Творчість Дж.Верді. Та історія створення опери «Аіда»

Прозовий текст опери  написав французький лібретист  К. Дю Локль, віршоване італійське лібрето  створено А.Гісланцоні. Верді приймав  найбільш активну участь у розробці сюжету, детально вивчав історію і мистецтво древнього Єгипту.

Прем’єра Аїди” відбулась 24 грудня 1871 р. в Каїрі, а 8 лютого 1972 р. – в Мілані, де постановкою  керував сам композитор. Ці постановки мали тріумфальних успіх.

Дійові особи: цар (бас), Амнеріс (меццо-сопрано), Аїда (сопрано), Радамес (тенор), Рамфіс (бас), Амонасро (баритон), гонець (тенор). Жерці, жриці, придворні, солдати, слуги, раби і полонені ефіопи, єгипетський народ.

Дія відбувається в Мемфісе  і Фівах за часів владицтва  фараонів.

Дія перша.

Царський палац в  Мемфісе. Верховний жрець Рамфіс повідомляє молодого начальника палацової  варти Радамесу, що ефіопи загрожують єгиптянам війною. Радамес жадає  стати на чолі військ ("Se quel guerrier io fosso!"; "Ах, якщо б я був вибраний!") і скласти здобуту в боях славу до ніг своєї коханої, ефіопської рабині Аїди ("Celeste Aida"; "Мила Аїда"). Амнеріс, дочка царя, закоханий в Радамеса, в розмові з ним мучиться муками ревнощів (дует "Forse l'arcano amore"; "Тайну підозрює"). Аїда теж схвильована: серце її розривається між тривогою за долю ефіопського народу і любов'ю до Радамесу (терцет "Vieni, про diletta"; "Про, підійди до мене"). З'являється цар зі свитою, гонець повідомляє про те, що ведені царем Амонасро (батьком Аїди) ефіопи наближаються до Фів. Цар призначає Радамеса предводителем війська ("Su! del Nilo al sacro lido"; "До берегів священним Нила"). Аїда у відчаї ("Ritorna vincitor!.."; "Повернися з перемогою до нас!"), її страждання так сильно, що вона закликає смерть ("I sacri nomi di padre... d'amante"; "І я не смію відкрито, вільно").

У храмі йде обряд  присвячення Радамеса. Рамфіс вручає Радамесу священний меч ("Nume, custode e vindice"; "Боги, перемогу дайте нам").

Дія друга.

Рабині одягають Амнеріс, котороя чекає повернення переможця - Радамеса ("Ah! vieni, amor mio"; "Мій милий! Прийди"). Аїда приносить їй корону. Завдяки майстерному обману Амнеріс заставляє Аїду видати її любов до Радамесу і обсипає рабиню погрозами (дует "Tu la sorte dell'armi"; " Amore, amore!"; "Твоїм братам оружье зрадило", "Кохання і радість").

Площа у Фівах. Всі  зустрічають переможців ("Gloria all'Egitto, ad Iside"; "Слава Египту і богам!"). Радамес схиляється перед Амнеріс, і вона покладає на його голову корону. Цар запитує у полководця, чого він бажає. Радамес просить ввести пленных. Серед них - Амонасро, який попереджає Аїду, аби вона не видавала його. Сказавши, що ефіопський цар загинув на полі лайки, Амонасро, а з ним всі останні полонені і раби просять у фараона пощади ("Quest'assisa ch'io vesto"; "Бачиш цей одяг прості"). Цар звільняє полонених, залишивши, за порадою Рамфіса, Аїду і її батька як заручники. Радамесу він віддає руку Амнеріс.

Дія третя.

Ніч на березі Нила. З  храму доносяться гімни Ізіде ("O tu che sei d'Osiride"; " Мати безсмертна богів"). Амнеріс готується до весілля з Радамесом. Аїда чекає його, аби попрощатися назавжди ("O cieli azzuri"; "Піднебіння блакитне"). Раптово з'являється Амонасро: він здогадався про кохання Радамеса і Аїди, вона повинна вивідати у єгиптянина секрет, який допоможе ефіопам перемогти ("Riverdrai le foreste imbalsamate"; "Повернемося ми скоро в край рідний"). Аїда відмовляється, але батько загрожує їй. Радамес з ніжністю зустрічає Аїду ("Pur ti riveggo, mia dolce Aida"; "Знову з тобою, дорога Аїда!"): він обіцяє їй повернутися з черговою перемогою і попросити у царя її руки. Аїда пропонує бігти; Радамес вагається, але потім погоджується. Аїда запитує, яка дорога через кордон не охороняється, і Радамес відкриває їй таємницю: це якраз та дорога, по якій єгиптяни повинні обрушитися на ворога. В ту ж хвилину торжествуючий Амонасро виходить з укриття і називає себе (терцет "Ma dimmi per qual via"; "Скажи мені, де йти нам"). Хлопець трепеще при думці, що зрадив батьківщину. З храму виходять Амнеріс і Рамфіс. Аїда з батьком біжать, Радамес зрадив себе в руки жерця.

Дія четверта.

Царський палац. Амнеріс  засмучується про втечу Аїди і  зраду Радамеса. Вона обіцяє коханому заступництво царя, якщо він відповість на її кохання, але Радамес непохитний (дует "Gia i sacerdoti adunansi"; "Там зібралися всі жерці").

У підземеллі палацу Радамесу ухвалюється вирок: він буде живцем похоронений в склепі храму. Амнеріс  проклинає жерців.

У підземеллі храму Радамес  чекає смерті і всі його думки - про Аїде. Раптово роздається стогін: це Аїда, яка таємно проникла в склеп, аби розділити долю коханого. Радамес жахається при думці, що і вона повинна померти ("Morir! Si pura e bella"; "Загинути в такі роки!.."), але Аїда утішає його ("Vedi? di morte l'angelo"; "Бачиш, відкрилися небеса"). Їх прощання з життям зливається з молитвою Амнеріс.

Верді повертається до жанру "екзотичної" опери, вже наміченого їм частково в "Навуходоносорі", "Ломбардцях", "Альзіре", "Корсарові". Не дивлячись  на чужоземний колорит сюжету, то жорстокий, то млосний, композитор не відчуває схильності до такого роду картинам, відволікаючим від дійсного сенсу драми. Він вважає за краще триматися середини, компенсувати зображення місцевого колориту (втім, дуже помірне) зображеннями, що представляють дійсно загальнолюдський інтерес. Так, він не малює оргії і жертвопринесення, як в "Самсоні і Далілі", але дає відчути монументальну і холодну силу пригноблення. Верді не змальовує неприборканих і надмірних пристрастей: він прагне чітко змалювати деякі передверистські ситуації, але фарби в них розподіляє вже як імпресіоніст - такий, наприклад, дует Аїди і Амонасро на березі Нила. Треба володіти великим мистецтвом, аби зіставити в цій сцені атмосферу ночі (якнайтоншою і прозорою, спалахуючою вогнями і пронизаною звуками співів жерців) і декламацію Аїди, сумно звучну на тлі секвенцій і педалей в оркестрі після гучної і велеречивої відповіді її батька.

Верді не відмовляється  від ефектного використання контрасту, що набуває в "Аїде" форми зіткнення  осіб і мас. Проте ці контрасти  досягаються економією гармонійних і мелодійних засобів, яка ще в більшій мірі відрізняє його зображення місцевого колориту; він сам знаходить градації за допомогою мінімальних змін, альтерацією в звичайних звукорядах ладів, що м'яко схиляються до хроматике. Легкість мазків створює акустичний ефект екзотичної далечіні, казкової картини. Після різних жанрів - побутового, пригодницького, психологічного - Верді в "Аїде" переходить в область казки. Це область чистого, ясного світла, в якій все ж можливі міражі; це казка, що виросла на грунті дійсності і тому незавершена, трагічна, без обов'язкового веселого кінця, спустилася зі своїх чарівних висот в глибини людської душі. Єгипет цивілізований, передовий, культурний (такий Радамес, хлопець-мрійник, цілісна натура), як скеля непідвладний часу, приховує нікчемну касту жерців і такі фігури, як дивна, мабуть, безплідна принцеса Амнеріс; Ефіопія, відстала і жорстока (про це говорить образ Амонасро), народжує найніжніша і чистіша істота у всій опері - Аїду. Верді в рівній мірі розподіляє між єгиптянами і ефіопами своє прекрасне, свіже мелодійне натхнення (що востаннє виявилося з такою силою). Простий спів, що легко запам'ятовується, характерний для єгиптян, для їх церемоній, у тому числі і тоді, коли вони охоплені жорстоким поривом ("Боги, перемогу дайте нам"). Складніші вокальні епізоди, розвинені, чергуючі декламацію, - скажені або тужливі моления - з короткими, чисто співучими фрагментами, характерні для ефіопів (і переважно для царя Амонасро). У сценах зустрічі двох різних культур недивна поява старіших форм, таких, як кабалетта; коли ж стикаються представники однієї і тієї ж культури, складність їх стосунків визначає вибір важчих і всілякіших форм. Досить пригадати дуети Радамеса і Амнеріс і Радамеса і Аїди, їх відмінності: хитромудрі випитування істини і спроби відхилитися від них, з одного боку. пристрасний запал, відмічений друком традицій, - з іншою.

Головна героїня, тим  часом, стоїть осібно; її виразна гамма - дуже чутлива і емоційна, і недаремно  вона героїня, вірніше, жертва всієї казки. Скарги, гнівні протести, благання і мрії про рідну землю, нарешті, завершальна арія в останній сцені характеризують цей високий образ (Амнеріс стає справжньою жінкою, лише коли сходить в ті ж глибини страждання, що і її бідна суперниця). Поряд з нею такі важкі і бессмыслены пишні торжества і винагороди, що породжують рабські відчуття, хоча тріумф і описаний з благородством і класичною пишністю! У останньому дуеті в склепі Аїда співає "Пробач, земля" дуже тихо, немов стримуючи сильний внутрішній порив арії: протест її Верді пом'якшує, аби не заважати небесним брамам відчинитися, як це повинно бути навіть і в "нещасливій" казці

6.Боги: „Царство похмурого Аїда.“(міфологія)

  Глибоко під землею  панує невблаганний, похмурий брат  Зевса, Аїд. Повне мороку і страхіть його царство. Ніколи не проникає туди радісне проміння ясного сонця. Бездонні прірви ведуть з поверхні землі в сумне царство Аїда. Темні ріки течуть у ньому. Там протікає священна ріка Стікс, яка все леденить і водами якої присягаються самі боги.

  Котять там свої  хвилі Коціт і Ахеронт; душі  померлих наповнюють своїм сумним  стогоном їх похмурі береги. В  підземному царстві струменіють  води джерела Лети, що дають  забуття всього земного. По  похмурих полях царства Аїда, що позаростали блідими квітами асфодела, витають безтілесні, легкі тіні померлих. Вони нарікають на своє безрадісне життя без світла і без бажань. Тихо лунає їх стогін, ледве вловимий, подібний до шелесту зів'ялого листя, гнаного осіннім вітром. Немає нікому вороття з цього царства смутку. Триголовий пекельний пес Кербер, на шиї якого плазують з грізним шипінням змії, вартує при виході. Суворий старий Харон, перевізник душ померлих, не повезе через темні води Ахеронту ні однієї душі назад, туди, де яскраво світить сонце життя. На вічне безрадісне існування приречені душі померлих у похмурому царстві Аїда.

  В цьому-то царстві,  до якого не доходять ні  світло, ні радість, ні печалі  земного життя, править Зевсів  брат, Аїд. Він сидить на золотому  троні з своєю дружиною Персефоною. Йому слугують невблаганні богині помсти Ерінії. Грізні, з бичами і зміями, переслідують вони злочинця; не дають йому ні хвилини спокою і мучать його докорами сумління; ніде не можна сховатися від них, всюди знаходять вони свою жертву. Біля трону Аїда сидять судді царства померлих — Мінос і Радамант. Тут же, коло трону, бог смерті Танат з мечем у руках, у чорному плащі, з величезними чорними крилами. Могильним холодом віють ці крила, коли прилітає Танат до ложа вмираючого, щоб зрізати своїм мечем пасмо волосся з його голови і вирвати душу. Поряд з Танатом і похмурі Кери. На крилах своїх носяться вони, несамовиті, по полю бою. Кери радіють, бачачи, як один за одним падають убиті герої; своїми кривавочервоними губами припадають вони до ран, жадібно п'ють гарячу кров убитих і вири- вають з тіла їх душі. Тут же, біля трону Аїда, і прекрасний юний бог сну Гіпнос. Він нечутно носиться на своїх крилах над землею з маківками в руках і ллє з рога снотворний напій. Ніжно дотикається він своїм чудесним жезлом до людських очей, тихо склеплює повіки і занурює смертних у солодкий сон. Могутній бог Гіпнос, не можуть опиратися йому ні смертні, ні боги, ні навіть сам громовержець Зевс: і йому Гіпнос склеплює грізні очі і занурює його в сон.

  Витають у похмурому  царстві Аїда і боги сновидінь. Є серед них боги, які дають віщі і радісні сновидіння, але є боги і страшних, гнітючих сновидінь, що лякають і мучать людей. Є боги і облудних снів, вони вводять людину в оману і часто ведуть ЇЇ до загибелі.

  Царство невблаганного  Аїда повне мороку й страхіть. Там бродить у пітьмі жахливий привид Емпуса з ослячими ногами; він, заманивши в нічній темряві хитрощами людей у відлюдне місце, випиває всю кров і пожирає їх ще трепетне тіло. Там бродить і потворна Ламія; вона вночі пробирається у спальню щасливих матерів і викрадає в них дітей, щоб напитися їх крові. Над усіма привидами й потворами панує велика богиня Геката. Три тіла і три голови має вона. Безмісячної ночі блукає вона у глибокій пітьмі по шляхах і біля могил з усім своїм жахливим почтом, оточена стігійськими собаками. Вона посилає страхіття і тяжкі сни на землю і губить людей. Гекату прикликають як помічницю в чаклунстві, але вона ж таки й єдина помічниця проти чаклування для тих, які шанують її і приносять їй па роздоріжжях, де розходяться три дороги, у жертву собак. Жахливе царство Аїда, і ненависне воно людям.

7.Цікаве про Каїрську оперу

Однією з найвидовищніших постановок Каїрської опери (і справжньою візитівкою театру й єгипетського театру в цілому) є вистава ««Аїда»». Власне прем'єра цієї опери відбулася саме в Каїрському оперному театрі (тоді Хедивовій опері) — 24 грудня 1871 року. Особливого шику й надзвичайної видовищності опера досягає, коли її грають не в приміщенні театру, а біля пірамід у Гізі — таке надзвичайне шоу час від часу практикує колектив Каїрської опери, і воно є одним з найвідоміших у світі (зокрема, його було використано у 10-му фільмі Бондіани «Шпигун, який мене кохав», 1977). Не менш захоплюючою є історія створення самої опери. Адже хедив Ісмаїл-паша замовив оперу на єгипетську тематику, й її сюжет створив відомий археолог О. Маріетт, на основі якої писав лібретто Антоніо Ґісланцоні (Antonio Ghislanzoni), а вже надзвичайну музику створив великий італієць Джузеппе Верді. Однак ані на церемонію відкриття Суецького каналу, ані на відкриття Хедивової опери, твір не був готовий, і відповідно не виконувався, попри хибний стереотип щодо опери, що вкорінився і подеколи тиражується у літературі.

8.Аїда і Соломія Крушельницька

Вперше Крушельницька  виступає в ролі Аїди у Львові 1894 року. Вона захопилася цією оперою ще під час навчання у Мілані. В листі до Михайла Павлика від 10 березня 1894 року вона пише:

«Тішуся дуже, що любите „Аїду“, я ж в ній так замилувана, що часом за плачем перестаю співати. Мені се видно, тим більше, що я холодного темпераменту і нерви мої сильні, як посторонки…»