психологическую устойчивость. Нельзя относится к идеи прекрасного только как к созданному самим человеком атрибуту совершенных произведений искусства. Эстетическое отношение должно быть распространено и на мир в целом,  и на все виды деятельности, и на внутреннюю жизнь самого человека. Только эстетическое обеспечивает целостность культуры.

      Для русской культуры XIX в. был характерен именно гетевский взгляд на сущность прекрасного, причем если в западноевропейских эстетических учениях большой упор делается на соответствие законов Красоты и законов природы, а сами законы Красоты считались все же атрибутом одной только человеческой деятельности, то пафос русской культуры шел дальше. В нашумевшей диссертации Н. Г. Чернышевского «Эстетическое отношение искусства к действительности» прекрасным считалась сама жизнь, та жизнь, какой она должна быть, т.е. речь шла не просто о  соответствии но и о предполагаемом в будущем торжестве Истины и Красоты. Против формального эстетизма, противопоставлявшего сея социальному бытию, выступал В. Г. Белинский, Д. И. Писарев, Н. А. Добролюбов, Л. Н. Толстой, видевший в искусстве прежде всего средство морального воздействия и нравственного сближения людей, и Ф. М. Достоевский подчеркивавший религиозное значение красоты.

      Неотъемлемым  аспектом эстетического сознания являются эстетические чувства. Эстетическое чувство  – это просветленно чувство наслаждения  красотой мира. «Эмоции искусства  суть умные эмоции. Вместо того что бы проявиться в сжимании кулаков и в дрожи, они разрешаются преимущественно в образах фантазии» (Выгодский Л.С. Психология искусства). Эмоционально-эстетическое отношение человека к жизни есть всегда раскрытие каких-то существенных сторон связей реальности. Эстетические чувства относятся к высшим формам душевных переживаний. Они предполагают осознанную или не осознанную способность руководствоваться понятиями прекрасного при восприятии явлений окружающей действительности, произведений искусства. Эстетические чувства возникают в единстве с нравственными и познавательными чувствами и обогащаются в связи с ними. По степени обобщенности своего предметного содержания эстетические чувства подразделяются на конкретные (чувства к тому или иному художественному произведению) и абстрактные (чувства трагического, возвышенного). Начиная от чувства умеренного удовольствия человек может пройти  ряд ступеней вплоть до эстетического восторга.

      Эстетическое  сознание существует в каждом акте человеческой активности, будь то научное  мышление, чувственное созерцание, производственная деятельность или даже бытовая сфера. Человек оценивает с эстетических любое свое проявление, каждое противостоящее ему объективное явление, словом,  вообще все, что только вовлекается  в сферу его опыта. Эстетическое сознание образует существенную составную часть духовного богатства людей. Эстетические свойства явлений природы дано видеть и слышать лишь эстетически развитому глазу и уху человека. Эстетическими свойствами, художественностью пренебрегают, по Ф. М. Достоевскому, только лиши необразованные и «туго развитые» люди.

      Искусство – это профессиональная сфера  деятельности, в которой эстетическое сознание  из сопутствующего элемента превращается в основную цель.  

      2. Философия искусства

         Эстетическое отношение  к действительности содержащееся  во всех видах человеческой деятельности, не могло не стать предметом самостоятельного культивирования. Таким особым видом человеческой деятельности,  в котором эстетическое, воплотившись в художественное, есть и содержание, и способ, и цель, является искусством; оно «никогда не оставляло человека, всегда отвечало его потребностям и его идеалу, всегда помогало  ему   в отыскивании этого идеала – рождалось с человеком, развивалось рядом с его исторической жизнью» (Достоевский Ф. М. Полное собрание сочинений).

      Искусство служит средством самовыражения человека, и, следовательно, предметом искусства являются как отношения человека и мира, так и сам  человек во  всех его измерениях -  психологическом, социальном, нравственном,  и даже бытовом. Гуманитарные науки -  и психология, и социология,  и этика и т.п. – также имеют своим  предметом человека, но все  они рассматривают его   с какой-либо одной  и притом сознательно ограниченной  точки зрения.  Искусство же не только берет человека  а его цельности, но и затрагивает все самые  глубокие и еще не изведанные наукой пласты того удивительнейшего феномена в мире, которым является человек – тайна тайн природы.  Искусство говорит с нами на своем особом языке, которому  надо научится прежде, чем он станет понятен.

      Искусство, зародившись еще в первобытном обществе, приобрело свои  основные черты  в античности, но и в то время оно не сразу начало  мыслиться  как особый вид  деятельности. Вплоть  до Платона (включая и его самого) искусством  называлось  и умение строить дома, и навыки  кораблевождения, и управление государством, и поэзия, и философия. Процесс обособления собственно  эстетической  деятельности, т.е.  искусства в нашем понимании,  начался   в конкретных ремеслах, а затем был перенесен в область  духовной  деятельности, где эстетическое  также не было сначала обособлено от утилитарного, этического и познавательного.

        Искусство как таковое, в отличии  от философии, науки, религии  и этики, начинается там, где  целью эстетической деятельности  становится не познание или   преобразование мира, не изложение системы эстетических норм или религиозных убеждений, а сама  художественная деятельность, обеспечивающая  создание особого (второго наряду с предметным), изящно вымышленного мира, в котором все является эстетическим созданием человека. Две черты составляют его особенность. Во-первых, мир этот не есть порождение  чистого вымысла, не имеющего никакого отношения к действительному миру.  У автора может быть  исключительно могучая фантазия, но то, что изображено в художественном произведении, к какому бы направлению  и жанру  оно ни относилось,  являет собой  своеобразную  реальность. Во-вторых, эта реальность, именуемая  художественной картиной мира, есть лишь более или менее правдоподобное изображение жизни, но не сама жизнь.  Художник интуитивно вкладывает в свое  произведение  помимо того, что  входит в его замысел, и нечто, идущее из сферы  бессознательного. В результате  подлинное  произведение искусства  содержит  неисчерпаемость истолкований, будто автору  было присуще бесконечное   количество  замыслов (Кони А.Ф. воспоминание о писателях). Для чего человеку нужен этот второй мир, который, казалось бы, просто дублирует  первый? Дело в том, что  искусство  в отличие от всех  других  видов  деятельности есть выражение  внутренней сущности  человека  и ее цельности, которая   исчезает в частных науках и в любой другой  конкретной деятельности, где человек реализует только  какую-нибудь одну свою сторону, а всего себя. В искусстве человек свободно  и полновластно  творит особый мир, так же как творит свой мир природа. Если  и в своей практической  деятельности, и в науке человек противопоставлен  миру, как субъект объекту, и тем самым ограничен в своей свободе, то в искусстве человек превращает  свое  субъективное   содержание  в общезначимое и целостное объективное бытие.