Автор: v*********@yandex.ru, 28 Ноября 2011 в 09:49, курсовая работа
Цель данной работы – анализ особенностей готической архитектуры Франции.
Для достижения поставленной цели необходимо выполнить ряд задач:
рассмотреть понятие и особенности готического стиля в архитектуре;
проанализировать особенности готического стиля во Франции;
проанализировать особенности архитектурных памятников эпохи готики во Франции.
Введение 3
Глава 1. История готического стиля 8
1.1. Готический стиль в архитектуре Франции – общие замечания 8
1.2. Готика в европейских странах 11
Глава 2. Готические соборы Франции 16
Заключение 20
Список литературы 22
Цель данной работы – анализ особенностей готической архитектуры Франции.
Для достижения поставленной цели необходимо выполнить ряд задач:
На мой взгляд, выбранная мной тема является актуальной, так как популярность готического стиля архитектуры является неоспоримой как в 20 веке, так и в наше время. Следует поэтому обратить внимание на сущность готического стиля архитектуры.
Собственно, название стиля происходит от итальянского «маниера готика», то есть «готский стиль», как в Италии эпохи Ренессанса называли искусство средневековой Северной Европы (с 12 по 15 век).
Для готики характеризующим архитектурным сооружением стал собор, возвышающийся над всем массивом застройки города, и чрезвычайно вместительный. Огромные сооружения создавались с помощью каркасной системы, которая позволила не только возводить потрясающе высокие здания, но и прорезать стены витражными окнами поразительной красоты.
Вытянутость соборов к небу подчеркивается ажурными легкими башнями, арками со стрельчатым устройством, окнами и порталами, резными и стрельчатыми, а также многочисленным декором (ажурные фронтоны — «вимперги», башенки — «фиалы», завитки — «краббы», круглые окна со сложным переплетом — «розы»).
Витражные окна обеспечивают особый эффект: свет окрашивается в различные цвета, что создает ощущение бесконечности пространства, постоянного движения в интерьере. Основой конструкции в готическом сооружении является каркас из столбов, на который опираются стрельчатые арки.
Крестовый свод создается с помощью нервюр – перекрещивающихся ребер, а боковой распор свода собора – косыми аркбутанами, которые передают тяжесть на контрфорсы.
Готическая архитектура отличается внесением элементов конструкции наружу, что создает внутри собора ощущение свободы и облегченности. Важным декором собора становятся статуи и пластические группы, которые становятся средоточием духовности, драматизма христианской веры, что подчеркивается позами, складками одежд, указывает на подвижность и устремленность к духовному. Особенно популярными стали аллегорические фигуры и статуи святых на фасадах и химеры и сцены из светской жизни на других частях собора. Главным видом готической живописи становится витраж, яркий и цветной1.
Надо отметить, что арка и свод, как основные элементы готической архитектуры были изобретены задолго до появления готического стиля – в Иране, который «подглядел» их в Двуречье. Но позднее средневековье не подвергало сомнению тот факт, что именно французские зодчие изобрели готическую систему, ее даже называли французской. Именно во Франции впервые готическая архитектура стала теснить романскую – уже к концу первой половины 12 века2.
Исследователи отмечают, что готика во Франции имела самую долгую жизнь. Готический период в архитектуре Франции делится на три периода:
- последняя треть XII и первая четверть XIII в; — ранняя готика;
- с 20-х гг. до конца XIII в. — зрелая, или высокая готика;
- XIV — XV вв. — поздняя готика, которую называли еще «лучистой», чрезвычайно ярко декорированной.
Чтобы понять нововведение и оригинальность готической системы архитектуры, необходимо обратиться к сущности романского стиля, базой которого служит массивная стена, каменная масса с глухими стенами, которая поддерживается арками, столбами, несущими опорную функцию. Для того, чтобы придать зданию устойчивость, архитектор романского стиля утолщал стены, укреплял их3.
Готический
зодчий сосредоточил внимание именно
на совершенствовании системы
Важнейшими средствами совершенствования стиля стали следующие элементы: высочайшие крестовые своды на стрельчатых нервюрах, которые полностью принимают на себя тяжесть перекрытий; увеличение количества нервюр, которые выходят из каждого столба, созданного из пучка собранных вместе колонн; создание арок-акрбутанов, которые забирают давление со среднего нефа собора и переносят его а контрфорсы боковых нефов здания. Все это создало самостоятельную опорную систему готической архитектуры.
Стена готического сооружения лишилась толщины романского здания, она была богато украшена прорезями окон, застекленных витражами и украшенных богатым резным декором, и стала невидимой, что сделало здание состоящим словно бы из каркаса, остова, скелета, богато декорированного и вознесшегося ввысь.
Объект работы - история зарубежного искусства и архитектуры.
Предмет работы – готическая архитектура Франции.
В своей работе я использовала достаточно обширный список литературы, который условно можно разделить на несколько групп.
К первой мы отнесем общие исследования и монографии о культуре, искусстве и философии средневековья. Это такие источники как:
Всеобщая история искусств, Т.2. - М., "Искусство", 1960.
Гуревич
Л. Я. Категории средневековой
Гуревич Л. Я. Средневековый мир: культура безмолвствующего большинства. — М., 1990. – 304 с.
Петров М. К. Перед «Книгой природы». Духовные леса и предпосылки научной революции XVII веки // Природа. — 1978. №8.
Петров М. К. Социально-культурные основания развития современной науки. — М., 1992. – 217 с.
Вторая группа – монографии и альбомы по архитектуре – как романского, так и готического стиля. В этих источникам мы почерпнули массу важных для нашей работы сведений по истории архитектуре вообще и по особенностям готического стиля архитектуры и его принципиального отличия от других стилей, в частности. Это такие источники как:
Дзуффи С. Большой атлас
Искусство Средних веков. Искусство готики. - М., 2008.
Станькова Я., Пехар И. Тысячелетнее развитие архитектуры / Пер. с чешск. В.К.Иванова; Под ред. В.Л.Глазычева. – М.: Стройиздат, 1987. – С. 94.
Томан Р. Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись. - Konemann, 1998. – С. 124 – 143.
Томан Р. Романское искусство. Архитектура. Скульптура. Живопись. - Konemann, 1996. – С. 57 – 72.
И, наконец, третья группа – это узкоспециализированные исследования и монографии, в которых искусство готики рассматривается с различных позиций – костюма, архитектурных сооружений конкретной страны (в нашем случае – Франции), философии. Эти исследования чрезвычайно важны для нашей работы, так как конкретизируют, уточняют картину средневековой готики и помогают понять особенности ее развития во Франции. К таким источникам мы относим следующие:
Мерцалова М. Костюм разных времён и народов. Т.1. - М.: Академия моды, 1993.
Муратова К.М. Мастера французской готики 12-13 вв. - М,."Искусство", 1988.
Панофский Э. Готическая архитектура и схоластика. – СПб., 2004. – 415 с.
Савицкая В. Превращения шпалеры. — М.: Галарт, 1995, С. С. 11 — 12.
Работа состоит из введения, двух глав с параграфами, заключения и списка литературы.
Как я уже говорила выше, готика зародилась в Северной части Франции (Иль-де-Франс) в середине 12 века и к расцвету пришла в начале 13 века. Именно во Франции каменные соборы получили классическую готическую форму. Рассмотрим ее подробнее (рис 1):
Итак, как правило, готический храм представляет из себя 3-5 - нефную базилику с поперечным нефом - трансептом и полукруговым обходом хора («деамбула-торием»), к которому примыкают радиальные капеллы («венец капелл»). Высокий интерьер храма просторен и мерцает цветным светом витражей. Особое впечатление движения, неудержимого стремления ввысь создается рядами столбов, стрельчатостью арок, ритмом аркад в верхних галереях. Особый контраст создается и сочетанием высокого светлого главного нефа и полутьмой боковых нефов4.
Фасады собора щедро декорированы архитектурно-пластическими деталями (вимпергами, фиалами, крабами) и стрельчатыми арками, целые композиции создают статуи на консолях в порталах и арочной галере вверху, рельефы, которые зачастую складываются в самостоятельные сюжеты, обладают системой персонажей.
Готический стиль обогащает и сюжетную систему искусства, делает скульптуру важнейшим из искусств, которое получает широкое развитие и создает собственную систему пластических форм. На смену застывшим, замкнутым романским скульптурам приходят подвижные, эмоциональные скульптуры готического стиля, обращенные друг к другу и к зрителю, вступающие с ним в диалог. Постепенно именно готика обращается в природе, к реальным формам природы, к красоте человека и его чувственной жизни. Новое воплощение стали получать такие уже известные темы, как материнство, нравственная боль, мученическая смерть, жертвенность человека.
Именно французская готика стала сочетать в себе лирические и трагические аффекты, возвышенность и духовность скульптуры и архитектуры и гротеск, сатиру, фольклорные традиции.
В позднеготический период во Франции получили особое распространение скульптурные алтари в интерьерах соборов, в которых объединялись крашеная деревянная скульптура и позолоченная скульптура с темперной живописью. Создан был новый стиль создания образов – драматизм, экзальтация, экспрессия, что особенно остро отразилось в изображении сцен распятия Христа и страданий святых.
Интересен стиль поздней (пламенеющей) готики и тем, что появился особый узор на оконных проемах, напоминающий язычки пламени, а также росписи на витражах на вполне светские сюжеты – сцены работы ремесленников, крестьян, сатирические картины.
Гуревич отмечает, что в конце 13 начале 14 века строительство соборов во Франции переживало кризис: архитектурные формы стали суше, декор обильнее, статуи получили одинаковый подчёркнутый З-образный изгиб и черты куртуазности5.
Станькова и Пехар замечают, что «старые города постепенно разрастались, укреплялись, перестраивались, новые обычно возводились на регулярной основе, зачастую имели прямоугольную сетку улиц, очень плотную застройку и две главные площади - соборную и рыночную. Главным городским сооружением остался собор, господствовавший над всей застройкой и получивший во Франции свои классические формы. Это три - пятинефные базилики с трансептом и полукруглым обходом хора, венцом капелл, высоким и просторным интерьером, двух-башенным фасадом с тремя перспективными порталами и готической розой в центре»6.
С середины 13 в. величественные соборы строились в древних европейских странах — в Германии (в Кельне), Нидерландах (в Утрехте), Испании (в Бургосе, 1221— 1599), Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Швеции (в Упсале), Чехии (хор и трансепт собора св. Вита в Праге), где готические строительные приёмы получили своеобразную местную интерпретацию. Крестоносцы донесли принципы готики до Родоса, Кипра и Сирии.
Р. Томан отмечает, что «в конце 13 — начале 14 вв. строительство соборов во Франции переживало кризис: архитектурные формы стали суше, декор обильнее, статуи получили одинаковый подчёркнутый S-образный изгиб и черты куртуазности. С 14 в. большое значение приобрели городские и монастырские зальные церкви, замковые и дворцовые капеллы. Для поздней ("пламенеющей") готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проемов (церковь Сен-Маклу в Руане). В светском городском зодчестве использовались главным образом композиции и декоративные приёмы готики. На главной площади городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351—1509). Замки превращались в величественные дворцы с богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в Авиньоне), строились особняки ("отели") богатых горожан»7.