Dansul - oglinda sufletului

Se dansează hora la nunți sau la mari sărbători populare. Hora cea mai cunoscută este Hora Unirii.

"Hora: Dans popular din România si Israel, realizat într-un cerc închis. Este o metafora pentru comunitate: cercul se deschide pentru a primi fete si baieti si pe cei care ies din doliu; este însa respins oricine a încalcat standardele morale locale. Hora israeliana, importata din Balcani, nu poarta importanta sociala sau semnificatie festiva." (Enciclopaedia Britannica)    

Este de remarcat sacralitatea horei, care este un cerc în care nu sunt primiti decât cei mai curati oameni. Cea mai sacra era hora calusarilor, care trebuiau sa fie feciori si nu puteau parasi calusul timp de 3, 5 sau 9 ani.   

 În Balcani, dansurile de tipul horei sunt cunoscute sub diferite nume: kolo în fosta Yugoslavie, horo în Bulgaria si Choros în Grecia. "Kolo deriva din denumirea veche slavona a cuvântului roata. Kolo era probabil dansat în adorarea Soarelui, cu mult înainte de sosirea slavilor în peninsula balcanica." (Enciclopaedia Britannica)  

 În sec. VII este mentionat in Europa un dans similar cu choros, numit carole. Acesta se raspândeste în toata Europa pâna în sec. XII si intra în declin în sec. XIV. O relicva a acestui dans a ramas pâna astazi în insulele Faeroe din Danemarca, unde in timpul dansului în cerc se cânta cântece inspirate din legende. Horae--Aphrodite's celestial nymphs called "fair ones, begetters of all things, who in appointed order bring on day and night, summer and winter, so as to make months and years grow full." (Dansul Ielelor; Fairy tales: vine de la fair ones) "În mitologia târzie Horae sunt cele patru anotimpuri, fetele zeului solar Helios si al zeitei lunii Selene, fiecare reprezentata cu atribute conventionale. Mai târziu, când ziua a fost împartita în 12 parti egale, fiecare dintre ele a primit numele Hora." (Enciclopaedia Britannica) De aici provine denumirea actuala a unitatii de timp, ora. Cele 12 Horae sunt legate de notiunea de ciclicitate a timpului, de roata timpului, existenta în mitologie. Putem remarca similitudinea dintre cele 12 Horae si cele 12 zodii prin care trece Soarele pe parcursul unui an. Numarul 12 este legat de si de cei 12 apostoli ai lui Isus.   

 În Iliada, Horae erau zeitele care pazeau portile Olimpului, locul sacru al zeilor, la fel cum hora care se deschide pentru a primi numai pe cei curati, delimita un spatiu sacru. Si daca Olimpul avea 12 porti, tot atâtea avea si templul din Ierusalim, câte una pentru fiecare semintie a evreilor.   

Descoperirea Bodesti-Frumusica a unei reprezentari în ceramica a unei hore formate din 6 femei, apartinând Culturii Cucuteni (3700-2500 î.H.), ultima mare cultura cu ceramica pictata din Europa, indica faptul ca hora a aparut cu mai mult de 5000 de ani în urma pe pamântul vechii Dacii. Dovezile arheologice arata ca în domeniul vietii spirituale se poate vorbi cu certitudine de un cult al zeitei-mama sau matroana, dovada fiind numeroasele statuete antropomorfe descoperite. De asemenea se practicau diverse culte solare evidente mai ales in pictura.    

Hora este elementul de legatura între cultul zeitei-mama, existent în societatile matriarhale de la acea vreme si cultul solar reprezentat prin forme circulare, hora fiind ea însasi un cerc viu.    

Obiectul din ceramica reprezentând hora formata din 6 femei nu avea un scop functional, ne fiind vorba de un vas sau obiect de podoaba. Deci era un obiect exclusiv de cult, pe care sunt reprezentate trei cercuri: cercul de baza, care uneste talpile dansatoarelor, reprezentând pamântul care leaga si sustine tot ce exista; cercul mijlociu, care uneste taliile dansatoarelor, reprezentând unicitatea fortei care genereaza viata; cercul superior, care uneste bratele si capetele dansatoarelor, reprezentând forta spirituala, care transforma.    

Rolul magic al horei s-a transmis pâna în prezent, sub forma calusului. Asemenea dansuri rituale circulare, la care participa numai barbati special alesi si antrenati exista în Europa, orientul mijlociu, India si America centrala si de sud, sugerând originea indo-europeana. În Anglia se numeste dansul Morris sau MORISQUE, sau MORRISK, în Austria, unde dansatorii sunt mascati, se numeste Perchten, iar în America Latina se numeste MORISCAS sau santiagos. Trebuie observat ca atât denumirile engleze cât si cea spaniola suna aproape identic cu cuvântul românesc MORISCA. Uitându-ne prin dictionare putem constata ca:  morisca se traduce in engleza mill, iar în spaniola molinillo; cuvintele morris, morisque si morrisk nu au nici o semnificatie în limba engleza; cuvântul moriscas este apropiat de morisco, care înseamna maur, corcitura si morisqueta, care înseamna festa, renghi.   

Deci cuvintele au fost importate în limbile respective dintr-o alta limba, odata cu dansul respectiv. Singura posibilitate este filiera celtica, prin care din Dacia s-au transmis multe ritualuri magice, care fac astazi obiectul de studiu si mândria descendentilor celtilor.   

 În legatura cu morisca mai este de mentionat si utilizarea, doar pe teritoriul României a morii cu facaie, precursoarea turbinei hidraulice.   

Revenind la dansurile rituale circulare mentionate, ele au urmatoarele caracteristici, independent de tara în care sunt utilizate: sunt realizate de un grup de barbati special alesi si antrenati; dansatorii sunt îmbracati de obicei în alb si au clopotei legati de picioare sau de corp; dansatorii sarbatoresc reînvierea unui zeu, dupa moartea sa; dansatorii au puterea magica de a aduce noroc; personajul central este un om-animal, care în unele cazuri domina ritualul, iar în altele are un rol secundar, comic.   

Dintre toate aceste caracteristici, cea mai importanta este a treia, care ne duce cu gândul la Zalmoxis si Orfeu, ambii fiind traci si ambii fiind legati de mitul mortii si reînvierii, elementul fundamental al ritualurilor initiatice.   

Dansul englezesc Morris este legat si de dansul coarnelor, tinut anual la Abbots Bromely, Straffordshire, la care participa 6 barbati-animal purtând coarne de cerb, 3 albi si 3 negri, precum si un barbat-femeie (sau Fecioara Maria) si un nebun, ambii purtând simboluri falice.   

Din cele de mai sus putem remarca urmatoarele similitudini: hora de 6 persoane, la fel cu cea din vechea statueta Cucuteni; aparitia zeitei-mama (devenita Fecioara Maria) care  patroneaza dansul, similara Irodesei care patroneaza jocul calusarilor; prezenta simbolului falic, similar "steagului" calusarilor si betelor lor.   

Dimitrie Cantemir, descriind Moldova, vorbea despre asa-numitii caluczeni spunând ca se adunau în grupuri de 7, 9 sau 11, se travesteau în femei si-si prefaceau glasurile, vorbind subtire ca femeile; îsi puneau broboade albe; sareau ca si cum ar fi zburat, cu sabiile scoase din teaca; îi lecuiau pe cei bolnavi, iar daca omorau pe cineva, nu erau pedepsiti. Caluczenii trebuiau sa-si îndeplineasca îndatoririle rituale timp de noua ani, altfel erau persecutati de spirite.

Ansamblu de dans “Aisedora”

Clubul de dansuri populare “Aisedora” a fost creat in anul 1990. Fondator si dansator al cubului este Ana Galagan. Dansatorii din acest club au participat la o multimea concursurilor international. Aisedora participa la Campionate Mondiale si ale Europei.

 

Codreanca.

Clubul sportiv de dansuri „Codreanca”  a fost fondat în anul 1973. Fondator și director artistic al clubului este Petru Guzun, care deţine în prezent funcţia de Preşedinte al Federaţiei de dans sportiv din Moldova şi cavaler al Ordinului Republicii. În anul 1974 dansatorii au participat la concursul internațional al elevilor la Evpatoria, ocupînd locul 3. În anul 1978 colectivului „Codreanca” i s-a conferit titlul „Colectiv Popular”, iar în 1988 – „Colectiv Emerit”. Din 1990 „Codreanca” participă cu regularitate la Campionate Mondiale și ale Europei. În anul 1991 Clubul sportiv de dans „Codreanca”  a primit premiul mare la Campionatul deschis din Germania. „Codreanca” a reuşit să cîştige campionatele mondiale la dansuri sportive în anii 1998, 2000, 2003, 2008 și 2009 , iar de patru ori – au fost campioni ai Europei: 1998, 2000, 2003 și 2006. În 2011 „Codreanca” a cîștigat Medalie de aur la Campionatul Mondial de Tineret la dans sportiv.

Ansamblu de dans “Alianta”

Ansamblul de dans „Alianţa” a fost creat în anul 1992. Director artistic al proiectului − Chelbuţ Lada Anatolievna. În 1993 i s-a alăturat un alt coregraf  ̶ Hromenoc Galina Vitalievna.

În 1997 ansamblul a fost distins cu titlul de „Formaţie Artistică Model”. În septembrie 1998, „Alianţa” a obţinut titlul de laureat al concursului de televiziune „Steaua de Dimineaţă” din Moscova.

În 2000 a luat parte la Festivalul-concurs Internaţional „Speranţele Europei” ediţia a III-a din oraşul Soci,unde au obţinut Premiul mare şi o diplomă. În ianuarie 2003 ansamblul a participat la ediţia a VI-a a Festivalului-concurs Internaţional „Speranţele Europei".

În octombrie 2003, formaţia a cîştigat Marele Premiu al Festivalului de Copii şi Tineret „Fantezia de Toamnă” (or. Odessa).

În 2005 – la ediţia II a Concursului de creaţie a copiilor şi adolescenţilor din Rusia „Speranţele Rusiei" (or. Moscova) „Alianţa” a obţinut locul I la categoria „Coregrafia de estradă. Ansambluri”, precum şi o diplomă în categoria „Coregrafia de estradă. Formele mici.”

În aprilie 2006, „Alianţa” a luat parte la Festivalul Naţional de Artă Coregrafică (or. Chişinău). Ansamblul a fost distins cu titlul de laureat al Premiului I, iar conducătorul L. A. Chelbuţ – a obţinut Diploma de Cel mai bun coregraf al festivalului.

La ediţia a VI-a a Festivalului-concurs din Ucraina „Dansul îşi cheamă  prietenii” (Krivoi Rog), echipa a luat locul II la categoria „dans contemporan”. 
 
În anul 2009 − Ansamblul devine membru al Federaţiei de Dansuri Moderne de Estradă din Moldova. Participa la Campionatul Moldovei de dansuri contemporane. 
Apoi Obţine premiul I „Pentru Cel mai bun Dance Show al Anului 2010”.

Sfaturi Pentru Incepatori

REUSITELE INCEPATORILOR

Sunteti interesati sa incercati un nou tip de curs de dans sau un nou hobby?  
 
Invatarea unui nou dans are multiple avantaje foarte importante: educa miscarile corporale, il tine in forma, persoana respectiva este mentinuta foarte interesata de dans si de activitatea fizica, presupunand asumarea anumitor riscuri atat pentru corp cat si pentru minte.  
In ciuda atator avantaje, multor oameni le este efectiv teama de a incerca ceva nou, din frica de a nu gresi intr-o maniera sau alta.  
Cu starea mentala corespunzatoare, va puteti bucura de viata de incepator.

 

TEAMA DE ESEC

Se poate invata despre viata de incepator, privind maniera in care copiii testeaza noi activitati,acestia neavand idei preconcepute despre starea de esec.  
Cand copiii invata sa mearga, ei considera instinctiv faptul de a cadea a nu fi un esec ci un mod in care exerseaza spre perfectiune aceasta activitate.  
Tot ceea ce conteaza este faptul ca ei trebuie sa se ridice si sa incerce din nou.  
A-ti lua un posibil risc de a pasi, de a lua cursuri de dans este doar dorinta de schimbare si autotransformare.  
Schimbarea este de natura pozitiva, dar cauzeaza de multe ori anumite conflicte interioare. Din pacate, ne temem de esec si de felul in care ne percep ceilalti, ne este frica sa incercam ceva nou. 
Relaxati-va! Este mai mult decat de inteles ca nu puteti realiza un anumit lucru intr-o maniera perfecta de la bun inceput.  
S-ar putea sa nu va simtiti confortabil intr-o sala de dans la inceput, dar acest lucru este general valabil pentru toti incepatorii.  
Cheia este a nu lasa gandurile sa preia controlul asupra dorintei de a invata.  
Greselile sunt naturale in procesul de invatare si se poate invata mult din ele.  
Trebuie sa va acordati destul timp pentru a va obisnui cu noua activitate.

ETAPELE INVATARII

Chiar daca invatati incet sau mai repede, trebuie sa parcurgeti toate etapele urmatoare in momentul in care va apucati de dans:  
 
Etapa nr 1: Inceputul.  
Corpul va fi informat de cererile fizice ale noii activitati, incluzand folosirea corespunzatoare a energiei fizice, viteza, temporizarea si directia miscarilor. De exemplu, cand urmati un curs de dans, la primele ore, corpul va invata chinestezic (din punct de vedere al miscarii) cat de mare poate fi un pas de dans si unde trebuie pasit fara a fi nevoie sa va uitati unde calcati.  
Pentu o invatare mai eficienta, o perceptie pozitiva a rezultatelor eforturilor dumneavoastra este cruciala. Daca faceti greseli sau nu prindeti miscarea atat de repede pe cat v-ati dori dumneavoastra, este important sa nu va spuneti: "O las balta! Nu sunt destul de bun pentru asta…" Trebuie sa va felicitati ca ati venit sa invatati ceva nou si sa perseverati.  
 
Etapa nr. 2: Exersarea activitatii  
Aceasta perioada cere mai mult timp. In acest moment veti trece de la a va concentra asupra invatarii miscarilor, spre a le rafina si a le duce spre perfectiune, putand observa consistenta miscarilor voastre. Acum nu mai sunteti incepatori! Ati putea sa va simtiti destul de increzatori, astfel incat veti dori sa abordati un nou nivel.  
 
Etapa nr. 3: Atingerea nivelului avansat de practica  
Cu un antrenor adecvat si cu foarte multa practica, va veti dezvolta o capacitate mentala si fizica de aptitudini pe care corpul dumneavoastra si le va aminti (este vorba in principiu de memoria musculara). Tehnica va fi eficienta, sigura si consistenta. Veti fi capabili sa nu mai treceti totul prin procesul mental si sa lasati miscarea sa curga. Va veti simti increzatori in sala de dans, sau pe ringul de dans – fie el unul al unei competitii sau al unei discoteci. Chiar daca mai pot aparea mici greseli, le veti considera ca fiind parte a procesului de invatare.

PE LOCURI, FITI GATA, START !

Sunteti dornici de a incerca o noua activitate sau un nou dans?  
Urmati acesti pasi si simtiti-va bine!

• Alegeti un dans sau o activitate pe care v-ati dorit intotdeauna sa o incercati.
• Gasiti-va un antrenor care poate sa va initieze in arta dansului intr-un mediu sportiv. Instructorul trebuie sa predea intr-o manierea logica si progresiva a miscarilor, sa fie rabdator si nu distant, sa confere o paleta ampla de incurajari, si sa va ajute sa va stabiliti scopuri realiste in cadrul evolutiei dumneavoastra.
• Sa incepeti fara a avea asteptari sau prejudecati. Porniti doar cu gandul ca va veti simti bine incercand ceva nou.
• Trebuie sa realizati ca aveti nevoie de indrumarile unui instructor de dans pentru a deveni profesionist. Daca va permiteti din punct de vedere financiar, luati lectii private sau achizitionati carti,CD-uri,DVD-uri si casete video din care sa va clarificati elementele tehnice.
• Acceptati-va limitele dumneavoastra. Nu va suparati pe propria persoana, treceti mai departe si exersati pana cand veti atinge scopul propus.
• Bucurati-va de procesul acumularii abilitatilor tehnice si atletice!

 

 

 

 

Experienta proprie.

Ansamblu de dans “Aisedora”

Hora.